Merek: Katerina Levina

Katerina Levina adalah satu dari sedikit perancang muda yang mencoba mengerjakan beberapa lini sekaligus. Di bawah nama merek Katerina Levina, yang berbasis di London dan St. Petersburg, ada koleksi pakaian pria dan wanita, serta sepatu dan aksesoris. Terlepas dari kenyataan bahwa merek hanya ada satu tahun, musiman desainer secara ketat diamati - karenanya sikap pembeli yang menguntungkan, omong-omong, tidak hanya yang Rusia.

^{Desainer: Catherine Levin Tahun yayasan: 2009 Tempat: St. Petersburg, Rusia Situs web: katerinalevina.org}

"Merek saya adalah pakaian pria dan wanita yang pertama dan terpenting, ditambah dengan garis wanita. Saya juga membuat sepatu dan aksesori. Setiap musim kami mencoba menciptakan sesuatu yang baru. Karena, selain desain, saya serius terlibat dalam grafis, selalu ada komponen grafis dalam koleksi, apakah itu bordir sesuai dengan gambar atau cetakan saya. Misalnya, untuk koleksi musim panas pertama kami pertama kali memesan kain dengan cetakan saya di Italia, memilih sutra dan kapas: 2 pola yang berbeda - 2 cetakan yang berbeda. "

Saya tidak selalu tertarik dengan desain fashion. Sebelum di institut, saya benar-benar terlibat dalam musik, tetapi pada titik tertentu saya menyadari bahwa saya menginginkan sesuatu yang lain. Saya memasuki Universitas Teknologi dan Desain di St. Petersburg, berjuang untuk waktu yang lama dengan keadaan, karena saya adalah satu-satunya siswa tanpa pelatihan menggambar dan melukis akademik. Selama tiga tahun saya secara mandiri terlibat dalam semua ini, sampai saya menyusul yang lain. Suatu ketika saya pergi ke sebuah wawancara dengan seorang guru dari Saint Martins. Dan mereka membawa saya. Dan mereka segera mengambil kursus ketiga - saya tidak bisa menolak kesempatan seperti itu.

Saya sudah berada di London selama tiga tahun. Saya belajar di perguruan tinggi selama dua tahun dan berlatih di rumah mode. Dia magang pertama kali di desainer Spanyol Emilio de la Morena, yang berbasis di London. Ketika saya datang kepadanya, dia berada di musim ketiganya, de la Morena memberi harapan yang sangat tinggi. Dia adalah salah satu dari mereka yang disebut generasi muda. Sponsornya juga serius. Bersama Emilio, saya mengerjakan desain cetakan, sulaman, dan pakaian. Kami bekerja sangat dekat, seperti tim desain nyata.

^{Cetakan Katerina Levina untuk Hussein Chalayan FW'08}

Magang dengan Hussein Chalayan benar-benar luar biasa.. Saya bekerja untuknya tepat satu musim. Saya adalah asisten perancang jalur utama dan mendesain cetakan. Yaitu, cetakan musim itu adalah sepenuhnya pekerjaan saya di bawah kepemimpinan Hussein sendiri. Dia memberikan instruksi tentang apa yang harus dicari dan di mana, mengawasi pekerjaan itu, membawanya ke arah yang benar untuknya. Bagi saya, itu adalah beberapa bulan yang hebat ketika saya tidak ingin meninggalkan studio, saya hanya ingin bekerja dan menunjukkan semua yang bisa saya lakukan. Saya pergi ke Paris bersama Chalayan: Saya ambil bagian dalam persiapan pertunjukan.

^{Terikat FW 11}

Peter Jensen juga menarik dengan caranya sendiri, tetapi saya tidak menghabiskan banyak waktu di sana. Di Jensen, selama magang dimungkinkan untuk tidak hanya berurusan dengan koleksi, tetapi juga dengan beberapa jenis proyek paralel. Mereka merekam film, dan itu sangat menghibur untuk berpartisipasi di dalamnya. Itu adalah pengalaman sesuatu yang baru, tidak terkait langsung dengan pengembangan koleksi. Pada saat itu, saya sudah sangat memahami bagaimana pekerjaan dilakukan pada koleksi selama musim, di mana itu dimulai dan berakhir.

