Dari Chanel hingga Hening: Kostum Teater Desainer Fashion

Stephen Fry dirilis di London Stage produksi "Pentingnya Menjadi Serius" oleh Oscar Wilde, kostum yang diciptakan oleh John Galliano. Julien MacDonald, Vivienne Westwood dan penari balet berpakaian Prabal Gurung. Trennya jelas. Kami memutuskan untuk mengingat kasus-kasus yang paling mencolok di mana desainer merasa nyaman dalam peran desainer kostum untuk produksi teater, dari Saint-Laurent hingga Alexander McQueen dan Rodarte.

Coco Chanel

"Antigone" dan "Blue Train" oleh Jean Cocteau

Coco Chanel salah satu perancang busana pertama mulai bekerja dengan seniman avant-garde. Pada tahun 1922, ia menciptakan kostum untuk "Antigone" oleh Jean Cocteau - sebuah permainan berdasarkan mitos Yunani kuno, desain set yang dikembangkan oleh seorang teman desainer Pablo Picasso. Dua tahun kemudian, wanita Prancis itu mendandani penari balet "Kereta Biru" dengan libretto karya Cocteau, disutradarai oleh Dygilev dan Nijinsky. Film Cannes baru-baru ini "Coco Chanel and Igor Stravinsky", yang mungkin didasarkan pada peristiwa nyata, menceritakan tentang hasrat pencipta gaun hitam balet kecil Rusia. Setelah satu abad, perancang mereknya saat ini, Karl Lagerfeld, mengikuti contoh Coco Chanel: ia menciptakan kostum untuk balet Apollo dan The Dying Swan.

Christian Dior

"Duel Malaikat" Jean Zhirod

Revolusionis mode Prancis berkontribusi pada banyak bidang seni. Dia adalah pemilik galeri dan menjual seniman seperti Pablo Picasso, menciptakan kostum untuk bioskop (Dior terkenal karena bekerja dengan Marlene Dietrich, yang muncul di Dior dalam Fear of the Stage dan In the Sky tidak ada jalan raya) dan teater. Sebagai contoh, sang desainer datang dengan pakaian wanita untuk drama oleh penulis drama Prancis Jean Giraud "Duel of Angels". Dia dibebaskan setahun setelah kematiannya - pada tahun 1958: aktris Vivien Leith bermain dalam gaun merah di lantai dengan gaya abad ke-19. Itu bukan pakaian asli dari karya Dior, tetapi salinannya, dipulihkan oleh perusahaan Bermans yang berbasis di London. Sekarang gaun itu bisa dilihat di arsip Museum Victoria dan Albert.

Yves Saint Laurent

Cyrano de Bergerac, La Chaloupée, dan Mon Truc en Plumes

Untuk karya teatrikal Yves Saint Laurent menggambar Roland Petit. Untuk sesaat, ia bukan hanya koreografer dan penari, tetapi juga putra pencipta sepatu balet merek Repetto Rose Repetto. Petit menikah dengan balerina terkenal Zizi Zhanmer, dan Saint-Laurent dianggap sebagai inspirasi. Pahlawan wanita dan dia memakai.

Gianni Versace

Legenda Joseph Hugo von Hofmannsthal

The Legend of Joseph adalah balet "Musim Rusia" tahun 1914, yang 60 tahun kemudian dipentaskan di La Scala. Gaun datang dengan seorang desainer yang sekarang tidak terkait dengan teater atau seni klasik lainnya - Gianni Versace. Kemudian, seorang ahli seksualitas pada akhir tahun 80-an dan awal 90-an bekerja pada pertunjukan seperti Salomé dan balet Maurice Bejart sebelum dibunuh pada tahun 1997. Ngomong-ngomong, koleksi pakaian pertama dari kisi-kisi logam - sekarang merupakan merek dagang dari Versace - Gianni diperagakan di gedung Opera Paris.

Hubert Givenchy

"Giselle" Vladimir Vasiliev

Kakek Hubert Zhivanshi bekerja sebagai perancang kostum di Grand Opera. Cucu melanjutkan bisnisnya pada tahun 1997: Teater Bolshoi menawarinya untuk menjahit pakaian untuk para pahlawan Giselle. Interpretasi pertama dari libretto oleh Henri de Saint-Georges, Theophile Gautier dan Jean Coralli dan musik Adolf Adans ditampilkan pada tahun 1840-an, dan Givenchy mengunjungi arsip-arsip Opera Agung sendiri untuk membuat kostum sedekat mungkin dengan versi aslinya. Sekarang Giselle dari tahun 90-an sering ditampilkan oleh saluran TV Kultura.

