Scenographer Galya Solodovnikova tentang buku favorit
Wonderzine telah lama menjadi judul biasa, di mana perempuan berbicara tentang pakaian favorit mereka dan kosmetik yang sama-sama dicintai. Sekarang kami meluncurkan seri baru di mana kami akan bertanya kepada jurnalis, penulis, cendekiawan, kurator, dan siapa pun yang bukan tentang preferensi sastra mereka dan tentang publikasi yang menempati tempat penting di rak buku mereka. Hari ini tamu kami adalah desainer, seniman, perancang busana, dan guru Galya Solodovnikova, yang juga mengawasi kursus "Desain Teater" BHSAD. Sebagai seniman teater, ia merancang pertunjukan di Rusia dan Inggris - termasuk "The Field" oleh Pryazhko di "The School of Contemporary Play", "The Trunk" di Battersea Art Centre di London dan opera "The Golden Cockerel" yang disutradarai oleh Serebrennikov di Teater Bolshoi.
Membaca demi membaca adalah kemewahan yang hampir tidak bisa saya dapatkan saat bepergian. Saya punya sedikit waktu luang, yang tidak sibuk dengan pekerjaan dan membaca profesional. Kesenangan adalah mempersiapkan buku-buku Anda untuk perjalanan, dan kemudian berbaring di pantai, tidak memikirkan apa pun dan membaca, baik untuk pengetahuan atau keterampilan. Secara umum, saya banyak terbang di tempat kerja, dan yang paling sederhana adalah mengambil sebuah buku kecil yang pas di tas tangan. Baru-baru ini, buku cerita Bunin "Jalan Gelap" pergi bersamaku, karena aku menemukan edisi yang pas di telapak tanganku.
Saya penggemar berat buku tentang seni dan segala sesuatu yang berkaitan dengan lingkungan visual. Saya tertarik pada buku yang dapat mendorong saya ke proses pemikiran atau memiliki potensi gambar yang dapat bekerja. Dari perjalanan saya membawa setengah kotak, dan di kota tempat saya ingin kembali, Berlin, ada dua buku favorit di mana saya dapat menghabiskan banyak uang. Mereka adalah Dussman dan Walther König, keduanya ditunjukkan kepada saya oleh sutradara Kirill Serebrennikov ketika kami bekerja dengannya di Berlin, yang karenanya ia sangat berterima kasih.
Tidak ada yang lebih menyenangkan daripada membaca di tempat tidur ketika Anda bisa menyentuh lembaran kertas. Salah satu buku samping tempat tidur favorit saya adalah Tibet Dream Yoga, didedikasikan untuk mimpi yang jernih dan mengelola pikiran Anda saat Anda tidur. Saya banyak membaca dalam bahasa Inggris, di London dan Amerika Serikat. Saya hanya membaca dalam bahasa Inggris, tetapi kegembiraan membaca dalam bahasa ibu saya tidak bisa ditaksir terlalu tinggi. Di antara para penulis Rusia, saya memiliki hubungan yang panjang dan kompleks dengan Vladimir Sorokin. Saya biasanya membaca dalam bentuk elektronik hanya untuk pekerjaan, skrip atau sesuatu yang datang melalui pos. Buku kertas yang bisa dibalik penting bagi saya. Membaca dari kertas adalah cara lain persepsi, interaksi dengan subjek, struktur lembaran, ilustrasi. Buka buku, telusuri, pelan-pelan dan pikirkan - ini adalah proses yang sama sekali berbeda.
"Teater Drama Pasca"
Hans-Thies Lehman
Juga salah satu buku samping tempat tidur saya. Saya belajar teater modern dalam bahasa Inggris dan berbicara dengan tidak sempurna kosakata dan terminologi Rusia untuk fenomena yang sudah saya ketahui. Senang membaca terjemahan yang melek. Adalah baik bahwa sebuah publikasi akhirnya diterbitkan dan diterjemahkan, yang secara memadai berbicara tentang teater modern dan teorinya.
"Fantastis Ringan"
max keller
Ini adalah buku untuk seniman yang memperhitungkan pencahayaan panggung dalam karya mereka. Sekarang saya mengajar di Sekolah Tinggi Desain Inggris dan memesan dua salinan buku ini: untuk saya dan perpustakaan "Inggris" untuk murid-murid saya. Di sini tidak hanya diperlihatkan bagaimana kinerja yang berbeda dipecahkan, tetapi juga skema pencahayaan teknis digambar secara rinci. Keuntungan buku ini adalah menjaga keseimbangan antara teknis dan artistik.
