Fotografer mode Roman Bernardi-James tentang gloss dan skateboard terbang

Roman Bernardi-James adalah orang Prancis dengan akar Karibia. Pada usia tiga puluh tiga ia bekerja sebagai direktur seni di agensi The Imaginers sendiri, menjadi sutradara untuk L'Officiel dan Wall Street Journal, dan juga melakukan pameran dagang MAN and WOMAN, yang

GQ menyebut yang terbaik di antara pameran pakaian. Look At Me Roman memberi tahu cara menggabungkan ketiga proyek dan tidak mengacaukannya.

Bahan disiapkan: Liza Kologreeva

Secara umum, saya awalnya seorang desainer grafis dan bekerja di majalah Perancis WAD. Karena kebutuhan publikasi mengambil penembakan - dan mulai karir saya di industri fashion. Saya tidak belajar fotografi di sekolah khusus dan tidak membantu para master. Mendapatkan pekerjaan dari merek seperti Diesel, Kenzo atau Puma adalah suatu kehormatan bagi saya. Tapi bagi saya sepertinya

Saya tidak pantas mendapatkannya, karena ada begitu banyak fotografer di dunia yang telah bekerja keras dan lama. Saya hanya beruntung - saya merasakan gambar dan mentransfer perasaan saya ke foto. Saya suka mengambil foto dan tidak merasa bekerja saat memotret. Saya memotret kampanye, memotret majalah, dan mengambil gambar sendiri. Saya bahkan tidak tahu apa yang lebih saya sukai. Terkadang sangat mudah untuk bekerja dengan perusahaan besar: mereka memiliki semua sumber daya dan mereka meminta Anda untuk melakukan apa yang Anda inginkan. Sebagai contoh, Kenzo memberi saya kebebasan kreatif yang lengkap - ini adalah keputusan direktur kreatif mereka Umberto Leon. Kadang-kadang menembak untuk prangko mengerikan. Merek, saya tidak akan menyebutkan namanya, saya ingin lima puluh foto dalam dua hari, hampir tanpa anggaran. Pada awal karir, fotografer sering mengambil buku-buku pencarian, dan ini adalah bencana, karena merek ingin membuat jumlah mata maksimum untuk uang dan waktu minimum. Ada penembakan yang lucu: begitu kami membuat cerita untuk WAD di Kopenhagen. Itu berakhir di penjara setempat karena salah mengendarai mobil, Anda tahu.

Saya mendirikan agensi Imaginers bersama dengan teman saya Olivier Migd. Kami terlibat dalam arahan seni dan produksi kampanye iklan dan, misalnya, poster film. Sayangnya, saya dan Olivier terlalu sibuk dengan proyek lain. Hal terakhir yang kami lakukan adalah memamerkan toko Hermes di Shanghai. Kami juga mencetak majalah dengan nama yang sama. Ini adalah proyek intim, sama sekali tidak ada iklan dan hal-hal lain yang memberi kita uang. Biasanya kita mendedikasikan satu nomor untuk satu orang dan menceritakan tentang dia dalam segala hal, kita mengatakan mengapa dia luar biasa. Secara umum, DNA dari proyek kami, baik The Imaginers dan MAN dan WOMAN menunjukkan perdagangan, adalah manusia. Jurnalnya sama: kami menunjukkan jagat raya satu orang melalui wawancara dan survei. Orang yang tidak biasa menjadi pahlawannya, tetapi mereka tidak terkenal atau terkenal. Hanya orang-orang yang melakukan sesuatu yang luar biasa di lingkungan mereka. Masalah pertama didedikasikan untuk orang yang saya temui di Kongo, tempat saya melaporkan. Dia gay di negara yang tidak terlalu ramah gay. Pahlawan lain dari majalah itu adalah seorang rimbawan dari kota asalku: seperti rimbawan biasa, tetapi benar-benar gila. Saya mengambil gambar pahlawan, dan teman saya, dia bekerja di French GQ, bertanggung jawab untuk wawancara.