Alexander McQueen

"Eonnagat" oleh Robert Lepage

Penampilan Eonnagata tentang mata-mata legendaris abad ke-18 Chevalier d'Eon dipertunjukkan pada 2009 di Sadler's Wells Theatre di London. Sutradara eksperimental Robert Lepage mengembangkan kostum dan mengundang jenius drama dalam pakaian Alexander McQueen. Peran utama dalam "Eonnagate" dimainkan oleh Sylvie Guillem, seorang teman dekat perancang, yang bahkan membintangi sebuah film kecil tentang atelier-nya. Akibatnya, para aktor bermain dalam kostum yang terinspirasi oleh teater kabuki tradisional Jepang (nama "Eonnagata" mengacu pada kata "onogata" dalam kabuki yang menandakan pemain pria yang memainkan peran wanita). Para pecinta teater dapat melihat kostum almarhum warga Inggris itu: beberapa tahun yang lalu, Eonnagat dibawa oleh Chekhov Festival.

Stefano Pilati

"Pengkhianatan" oleh Harold Pinter

Mantan sutradara kreatif Yves Saint Laurent Stefano Pilati pertama kali mencoba membuat kostum untuk teater dua tahun lalu. Dalam drama Betrayal Harold Pinter, Emma diperankan oleh teman desainer lama Christine Scott-Thomas, dan suaminya Robert adalah Ben Myles. Pilati memakainya. Dia sekarang bekerja sebagai desainer di Agnona dan Ermenegildo Zegna, dan mungkin dia akan dipanggil untuk menjahit kostum lagi, misalnya, untuk La Scala Italia.

Stella McCartney

Kerajaan Peter's Martins Ocean

Seorang wanita Inggris tidak hanya membuat pakaian untuk olahraga bekerja sama dengan adidas. Dalam kostum kepenulisannya, para penari produksi Kerajaan Samudra dalam waktu 45 menit menceritakan kisah cinta penduduk kerajaan bumi dan lautan dengan cara tragedi Romeo dan Juliet. Koreografi balet ditetapkan oleh Dane Peter Martins yang berusia 60 tahun, dan musiknya ditulis oleh Sir Paul McCartney sendiri. Apel dari pohon apel.

Rodarte

"Two Hearts" oleh Benjamin Milpier

Koreografi Black Swan oleh Darren Afroonsky ditetapkan oleh penari Benjamin Milpier: ia mengajar Natalie Portman untuk menari dan menikahinya beberapa tahun kemudian. Tutu untuk aktris ini dibuat oleh desainer Kate dan Laura Mullevi, salah satu harapan utama mode Amerika. Rupanya, Milpier sangat menyukai karya dua saudara perempuan sehingga setelah dua tahun ia memutuskan untuk melanjutkan kerja sama. Two Heart Dancers, produksinya untuk The New York City Ballet, naik ke atas panggung mengenakan gaun dengan grafik Rodarte hitam dan putih. Mulai 2014, Milpieu akan memimpin Opéra de Paris, dan mungkin Mullevi juga akan membuat kostum untuk balet Prancis.

Albert Elbaz

"Mademoiselle Julie" oleh Frederick Fisbach

Alber Elbaz mengatakan ia menciptakan pakaian yang indah untuk wanita sejati. Dengan demikian ia mendandani tokoh pahlawan dari teman baiknya Juliette Binoche dalam drama "Mademoiselle Julie". Elbaz menciptakan gaun payet emas, yang, katanya, melambangkan kilau batin sang aktris. Dalam tragedi yang ditimbulkan oleh Frederick Fisbach berdasarkan karya eponymous tahun 1888 oleh penulis drama Swedia August Strindberg, ia diberitahu tentang pertemuan seorang wanita kaya dengan seorang pelayan.

Ricardo Silence

Boléro Damien Jale dan Sidi Labri Sherkaui

Perancang Givenchy merancang kostum balet untuk musim sekarang Opera Paris. Set untuk produksi 17 menit diciptakan oleh seniman pertunjukan Marina Abramovich - muse dan pacar Ricardo Tisci, serta wajah kampanye musim semi-musim panas Givenchy. Dia mengundang seorang desainer Italia untuk mengerjakan balet. Di pemutaran perdana, produksi disambut dengan tepuk tangan saat berdiri. Penampilan para penari memainkan peran penting dalam hal ini: mereka menari dalam balutan krem dengan kerangka putih dan rok transparan. Dalam sebuah wawancara dengan Dazed & Confused, Silence menjelaskan bahwa dia terinspirasi oleh romantisme dan ingin menciptakan sesuatu yang kuat dan rapuh.