"Finding New York": Orang-orang di kota besar

FOTOGRAFI SETIAP HARI DI SELURUH DUNIA mencari cara baru untuk bercerita atau menangkap apa yang sebelumnya tidak kita perhatikan. Kami memilih proyek foto yang menarik dan bertanya kepada penulisnya apa yang ingin mereka katakan. Minggu ini kami menerbitkan proyek “Finding New York” oleh Camilo Fuentelba Kanada, yang untuk tahun pertama belum menghilangkan citra New York di kepalanya untuk dirinya sendiri dan mendokumentasikan kehidupan nyata jalan-jalan New York.

Sebagian besar foto saya di jalan-jalan New York mencerminkan fakta bahwa saya mengunjungi. Kita semua memiliki gagasan tentang semacam tempat ajaib yang belum pernah kita kunjungi. Dan New York adalah tempat seperti itu. Namun, berada di sini sekali dan melihat kota dengan mata kepala Anda sendiri, Anda menyadari bahwa itu sama sekali berbeda, tidak sama dengan yang Anda bayangkan. Dan itu tidak buruk, hanya berbeda.

Saya lahir di Kanada, dan dibesarkan di Chili pada tahun 90-an. Setelah tinggal selama beberapa tahun di Asia dan Australia, pada bulan April 2010, saya pindah ke New York. Butuh waktu tiga tahun sebelum saya bisa berkumpul dan turun ke jalan untuk memotret orang. Pada saat saya pindah ke distrik Brooklyn yang terkenal di Bedford - Styvesant, atau, seperti penduduk setempat menyebutnya, Bed-Stae. Di jalan-jalan di sini Anda bisa merasakan semangat New York lama; ini persis seperti yang saya bayangkan kota sebelum saya menganggapnya rumah saya. Kemudian saya mulai syuting seri "New York": itu menjadi tidak hanya eksplorasi pribadi saya tentang kota, tetapi juga memberi saya pengalaman berharga sebagai fotografer dan memungkinkan saya untuk memahami apa yang saya anggap sebagai seorang profesional, karena jutaan orang sebelum saya telah menghilangkan New York dari sudut yang berbeda. Saya memercayai insting saya, mencoba berkonsentrasi hanya pada apa yang saya lihat, dan tidak terlalu khawatir tentang hasil global dari pekerjaan saya. Satu-satunya saran yang bisa saya berikan kepada orang lain adalah pergi keluar dan mengambil gambar. Bawalah kamera ke manapun Anda pergi. Bersenang-senang, tonton, dan biarkan diri Anda menikmati setiap hari. Sihir terlahir ketika Anda bergabung dalam kehidupan dan ritme jalanan.

Orang yang masuk ke lensa kamera saya selalu bereaksi berbeda. Sulit untuk tetap tidak mencolok jika Anda berkeliling kota dengan kamera besar. Saya mencoba menembak di telepon, tetapi saya tidak suka hasilnya - sepertinya tidak wajar. Jadi, beberapa orang sama sekali tidak memperhatikan saya. Yang lain tertarik: mengapa saya membuat film? Saya menjawab itu demi seni dan untuk mendokumentasikan kehidupan New York. Seorang petugas menyerang polisi terhadap saya karena saya menolak untuk menghapus fotonya. Akibatnya, saya membela hak saya, karena di New York (saya tidak tahu caranya di Moskow) undang-undang mengizinkan untuk menembak apa pun dan siapa pun di tempat umum. Saya mungkin akan menghapus foto malang itu jika petugas menanyakannya dengan baik. Kadang-kadang saya meminta izin orang sebelum menghapus potret mereka, tetapi ini, tentu saja, merupakan format pemotretan yang sama sekali berbeda. Saya suka dan menghormati fotografi yang dipentaskan, tapi sekarang saya lebih suka foto yang tidak memihak.

Sejak kecil, saya dibawa ke fotografi, tetapi hanya pada usia 24 saya benar-benar terbawa olehnya. Saya kemudian tinggal di Taiwan dan pernah membeli buku karya Ensel Adams, dan mulai mempelajari dasar-dasar fotografi darinya. Saya merekomendasikan hal ini kepada semua pemula, terutama mereka yang tertarik dengan fotografi hitam putih. Pada saat yang sama, saya kehilangan pekerjaan: sekolah tempat saya mengajar bahasa Inggris memutuskan untuk tidak memperpanjang kontrak, jadi saya berada di persimpangan jalan. Pada saat itu saya memilih - pergi untuk belajar produksi musik atau fotografi. Akibatnya, ia masuk dan lulus dari College of Photography di Melbourne, yang tidak ada lagi.

Saya menghormati semua genre fotografi, tetapi yang paling saya suka adalah film dokumenter dan potret - di jalan-jalan Anda bisa memotret keduanya. Saya tunduk pada karya William Egleston, Diane Arbus, Bruce Gilden dan fotografer kontemporer seperti Jesse Marlowe. Menurut saya, karya fotografer sangat penting untuk masa depan, terlepas dari genre yang mereka potret. Ini adalah cara kami untuk membekukan masa kini, sehingga generasi mendatang dapat melihat gambar dan mengagumi (atau sebaliknya) waktu kita.