Latihan terakhir saya adalah dengan Vivienne Westwood. Saya beruntung pergi bersama timnya ke kota asal saya St. Petersburg, karena tahun itu pertunjukan Vivienne Westwood diadakan di Istana Catherine di Tsarskoye Selo. Saya juga mengambil bagian langsung dalam pengembangan dan persiapan untuk pertunjukan: Saya mengoordinasi pihak Rusia - pada waktu itu saya sudah memiliki pengalaman serupa, bahasa Inggris saya juga berguna. Itu intens, tapi menyenangkan.

Merek saya didirikan pada tahun 2009. Bahkan sebelum menunjukkan pekerjaan pascasarjana saya, saya mengerti bahwa saya akan kembali dan membuat pakaian dengan merek saya sendiri. Saya mengerti di mana, dengan siapa, dari apa dan bagaimana. Saya sangat beruntung menemukan tim. Kembali ke rumah, saya mulai bekerja di studio. Tapi saya masih sering bepergian ke London.

Yang paling penting bagi saya adalah pakaian pria. Dari perkembangan garis laki-laki berasal garis uniseks dan perempuan. Mereka terhubung satu sama lain, dan, pada prinsipnya, sama menyenangkannya bagi saya untuk mengerjakan masing-masing. Ada kerangka waktu di mana Anda harus menyesuaikan diri dengan waktu, tetapi ini tidak selalu mungkin. Sebagai bagian dari desain, saya melakukan semuanya sendiri. Semua pakaian dijahit di studio saya, saya tidak memiliki produksi jarak jauh. Karena itu, saya mengikuti proses pembuatan setiap hal - dari sketsa hingga produk jadi langsung.

^Shell

Pakaian saya sekarang dijual di toko St Petersburg "Kultur", Banya, BackstageAda beberapa toko lagi dalam agenda, negosiasi sedang berlangsung dengan mereka. Di Moskow, merek Katerina Levina dapat ditemukan di Lantai Keempat, sebelum disajikan di toko "Place". Nah, di London di toko Machine A, yang terletak di Soho. Pembeli di London, tidak seperti kami, lebih tertarik pada pakaian pria daripada pakaian wanita, jadi terutama ada pakaian dan sepatu pria.

^{Hari ketiga SS 2011}

Studio saya sebagian berlokasi di London, tetapi idealnya Anda menginginkannya, tentu saja, untuk mentransfer di sana sepenuhnya, dan untuk membangun produksi di Eropa dan St. Petersburg. Saat ini, pakaian berkualitas tinggi dibuat di studio saya, dan saya tidak melihat alasan untuk mengubah situasi. Tapi, sayangnya, tidak ada cukup ruang untuk membuat pakaian untuk dua baris sekaligus, jadi ekspansi ada dalam rencana. Dan, tentu saja, saya tidak melupakan studio di London.

Di masa depan saya ingin lakukan divisi yang lebih jelas menjadi tiga jalur, kebijakan penetapan harga yang rumit dan, karenanya, membuat merek lebih mudah diakses. Mungkin akan ada semacam pemisahan antara toko dan pelanggan. Dan, tentu saja, perkembangan menuju Eropa.

Saya terinfeksi dengan ide menggabungkan fashion dan seni. Tidak heran saya bekerja dengan Hussein Chalayan. Mode dan seni tidak akan pernah menjadi satu, mereka akan selalu berdebat satu sama lain. Tapi ini adalah permainan yang sangat menarik, yang saya pikir saya tidak akan pernah bosan bermain.

^{Dalam Mood For You}

^Aksesoris

Tonton videonya: lagu merek dari aceh (November 2024).