Ahli kritik dan teater Zara Abdullayeva tentang buku favorit
DI LATAR BELAKANG "BUKU SHELF" kami bertanya kepada para pahlawan wanita tentang preferensi dan edisi sastra mereka, yang menempati tempat penting di rak buku. Hari ini, kritikus dan pakar teater Zara Abdullayeva berbicara tentang buku-buku favorit.
Saya chtitsa mabuk. Selalu begitu. Saya membaca di masa kecil saya semuanya, tanpa pandang bulu. Kakek saya sepertinya memiliki semua karya yang dikumpulkan. Saya melahap volume warna-warni satu per satu: dari Tambang Reed ke Maupassant, dari Dumas ke Zola. Dan perpustakaan ayah saya memiliki literatur musik yang indah, buku-buku tentang teater. Saya juga "meminjamkan" mereka berturut-turut, secara serampangan: Lopukhov tentang balet, buku tentang konduktor Bruno Walter, surat-surat dari Shostakovich kepada Glikman dan sebagainya. Tetapi hasrat paranoidnya adalah volume cokelat - "Opera Libretto." Mustahil untuk memahami mengapa saya membaca kembali "petukhovin" ini, seperti yang dikatakan oleh pengajar rumah saya Boris Zhaerman. Ya, saya tidak berusaha.
Saya ingin memasuki departemen teater GITIS atau filfak. Segalanya diputuskan secara instan - seorang teman dari orang tua saya, lulusan GITIS, mengajukan pertanyaan kontrol: "Baiklah, kami akan melampirkan Anda nanti di rumah sakit. Kepada siapa direktur Anda ingin mengenakan vodka?" Dengan begitu sombong, dia menerjemahkan aspirasi yang lebih sederhana dan lebih mudah dipahami: "Untuk siapa di antara Anda yang ingin berlari tanpa alas kaki di salju?" Kemudian semua klasik dari arah Soviet bekerja. Setelah berpikir sebentar, saya mengatakan bahwa saya tidak ingin berlarian tanpa alas kaki untuk vodka kepada siapa pun - dan masuk ke departemen.
Saya belajar dengan Vladimir Nikolaevich Turbin - seorang guru legendaris dan seorang pria yang luar biasa. Tidak ada rutinitas di seminar, juga tidak ada komunikasi di luar fakultas. Tetapi teater belum pergi - saya tumbuh di dalamnya; Ayah saya adalah seorang konduktor di Teater Stanislavsky dan Nemirovich-Danchenko. Di bawah pengaruh Turbin dan Bakhtin, yang dekat dengan Vladimir Nikolayevich, saya mengangkat masalah genre - tetapi sebagai konsep dasar, genre sebagai jenis perilaku sosial manusia. Liku, petualangan genre menarik saya di apa yang disebut bioskop penulis. Namun saya tetap mempertahankan tesis saya tentang drama.
Salah satu orang terpenting bagi saya adalah Boris Isaakovich Zingerman. Dan setelah kematian, dia masih tetap menjadi "gazebo" utama saya (kata-katanya). Dia bekerja di Institut Sejarah Seni. Dia tidak pernah mengunci diri dalam studi teater, menulis tentang seni dan film - pria Renaissance. Saya beruntung. Dia menanamkan dalam diri saya kebiasaan berjalan-jalan di tempat yang saya inginkan, yaitu, menulis tidak hanya tentang satu topik, bukan menjadi "spec merah". Jadi, jangan bosan: jemu-jemu sesuatu - kamu bisa roll.
Publikasi pertama saya di majalah "Seni Bioskop" bersifat spontan, acak. Saya bahkan tidak ingat apa. Sekarang, tanpa mengubah bioskop, maupun literatur, saya menulis dan tentang teater. Giliran ini diprovokasi oleh editor Colta Dmitry Renansky, dengan siapa Anda dapat mendiskusikan segala sesuatu tentang musik. Sekarang, selama insomnia, saya membaca apa yang "usang", apa yang akan menarik perhatian saya di toko Falanster: dari "Lavra" Vodolazkin (di sana saya terpesona oleh botol plastik di hutan abad ke-16, tampaknya, selama seabad) hingga "Seni Kemiskinan Bergaya" oleh seorang jurnalis Jerman .
Lotreamon
"Lagu-lagu Maldor"
Pada tahun pertama filologi, saya "terluka" oleh Lautreamon, "Lagu-lagu Maldoror". Surealis yang lebih baik, yang saya tidak suka. Saya tidak menyadari bahwa dia telah menutup postmodern setelah mengadaptasinya sendiri. "Lagu ..." terhubung dengan sastra dunia, tetapi properti mereka ini tidak memiliki sastra sastra, yang aku benci. Semua kata dan gaya yang sebelumnya digunakan. Lotreamon bisa bergetar, tetapi tidak bisa bercampur. Namun, gairah ini segera berlalu.
Natalia Trauberg
"Hidup itu sendiri"
Bacaan yang menyelamatkan jiwa. Kasus yang paling langka ketika ingatan dicabut dari semua yang tidak menyenangkan dan pada saat yang sama menarik (menyenangkan, tanpa ampun, dan lainnya) akan mengambil memoar. Bagi saya, ini adalah lirik sempurna yang menghancurkan klise genre. Selain itu, ada artikel tentang Chesterton, yang Trauberg (tidak hanya, tentu saja, bagi saya) sederhana dan selamanya "dijinakkan".
