Pesan Populer

Pilihan Editor - 2024

Hal terbaik yang terjadi di Paris Fashion Week

Olesya willow

September dan Oktober - waktu lebih panas untuk industri fashion: satu demi satu adalah minggu mode dunia utama. Kami telah berbicara tentang pertunjukan dan momen paling menarik di Milan, New York, dan London. Sekarang saatnya untuk mengingat hal terbaik yang terjadi di Paris.

Chanel Show

Setiap musim, Karl Lagerfeld membangun kembali bangunan gedung Paris Grand Palace, di mana ia secara tradisional menyelenggarakan pertunjukan paling ambisius di Paris Fashion Week. Untuk pertunjukan sebelumnya, ia "dibangun" dengan supermarket dan museum dengan pameran seni kontemporer, kali ini Grand Palais diubah menjadi jalan-jalan Paris dan Boulevard Chanel, dan pertunjukan itu diubah menjadi reli feminis. Dengan demikian, Lagerfeld dengan caranya sendiri menghubungkan peristiwa Paris 1968 dengan orang Thailand saat ini. Model yang dipimpin oleh megafon bersenjata, Karu Delevingne, membawa plakat dengan slogan kebebasan dan kesetaraan, dihitung ulang dengan cara yang modis: "Jadikan mode, bukan perang," "Feministe Mais Feminine," "Wanita, maju!", "Jadilah stylist Anda sendiri" "dan tidak hanya. Dan untuk menunjukkan bahwa feminisme tidak hanya menyangkut wanita, seorang pria muda naik podium dengan poster "He For She".

Selain slogan-slogan saat ini, Chanel menunjukkan jaket double-breasted tweed dengan celana panjang, jaket memanjang, item cetak tai-dai psychedelic, dasi, kulot, jas parit wol, rajutan dan suede, pakaian transparan dan celana pendek Bermuda, dan pakaian bergaris. Sungguh aneh bahwa Lagerfeld tidak merilis T-shirt dengan slogan-slogan dari acara itu, mereka yakin bahwa mereka akan terjual habis dalam hitungan detik. Kami pasti akan mengambil kaos dengan kata-kata "Anak Laki-Laki Seharusnya Juga Hamil".

Pertunjukan Dries Van Noten

Kita sudah meramalkan bagaimana dalam enam bulan, majalah-majalah wanita Rusia yang mengkilap akan keluar dengan judul "Perang dan Damai." Pada pertunjukan musim ini, sangat sulit untuk tidak melihat dua tren yang jelas: pelarian militer dan hippie. Keduanya secara filosofis dapat direduksi menjadi reaksi para perancang terhadap peristiwa geopolitik yang mengganggu. Salah satu dari mereka yang berhasil berbicara dengan cara saat ini, tanpa mengeluarkan DNA merek, adalah Dries van Notein dari Belgia. Tidak seperti kebanyakan merek, Dries Van Noten masih bukan milik konglomerat dan desainer modis sejak tahun 80-an dan masih bekerja di estetika sendiri, menjual barang-barang di monobrend dan pilar sendiri (poin penjualan di sekitar 470 di seluruh dunia).

Musim-musim terakhir Dries menunjukkan koleksi yang kurang konseptual dan dapat dikenakan untuk tetap bertahan. Namun, baik estetika maupun kualitas tidak mengalami hal ini. Perancang terus bekerja dengan kain mahal seperti jacquard dan brokat dan menggunakan sulaman tangan India. Koleksi baru Belgia yang didedikasikan untuk anak perempuan yang menyukai festival dari Glastonbury hingga Burning Man, memperlihatkan blus transparan, pembom musim panas, celana panjang lebar, bra-atasan, pakaian bergaris dan gaun yang mengalir. Pada awal 2000-an, Dries Van Noten sudah bekerja dengan tema bunga dan gaya 70-an, khususnya, cara Jimi Hendrix. Ini bisa dilihat dengan mengunjungi pameran dengan koleksi arsip Dries Van Noten di Paris. Selain semua kiasan sejarah di akhir acara, para model berbaring di podium, dihiasi dengan lumut hijau lembut, dengan cara Ophelia dari gambar pra-Raphael John Everett Millet.

Acara pret-à-porter terbaru Jean Paul Gaultier

Jean-Paul Gauthier yang berusia 62 tahun mengumumkan keputusannya untuk menutup jalur pret-à-porter yang telah ada sejak tahun 1976 dan fokus untuk bekerja dengan koleksi couture. Sepanjang karirnya, Gauthier dikenal dengan sandiwara yang berlebihan dan kemampuan untuk mengubah pertunjukan menjadi pertunjukan - dan akhirnya sang desainer memberikan pertunjukan di bioskop Paris "Le Grand Rex" menurut naskah kontes kecantikan "Miss Jean Paul Gaultier - 2015". Pertunjukan Gauthier merupakan penghargaan untuk karyanya: ada rompi, dan androgyny, dan tema linen - itu adalah Gauthier yang pada tahun 80-an bekerja dengan konsep pakaian dalam sebagai pakaian luar.