"Membuat Adegan"
Oscar G. Brockett, Margaret Mitchell
Buku yang sangat solid tentang sejarah desain set dari jaman dahulu sampai sekarang. Ini adalah edisi yang luar biasa dengan ilustrasi, diagram, gambar mekanisme dan teks yang sangat baik. Buku terperinci dan perlu bagi saya, mengingat seberapa banyak saya bekerja di teater. Ini menceritakan secara rinci tentang mekanisme teater dari era yang berbeda, perangkat pemandangan teater - seperti gelombang bergerak, metode untuk menciptakan ilusi pergerakan air, yang secara manual dilakukan oleh orang-orang di belakang layar.
"Kasta cinta Myogenik"
Pavel Pepperstein
Saya pribadi mengenal Pasha dan sangat mengaguminya sebagai seniman dan penulis. Buku ini datang kepada saya di masa muda saya pada saat campuran dongeng dan psychedelics tampak seperti kenyataan di mana Anda tinggal.
"Badai salju"
Vladimir Sorokin
Dengan teks-teks Sorokin, saya memiliki hubungan yang rumit, saya tidak bisa membaca semua bukunya. Kepada orang lain saya memperlakukan dengan sangat lembut. "The Blizzard" menurut saya merupakan karya besarnya, puitis, terbenam dalam atmosfer dan keadaan yang dalam dari realitas yang diciptakannya. Saya beruntung bertemu penulis ketika kami sedang bermain berdasarkan kisahnya "Gelombang." Sorokin berada di pemutaran perdana dan sangat menyukai permainan itu, yang merupakan pujian besar bagi saya: jarang penulis seperti dunia yang dibuat seniman tanpa partisipasi dan instruksi yang tepat.
"Alice melalui cermin"
Lewis Carroll
Saya memilih buku ini karena publikasi itu sendiri. Ini adalah edisi lama yang langka di mana ilustrasi menakjubkan dari seniman Kalinovsky sangat indah, dibuat dalam grafik hitam. Buku ini disajikan kepada saya oleh seorang teman, sutradara Philip Grigoryan. Dia menemukan edisi lama yang mengilhami dia sebagai seorang anak.
"Seni Pertunjukan Live Sejak 60-an"
RoseLee Goldberg
Roseley Goldberg memiliki buku terkenal yang diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia, yang menceritakan tentang sejarah kinerja dari futurisme hingga saat ini. Ini adalah edisi yang berbeda, periode yang lebih pendek dibahas di sini, jadi buku ini sangat rinci dan diilustrasikan dengan foto yang jelas. Buku ini pindah bersama saya dari London, tempat saya belajar desain set, dan merupakan buku referensi saya ketika saya menerima gelar master di Sekolah Tinggi Seni Saint Saint Martins.
"Bangunan Psiko"
Brian dillon jane rendell
Buku ini juga datang kepada saya dari London, tetapi baru-baru ini, saya membelinya di Galeri Serpentine. Buku ini menyajikan karya-karya seniman di bidang seni instalasi, berbatasan dengan arsitektur. Itu penuh dengan ide dan teknik menarik yang dapat menginspirasi ketika mengembangkan solusi untuk adegan itu.
"Desain Fashion 1800-1940"
Ini adalah koleksi indah dengan kostum otrisovki yang sangat baik dari berbagai dekade hingga pertengahan abad XX. Saya sering bekerja sebagai perancang kostum dan menggabungkannya dengan desain set. Dengan pendidikan pertama, saya seorang perancang busana. Dengan jelas memahami zaman apa yang Anda miliki dalam drama itu, Anda merujuk ke berbagai sumber sejarah untuk detailnya. Di sini potongannya sangat jelas ditelusuri, yang penting untuk dipertimbangkan ketika datang dengan kostum khusus untuk karakter pahlawan.
"Kotak Bento Besar Penemuan Jepang yang Tidak Berguna"
Kenji kawakami
Ini adalah koleksi penemuan Jepang yang tidak berguna, di mana banyak ide yang absurd. Saya tidak menemukan buku aplikasi praktis ini, tetapi ketika saya melihatnya, saya banyak tertawa. Ada banyak penemuan aneh seperti kucing dengan anak-anak anjing di kaki untuk membersihkan rumah atau kerah wajah khusus yang melindungi pakaian dari percikan kaldu mie.