Fotografer Ekaterina Anokhina tentang buku favorit
DI LATAR BELAKANG "BUKU SHELF" kami bertanya kepada jurnalis, penulis, cendekiawan, kurator, dan pahlawan wanita lainnya tentang preferensi dan publikasi sastra mereka, yang menempati tempat penting di rak buku mereka. Hari ini, fotografer Ekaterina Anokhina berbagi kisahnya tentang buku favorit.
Saya mulai membaca buku-buku dewasa cukup awal - mencengkeram semua yang saya temukan di perpustakaan rumah saya. Saya tidak memiliki momen kesadaran diri sebagai pembaca dewasa: sejak usia enam tahun saya dibesarkan di perusahaan penembak dan penunggang kuda tanpa kepala. Seperti banyak teman sebaya saya, saya berselingkuh dengan orang Amerika Latin selama masa remaja - ketiganya: Marquez, Borges, Cortazar. Mereka membangunkan fantasi, mengganggu tidur dan tidak memberikan istirahat dalam percakapan dengan teman-teman, dengan siapa kami sering berganti buku dan menghabiskan berjam-jam mendiskusikan kesan kami. Sekarang sulit untuk mengingat sesuatu dari buku-buku ini, kecuali bahwa selalu hujan di Macondo.
Bagi saya, dalam buku, bahasa, dan sifat-sifatnya tidak pernah ada sejak awal. Tentu saja, saya tidak akan melupakan keterkejutan puisi Mayakovsky di sekolah ketika bait-bait yang tidak nyaman itu tiba-tiba mulai membawa kesenangan. Tetapi pertama-tama dalam buku ini saya bergegas mencari sejarah, mitologi dan atmosfer. Sastra bagi saya adalah film imajiner pribadi saya, yang dapat saya mainkan di kepala saya, sebuah tempat untuk menemukan jawaban atas pertanyaan-pertanyaan yang mengganggu saya: bagaimana hidup, bagaimana mencintai, apa arti hidup, apa yang penting dan apa yang tidak.
Sekarang, seperti banyak orang dewasa, saya mulai membaca sedikit untuk kesenangan, dan saya memiliki utilitarian, bukan sikap romantis terhadap buku. Sulit untuk mengumpulkan dan menyimpan edisi kertas, dan secara umum saya memperlakukan mereka sebagai sumber daya, dan bukan sebagai sumber kebenaran. Masa-masa muda membaca mabuk sudah lama, dan sekarang buku ini adalah cara untuk menemukan solusi yang lebih dalam untuk masalah kreatif, sumber ide kerja dan sumber daya untuk membantu diri sendiri: tidak masalah, psikologis adalah bantuan atau jawaban untuk pertanyaan yang belum terselesaikan pada proyek saat ini. Buku membantu memecahkan pertanyaan yang diterapkan, sedangkan pada masa remaja atau di masa muda saya, ketika membaca brosur tentang sejarah agama atau novel eksistensialis, saya lebih suka mencari jawaban atas pertanyaan-pertanyaan keberadaan. Saya hampir tidak pernah mengingat apa yang saya baca secara terperinci: filsafat, literatur feminis dan buku-buku tentang seni tampaknya mencerna dan setelah beberapa saat hilang dari ingatan saya, tetapi saya tahu pasti bahwa di suatu tempat pengetahuan ini terakumulasi dan mempengaruhi proyek-proyek saya: ini adalah bagaimana saya koneksi dengan semua yang dibaca.
Sejak saya belajar psiko, saya masih membaca banyak literatur psikologis, termasuk buku self-help, walaupun saya jarang mengikuti saran mereka. Tanpa diduga, buku Marie Kondo tentang pembersihan ternyata bermanfaat. Instruksi universal tentang cara membongkar kekacauan, membantu belajar berpisah dengan hal-hal yang tidak perlu, perlahan-lahan memilah semua akumulasi kehidupan di tempat sampah, dan sekarang saya mencoba mengelilingi diri saya hanya dengan apa yang benar-benar saya sukai. Buku terlaris lain yang ternyata sangat berguna adalah Cameron Diaz, Buku tentang Tubuh, yang menjelaskan dengan sangat sederhana dan masuk akal bagaimana cara mendengarkan diri sendiri dan merawat tubuh Anda. Ini adalah respons yang sangat baik untuk persyaratan zaman, yang tidak lagi memungkinkan Anda untuk bangun dengan apa pun tanpa konsekuensi.
Fred Hyuning
"Satu Lingkaran"
Saya belajar tentang Fred Hüning ketika saya belajar di Sekolah Fotografi dan Multimedia Moskow yang dinamai Rodchenko. Penerbit masa depan saya, Hannes, datang ke bengkel tentang cara membuat buku foto, dan menunjukkan kepada kami Fred sebagai contoh yang menginspirasi. Ini adalah kisah diary puitis tentang jatuh cinta dengan seorang pria dalam seorang wanita, kehamilan dan kehilangan seorang anak, ditembak dengan cara yang sangat tidak biasa bagi seorang fotografer pria. Setahun kemudian, di Berlin, saya bertemu penulis sendiri: dia memberi saya satu-satunya buku harian trilogi yang diterbitkan, kami makan malam bersama, dan saya terpesona olehnya - ini adalah orang yang sangat sederhana, baik dan menyenangkan yang bekerja sebagai seorang polisi, yang Anda sama sekali tidak mengharapkan emosi dan emosi seperti itu. fotografi sensual.