Rossi de Palma mengatur striptis dengan kata-kata "Kamu lebih baik berjalan, jalang", Coco Rocha keluar dalam gaun kombinasi dengan bra kanonik. Perancang mengabdikan blok terpisah untuk editor fesyen: model keluar dalam gambar-gambar muda Grace Coddington (Vogue AS), Emmanuel Alt (Vogue Prancis), Franky Sotstsani (Vogue Italia), Karin Roitfeld (Vogue Prancis) dan Suzy Menkes (Vogue Worldwide). Suzy Menkes sepertinya paling terpengaruh.

Pertunjukan Kenzo

Direktur kreatif Kenzo Carol Lim dan Umberto Leon setiap kali mengatur pertunjukan non-standar agar sesuai dengan koleksi. Musim lalu, merek berkolaborasi dengan David Lynch, yang menciptakan pemandangan dan soundtrack untuk pertunjukan. Musim ini, Carol dan Umberto mengadakan pertunjukan di taman skater Paris, dan sebelum awal mereka menyiarkan monitor dalam berbagai bahasa: "Kenzo ingin mengingatkan Anda bahwa tidak ada rencana B untuk menyimpan hal paling berharga yang kita miliki." Jelas, itu berarti planet ini.

Namun, bidang gaya menafsirkan perspektif kita dengan caranya sendiri. Sebagian besar merek di musim baru menunjukkan pakaian yang dapat dipakai dan merefleksikan topik tahun 70-an, tetapi Kenzo bekerja dengan bahan berteknologi canggih dan menunjukkan hal-hal yang bentuknya berlebihan. Di musim baru, desainer menggunakan bahan mesh dan denim, laser cutting, menghias kerah jaket dengan karet, membuat celana panjang dan kaus berkobar lebar dengan lengan besar, korset panjang midi, dan rok maxi ke lantai. Hal-hal yang dipadukan Carol dan Umberto dengan aksesori berlubang. Guntingan di mana-mana: bagal berhidung tajam di tumit kecil, sandal, tas belanja. Tidak ada keraguan bahwa pertunjukan ini dikhususkan untuk dunia masa depan - para model keluar dalam kacamata cyborg: sempit, seperti dari Matrix, dan lebar, menutupi setengah dari wajah mereka, seolah-olah dari festival Con Comic.

Jonathan Anderson Debut untuk Loewe

Setahun yang lalu, merek Spanyol Loewe mengumumkan bahwa direktur kreatif baru mereka adalah salah satu desainer Inggris yang paling nirlaba - Jonathan Anderson. Pertunjukan perdana Anderson untuk Loewe menunggu hampir lebih dari siapa pun - itu diadakan di kantor utama UNESCO, dan Anda dapat mengatakan tanpa kerendahan hati bahwa koleksi wanita pertama Jonathan ternyata kuat. Perancang, yang dikenal karena keahliannya menangani kain dan potongan, menciptakan benda-benda pahatan, menjahit banyak kain, bekerja dengan rajutan, potongan di bagian atas, kain lipatan, mengikat ikat pinggang kimono ke celana, bekerja dengan sutra basah, suede (yang terlihat seperti beludru) dan kulit berwarna (kuning, merah muda, biru tua dan biru laut). Selain itu, perancang menunjukkan perhiasan ringkas dan sangat sukses yang mudah digabungkan, serta sandal kulit, sepatu bot dan tas, lipat sebagai kipas, serta keranjang anyaman.

Tampilkan COMME des GARōONS

Dengan menciptakan COMME des GARōONS pada malam tahun 70-an, Rei Kawakubo telah menyempurnakan tulisan tangannya selama satu dekade sebelum terobosan besar - pertunjukan Paris pertama pada tahun 1981. Terlepas dari revolusinya, setelah pertunjukan, Kawakubo mengatakan dalam sebuah wawancara dengan The New York Times bahwa ia harus memulai semuanya dari awal, mengerjakan gambar-gambar yang kuat yang belum pernah dilihat siapa pun sebelumnya. Hingga saat ini, setiap koleksi Rei Kawakubo adalah langkah baru ke depan, penelitian bentuk, warna, "kerja dari awal". Dengan latar belakang mode komersial modern, Kavakubo berhasil mempertahankan semangat avant-garde dan membawa ide mode sebagai seni.

Koleksi baru COMME des GARōONS telah menjadi pernyataan dan refleksi yang kuat tentang tema kesinambungan zaman dan analogi antara peristiwa 1914 dan 2014. Kavakubo meneliti warna merah, menunjukkan benda-benda yang dihiasi dengan mawar dan noda darah. Pada tahun 1989, Kawakubo sudah merilis koleksi yang memunculkan frase "merah - hitam baru". Kali ini bentuk abstrak dari benda-benda hanya menekankan muatan apokaliptik yang kuat dari warna ini, dan gaya rambut para model menyerupai api. Video dari pertunjukan belum muncul di Internet, tetapi koleksinya dapat dilihat di sini, serta mendengarkan diskusi setiap jamnya dalam kerangka diskusi SHOWstudio.

Tonton videonya: Fashion Gagal Kompilasi - Gadis Seksi Atas Model Gagal - Model Fashion Terbaik Gagal (Mungkin 2024).

Tinggalkan Komentar Anda