Lawrence Stern
"Kehidupan dan pendapat Tristram Shandy, seorang pria terhormat"
Roman Buff. Omong kosong Kecerobohan menawan. Eksentrisitas yang sepenuhnya alami. "Shendism" terbuka untuk saya di hadapan gagasan seperti "picassin" atau "wilonit". Novel Pioneer, inovasinya lebih dekat denganku daripada "Ulysses" dari Joyce. Meskipun ini adalah percakapan yang terpisah.
Mikhail Zoshchenko
Tales
Jangan repot-repot kembali. Sungguh menakjubkan bahwa setiap kali Anda membaca Zoshchenko dengan ekstasi yang sama, hati terasa sakit seperti yang terjadi untuk pertama kalinya. Penulis terdekat dalam literatur Rusia abad kedua puluh, lebih penting daripada Vaginov. Nadezhda Mandelstam ingat (ada entri dalam buku harian Chukovsky) bahwa Osip Mandelstam banyak dari kisah Zoshchenko yang hafal. "Mungkin karena mereka seperti puisi," kata Zoshchenko.
Lydia Ginsburg
"Melewati karakter. Prosa perang bertahun-tahun. Catatan pria yang dikepung itu"
Membaca Ginzburg, Anda mengudara dengan bahasa dan otak Anda sendiri. Draf semacam itu diperlukan dari waktu ke waktu. Sungguh menakjubkan bagaimana itu mereproduksi pidato lisan dan mengubahnya menjadi pidato tertulis - ya, mendengar juga wajib bagi para filolog. Tentang perilaku sosial seseorang tidak membaca sesuatu yang lebih baik. Hampir tidak ada.
Walter Benjamin
"Penerangan"
Buku itu, disusun oleh Theodore Adorno setelah kematian Benyamin. Ini berisi berbagai teks penting dan penting: dari analisis karya Leskov hingga tulisan suci, strategi Karl Kraus, dari "Hashish in Marseille" hingga "Thoughts in Ibiza", karya "On the Concept of History" dan lainnya. Berpikir inspirasional dan menulis inspirasi. Citra yang tak tertandingi dari filsuf, kritikus, penulis. Perbedaan non-acak dengan lingkungan akademik jelas - penulis keluar dari kerangka kerja. Bacaan yang tidak ada habisnya: Anda tahu, sepertinya, teks-teks itu ada di hati, tetapi ini adalah ilusi mutlak.
Boris Zingerman
"Esai tentang sejarah drama abad XX"
Saya benar-benar terkejut ketika pertama kali membaca. Pengarang, yang ditulis oleh penulis lain, menunjukkan keakuratannya (secara tidak sadar, tentu saja) - tempo, kosa kata, irama frasa, paragraf, dan seluruh komposisi. Tentang Lorke Zingerman menulis secara berbeda daripada tentang Chekhov, Brecht, atau Anuye. Dengan semua ini, tidak ada imitasi dari gaya yang diamati - ini adalah korespondensi dari jenis lain. Tapi dia selalu menggabungkan koneksi sensual ke objek, subjek dengan ketelitian analisis. Tidak mungkin untuk mempelajari pendekatan semacam itu, dan saya bermimpi terinfeksi dengannya.
Susan Sontag
"Penyakit sebagai metafora"
Hal yang berguna. Meskipun mungkin tampak bahwa pada waktu-waktu tertentu buku-buku seperti itu tidak seharusnya dibaca. Tidak praktis Tapi ternyata tidak. Sontag menulis tentang romantisasi TBC (ini adalah metafora penyakit ini), tentang prasangka yang terkait dengan kanker. Dia dengan tenang menghapus tempat-tempat umum ini. Pada akhirnya, menghilangkan persepsi kanker melodrama. Mulia
William Burrows
"Kucing di dalam"
Tidak seperti Kira Muratova, yang mencintai kucing, saya bukan penggemar mereka. Tapi dia memenangkan pujian "kucing" dari Kira Georgievna jauh lebih lambat daripada saat dia jatuh cinta dengan buku kecil ini. Dia adalah bagian dari kenangan keluarga. Putriku tumbuh besar, aku membuatnya beberapa potong. Dia tidak pernah menebak, bertanya-tanya apakah saya melihatnya, misalnya, "sebagai seorang wanita" - entah bagaimana dia berpikir bahwa saya memiliki pendapat yang lebih buruk tentang dia. "Kucing di dalam" tetap menjadi bahasa rahasia kami.
Leo Tolstoy
"Perang dan Damai"
Terapi depresi, sangat andal. Belum dikecewakan. Tentang properti lain dari novel ini melaporkan banyak pembaca lain.
Peter Vyazemsky
"Notebook lama"
Dia selalu berbaring di meja samping tempat tidur. Anda membukanya di beberapa halaman, membacanya, katakan: "Saya menyalakan cerutu dengan api Vesuvius pada jam dua belas pagi" - dan Anda merasakan manfaat hidup. Vyazemsky sendiri menyebutnya "sastra sehari-hari." Begitulah. Membaca setiap hari dan menyenangkan.