Lina sheinius
"04"
Tampaknya pertemuan saya dengan fotonya datang pada saat saya memutuskan untuk melihat foto dari PR - saya bekerja di sebuah perusahaan tembakau. Saya tidak begitu tahu banyak tentang fotografi: berita, mode, Cartier-Bresson. Dengan Lina dan para fotografer seperti dia, hasrat saya untuk fotografi buku harian dan cinta akan kisah-kisah dan gambar-gambar pribadi dimulai, yang berlanjut hingga hari ini. Saya jatuh cinta pada karya Lina karena keintiman dan kesedihan yang tak terlukiskan - tidak ada rasa jarak di sini. Saya bertemu dengannya dalam beberapa tahun di kelas master. Ternyata Lina adalah kecantikan yang luar biasa, dan juga seorang gadis yang sangat pemalu, walaupun foto candidnya membuat kesan sebaliknya: ada banyak Lina sendiri, tubuh telanjang dan seksualitas.
Vitaly Shabelnikov
"Sejarah psikologi. Psikologi jiwa"
Guru universitas saya menulis buku tentang bagaimana ide-ide seseorang tentang ilahi ditentukan oleh kebutuhan jiwa dalam pemikiran dan prediksi dunia di sekitarnya. Dia meneliti secara rinci munculnya agama-agama pagan dan kemudian dunia sebagai tanggapan terhadap perubahan dalam kebutuhan mental seseorang dan pertumbuhan pengetahuannya tentang struktur dunia. Buku ini menceritakan, misalnya, bagaimana agama mengambil sendiri fungsi hukum dan regulasi sosial dan bagaimana ia memanifestasikan dirinya dalam masyarakat modern, di mana gambaran ilmiah dunia telah digantikan oleh yang ilmiah.
Henri Zhidel
"Picasso" dari serial "Kehidupan orang-orang hebat"
Kecintaan terhadap seni abad ke-20 bersama saya sejak remaja: selama perjalanan ke luar negeri, saya pertama-tama lari ke museum-museum seni kontemporer, yang sulit ditemukan di Rusia. Di masa kanak-kanak, nenek saya mengantar saya melalui pameran; di masa kuliah di rumahnya, saya menemukan biografi Picasso dan membaca dengan rajin. Buku ini tidak kering dan tidak membosankan, ia ditulis dengan indah dan menceritakan dengan sangat rinci bagaimana ide-ide Picasso berkembang sepanjang hidupnya. Tampaknya untuk pertama kalinya dalam hidup saya, saya membaca bahwa akar dari semua eksperimennya dengan visualitas ada di jalan kehidupan, lingkaran sosial, dan pandangan zaman. Dia berteman dan berbicara dengan filsuf terbaik pada masanya, yang idenya mempengaruhi pengalaman artistiknya. Itu adalah titik masuk yang sangat penting ke dalam seni abad XX, yang membantu untuk memahami hubungan dengan konteks dan waktu di mana ia diciptakan.
Arkady dan Boris Strugatsky
"Kota ini hancur"
Tidak seperti banyak buku yang Anda baca, hanya karena berbunyi, "Kota Doomed" saya baca sebagai orang dewasa beberapa tahun yang lalu. Saya tidak terlalu akrab dengan fiksi ilmiah, tetapi saya menelan banyak distopia di sekolah menengah. Guru sastra kami terobsesi dengan membaca sebanyak mungkin tentang bahaya totalitarianisme: Saya belajar di tahun-tahun perestroika dan banyak guru senang memiliki kesempatan untuk berbicara, berpikir secara terbuka, dan memberikan buku kepada anak-anak yang melampaui program.
Bagi saya, Strugatsky adalah kesempatan untuk membicarakan hal-hal yang sangat serius dalam bentuk yang tidak realistis. Ini adalah literatur tentang kenyataan dalam distorsi dan metafora, yang pada saat yang sama tidak pernah berhenti menjadi kenyataan. Saya sangat terkesan dengan gagasan bahwa seseorang selalu kekurangan apa yang sudah dimilikinya, dan bahkan perubahan sistem tidak memberi orang apa yang mereka cari. "Kota ini hancur" terutama tentang kegelisahan sebagai bagian integral dari sifat manusia.
