Cara mencintai vulgar dalam fashion
teks: Rita Zubatova
Pers internasional sering mengaitkan fesyen Inggris dengan rumah-rumah Burberry Prorsum dan Vivienne Westwood, dan pemilihan tren dari London hanya mencakup mantel tartan, wol, dan parit. Sementara itu, menjadi semakin sulit untuk bertemu pria-pria anggun dengan jas tiga potong dan perempuan mengenakan jas hujan di jalan-jalan kota. Kritik, pembeli dan fotografer datang ke sini untuk melihat para fashionista yang tidak takut terlihat konyol, dan desainer yang suka bereksperimen. Ashish menjahit pakaian olahraga dari manik-manik dengan mutiara, Nasir Mazhar merilis putri-ghetto di catwalk, dan Meadham Kirchhoff mengatur ekstravaganza dari glitter, renda, dan hati di acara Tate Modern. Mengapa jiwa Rusia merasakan semua kelimpahan ini dengan derit, kata Rita Zubatova, seorang jurnalis dan pembeli toko Kuznetsky Most 20.
Selama London Fashion Week, majalah Glamour Rusia menerbitkan di Facebook sebuah galeri: "Complete Madness: Ashish Fall-Winter 2014". Pembaca di komentar: "Fu", "pertanian kolektif", "badut". Kritik di acara: "Princess", "chic", "wow." Siapa yang benar
Abad kedua puluh satu menggantikan abad kedua puluh. Kemudian Anda mengenakan gaun pelindung di bunga - dan tiba-tiba berubah menjadi jumpsuit persegi. Masih mengenakan gaun - itu berarti tidak modis. Sekarang ada dua wanita berpakaian dengan gaya tahun 1950-an dan 1960-an: satu di Dolce & Gabbana, yang lain di Moschino, mereka hanya senang bahwa mereka tidak memilih hal yang sama. Industri akan menawarkan mereka begitu banyak pilihan sehingga masing-masing akan menemukan ceruk untuk menarik barang-barang ke dalam lemari pakaian bagus. Apakah Anda ingin gaun dalam renda? Jason Wu. Apakah Anda ingin mantel origami? Comme des Garçons. Ingin jaket teknologi? Nike, kumohon. Campur hingga tak terbatas, orisinalitas dipersilahkan.
Anda pergi ke Swedia untuk hal-hal singkat dari COS, karena Anda ingin melupakan blus dari Lurex
Hal pertama yang Anda pelajari ketika melihat komentar di situs web mode adalah bahwa rekan kami takut dengan orisinalitas. Dan bukan karena kita hidup di "Uni Soviet, di mana tidak ada mode," tetapi karena kita takut hidup dalam kepanikan. Retorikanya sederhana - kita tidak ada dalam masyarakat Eropa yang steril secara estetika untuk menjadi lelah dan menyukai desain jelek dalam semua manifestasinya. Sementara di supermarket asing Anda ingin membeli semuanya sekaligus, karena, permisi, kemasannya indah, di toko kelontong Rusia Anda meraih keranjang berry, karena Anda ingat - itu sangat lezat, meskipun terlihat memalukan. Port Magazine terlihat progresif di Moskow jika dibandingkan dengan yang lain, ketika di London itu adalah salah satu dari puluhan publikasi yang menyenangkan dengan tata letak yang bersih. Anda pergi ke Swedia untuk membeli barang-barang singkat dari COS, karena Anda ingin melupakan blus Lurex, segala yang ketat yang diberikan Tuhan, dan sepatu, yang dikenakan dengan stoking tubuh (sebenarnya hampir oranye). Tentu saja, gaun Ashish, yang mudah ditampilkan pada tokoh utama wanita "Sweet Sixteen", dan pakaian rajutan Sibling dengan bunga yang dirajutnya membangkitkan emosi dalam diri Anda yang jauh dari perasaan orang Inggris. Lepaskan mereka dari model dan letakkan di tengah teman sekelas - dan inilah fragmen-fragmen Rusia tahun 2000-an yang tidak ingin Anda ingat, muncul dengan jelas dalam imajinasi Anda.
Bahkan, para tamu LFW akan mengerti apa yang mereka bicarakan, dan Anda memulai percakapan dari hati ke hati dengan mereka. Intinya bukan bahwa tahun 2000-an mereka terlihat halus dan bersih, tetapi bahwa tahun-tahun sebelumnya telah membentuk semacam kekebalan estetika. Celana dalam, keluar dari celana jins, dan mengenakan atasan dengan logo besar, lulus sebagai tahap menyenangkan yang logis dan kembali dengan sensasi luar biasa bagi kaum muda, yang sekarang menganggapnya dengan ironi. Dan intinya bukanlah mereka berpikir demikian, karena mereka sendiri terlihat seperti pohon Natal dan tidak menghargai minimalis - di sini, seperti yang dinyatakan di atas, untuk masing-masing miliknya. Pertanyaannya adalah dalam persepsi: penyanyi berpakaian eksplosif Mademoiselle Julia dan konsultan fesyen canggih Yasmin Sewell dapat datang ke pertunjukan Nazira Mazhar - dan keduanya akan membahas seberapa cerdik perancang bermain di persimpangan dengan vulgar, dan di sini TLC.
Bagaimana belajar memahami mode Inggris yang sulit? Bersihkan kepala prasangka dan baca lebih lanjut. Dia memperluas pikirannya - dan menyadari bahwa J. W. Anderson, dengan pakaiannya untuk pria, membuat terobosan dalam sejarah sebanyak Yves Saint Laurent dengan tuksedo untuk wanita. Apakah Anda suka atau tidak (saya, misalnya, tidak), tetapi menutup mata saya ke panggung berarti tidak melihat keseluruhan gambar. Bahkan jika Anda benar-benar merindukan apa yang Hannah MacGibbon lakukan di Chloé, dan Anda berdoa untuk koleksi terbaru Francisco Costa untuk Calvin Klein (minimalis untuk tulang pada umumnya), Anda selalu melebur ke dalam pertunjukan Meadham Kirchhoff yang luar biasa. Anda duduk di aula Modern Tate, digantung dengan hati raksasa dan hujan emas, dan gadis jalanan yang mengenakan gaun terbang dan sepatu besar (sekaligus jelek dan menawan) melewati gerbang yang menyerupai peti mati. Pikirkan neraka di renda? Tulis komentar.
FOTO: Getty Images / Fotobank