Kisah pameran dagang MAN dimulai seperti ini. Kami punya teman, Antoine, yang terlibat dalam pameran dagang Rendevouz untuk merek Surface to Air. Merek telah menutup Randevouz untuk fokus pada koleksi sendiri. Karena kami memiliki platform untuk membuat proyek seperti itu, mengapa tidak menggunakannya? Kami memutuskan untuk membuat pameran dagang yang lebih kompak daripada yang sudah ada, yang tidak terlihat adil, tetapi sebagai toko tempat para desainer bertemu dengan pembeli terbaik. Karena itu, ini adalah keberhasilan: pesertanya mengatakan bahwa mereka memiliki lebih banyak waktu untuk berkomunikasi dan mereka merasa nyaman. MAN lebih manusiawi dan sederhana - inilah yang ingin kami capai. Kami memilih merek untuk pameran dagang dengan cara yang sederhana: jika kami menyukai koleksi, kami membawanya. Jika merek tersebut masih muda, maka kita harus yakin bahwa merek tersebut memiliki panjang gelombang yang sama dengan kita. Berkenaan dengan merek besar, kami juga memperhatikan titik penjualan - mereka harus membawa kami pembeli yang tepat. Asal usul merek tidak masalah: tidak hanya Amerika atau Prancis, tetapi juga Inggris, Skandinavia, dan Jepang. Bekerja di MAN, saya menemukan banyak merek. Bahkan, sebelumnya, saya tidak tertarik dengan merek seperti itu. Tentu saja, saya tahu tentang Fred Perry, Lacoste atau Levi's, yang berpartisipasi dalam pameran dagang kami, tetapi merek yang lebih kecil baru bagi saya. MAN New York dan Paris memiliki satu konsep, kecuali bahwa daftar merek sedikit berbeda. Kami memiliki pesaing di antara pameran dagang. Intinya adalah mereka semua lebih ambisius. American GQ menulis bahwa kami sedang melakukan pameran dagang terbaik. Musim ini kami mengadakan pameran dagang WOMAN pertama. Ya Tuhan, itu beberapa minggu yang lalu! Tampaknya telah berubah dengan sangat baik, kami senang dengan merek-merek yang telah mempercayai kami.

Tentu saja, saya harus banyak terbang untuk bekerja. Saya benci menunggu dan mengantri di bandara dan pada dasarnya tidak suka bepergian. Ketika Anda menemukan diri Anda di tempat tujuan - ini baik-baik saja, tetapi seluruh proses - bangun pagi-pagi, waktu di bandara - mengerikan. Saya punya teman DJ yang terbang enam kali seminggu. Untungnya, saya sering bepergian, tetapi tidak banyak. Anggap aku beruntung. Ngomong-ngomong, ketika saya berumur sekitar enam belas tahun, saya belajar bahasa Rusia dan pergi ke Moskow bersama teman-teman sekelas. Seperti Disneyland: kami melakukan semua yang kami bisa, dan semuanya, secara umum, minum, misalnya. Saya tahu bahwa negara ini telah berubah, dan saya ingin kembali. Saya ingat bagaimana mengatakan "Saya berbicara bahasa Rusia," tapi itu saja.

Hal utama dalam pekerjaan - untuk mengalokasikan waktu dengan benar. Saya memiliki Kalender Google, dan saya sering menggunakannya, ini adalah rahasia saya untuk sukses. Anda perlu belajar mengatur diri sendiri: satu minggu untuk foto, satu lagi untuk The Imaginers, yang ketiga untuk pameran dagang Nah, saya memiliki mitra dengan siapa kami berbagi pekerjaan secara merata, jadi semuanya cukup mudah. Oke, saya tiga orang dengan nama yang sama! Saya hanyalah pekerja industri lainnya. Saya pikir jika Anda menemukan jalan Anda, seperti yang saya lakukan dengan foto itu, dan Anda benar-benar menyukai apa yang Anda lakukan, Anda tidak merasa bahwa Anda bekerja dan Anda mendapat bonus darinya. Saya bahkan tidak tahu apa yang akan saya lakukan dalam sepuluh tahun. Fotografi mode dapat berubah secara signifikan, karena, seperti yang kita tahu, edisi kertas sedang sekarat dan semuanya menjadi digital. Perangko sudah meminta untuk menghidupkan foto mereka, dan mungkin pemotretan komersial akan sangat berbeda dalam waktu dekat. Sial, saya jarang berpikir tentang dia, tetapi sepadan. Fotografi seni tidak mungkin mengalami perubahan signifikan, karena ini adalah seni, tidak perlu menanggapi kebutuhan komersial, yang tidak dapat dikatakan tentang fotografi mode. Saya tidak ingin membuat prediksi, karena semua yang kita rencanakan tidak menjadi kenyataan. Ambil, misalnya, mobil terbang dari film fiksi ilmiah. Saya belum melihatnya. Saya berharap skateboard terbang pertama dari Back to the Future akan muncul, karena saya tidak mengendarai mobil.