Betty Friedan
"Misteri Kewanitaan"
Dulu saya berpikir bahwa pengalaman dan konflik antara keinginan saya dan bagaimana saya "harus" berperilaku dan merasakan adalah kekhasan pribadi saya, tetapi setelah buku ini saya menyadari diri saya sebagai bagian dari masalah besar dan tidak cukup diartikulasikan. Ketika Anda mencoba untuk menjadi "gadis yang baik", Anda tidak dapat benar-benar mengambil risiko dan melindungi kepentingan Anda. Ketika saya mulai berlatih seni, masalah-masalah ini muncul dengan sangat tajam: Saya selalu marah karena pertanyaan saya tentang masalah realisasi diri diberikan oleh banyak jawaban bodoh dalam semangat “melahirkan” atau “menikah”. Buku Fridan adalah tentang reservoir besar stereotip yang dipaksakan tentang tujuan perempuan dan konflik peran. Sejak itu memulai perjalanan saya ke feminisme, yang saya, seperti banyak orang, telah lama berpikir bahwa gerakan ini adalah hak untuk tidak mencukur kaki saya.
Irwin Yalom
"Pembohong di sofa"
Irvin Yalom mempraktikkan terapi eksistensial. Ia berbagi kasus dari praktik medis dalam bentuk yang mudah dan santai, yang jarang dilakukan oleh seorang psikoterapis. Ini adalah literatur bagus "untuk boneka": tidak perlu mengarungi terminologi atau takut pada ketidaktahuan Anda sendiri. Dengan buku-buku Yalom, saya mengalami drama cinta pada usia dua puluh. Ini adalah buku penting tentang hubungan dengan diri sendiri dan orang lain, tentang dinamika antara dokter dan terapis, tentang keterbukaan, yang dibaca dengan mudah seperti kisah detektif atau kisah petualangan.
Setiap kali Yalom membantu saya untuk merefleksikan dan menganalisis kekurangan dan masalah saya sendiri dalam suatu hubungan. Dia juga menulis dengan sangat hati-hati tentang pengalaman kehilangan dan bagaimana kita melepaskan hubungan masa lalu - saya hanya bisa mengkonfirmasi teorinya bahwa kita mengambil cuti dari mitra kita dengan lebih banyak kesulitan daripada dengan mereka yang semuanya baik-baik saja. Yang penting - dalam buku-bukunya tidak ada tips miring tentang cara bertindak dalam hidup, jadi ciri khas buku self-help.
Victor Frankl
"Manusia yang mencari makna"
Membaca buku ini, saya mencuci air mata. Victor Frankl pertama-tama terpaku pada makna hidup dan bagaimana misi batin yang jelas membantu seseorang untuk tidak melepaskan diri dari cobaan hidup. Semua orang tahu kisah Victor Frankl, seorang tahanan kamp konsentrasi, dan bukunya bukan hanya panduan, tetapi juga hasil dari pengalaman pribadi yang unik dan menyakitkan untuk bertahan hidup. Anda membaca tentang penderitaan yang tidak manusiawi dan bagaimana dalam kondisi yang sama seseorang adalah seorang pria, dan seseorang tidak bisa. Dia menulis tentang peran kesempatan dalam keselamatannya, tentang esensi martabat manusia, tentang orang-orang yang dia temui, dan bagaimana dia membantu tahanan lainnya. Mimpi buruk yang dialaminya memberi Frankl kesempatan untuk memahami sesuatu yang baru tentang orang itu dan struktur kejiwaannya, dan dalam karya selanjutnya ia menekankan pentingnya memahami makna hidup untuk menemukan kebahagiaan.
Victor Pelevin
"Chapaev dan Kekosongan"
Ini adalah salah satu buku favorit remaja - pada usia tertentu, semua orang suka buku tentang memahami dunia yang terinfeksi oleh seluruh generasi. Saya membuat buku foto yang disebut "Mongolia Dalam", sebagian besar dengan mata pada "Chapaev dan Void", yang merujuk pada Mongolia Dalam seperti itu, yang bukan sebuah negara, tetapi sesuatu di dalam diri Anda. Ini digambarkan sebagai ruang imajiner dan gurun batin. Dari Pelevin-lah saya mengambil prasasti untuk buku saya.
Hans Ulrich Obrist
"Sejarah Singkat Musik Baru"
Saya tidak begitu mengerti musiknya, yang dibahas dalam buku ini, tapi saya suka dia bukan untuk itu. Kisah ini bukan tentang musik, seperti percakapan tentang berpikir orang tentang seni, tentang bagaimana seniman hidup dan berpikir - itu sangat mirip dengan upaya saya untuk mencerminkan pengalaman kehidupan seniman. Saya mengambil wawancara Obrist dengan komponis modern di laut dengan saya dan tidak bisa melepaskan diri dari mereka. Bagi saya, buku ini telah menjadi sejarah jalan artis, pencarian dan refleksi pada hobinya. Hampir semua pahlawan Obrist saling mengenal, mengikuti satu sama lain, dan tidak menciptakan kekosongan. Ini adalah buku tentang pemikiran dan kehidupan orang yang kreatif, yang menarik untuk dibaca, melakukan seni di lingkungan yang berbeda dan bekerja dengan media lain.