Berbeda dengan minimalis: Mengapa romansa kembali menjadi mode
FASHION MODERN MENGINGAT GAME BOARD ANAK-ANAK, di mana bagian-bagian hewan perlu dihubungkan secara acak, untuk mendapatkan makhluk phantasmagoric. Ruang modis baru adalah mosaik, omnivora, multikultural dan mengasumsikan bahwa setiap penghuninya bebas untuk menciptakan dunia mereka sendiri dan mengundang tamu mereka kepada mereka, dan tren tidak lagi berpura-pura tidak berubah. Namun ada kecenderungan umum, dan salah satunya, berkembang saat ini, adalah neo-romantisme.
Jika Anda melihat hal-hal dengan cara yang disederhanakan, mode abad ke-21 adalah kutipan tanpa akhir dari gaya masa lalu dengan dukungan teknologi baru yang memungkinkan Anda meningkatkan pakaian dan menjadikannya "seolah-olah sama, tetapi lebih baik." Contoh yang baik adalah dalam film "Dior and Me", di mana Raf Simons merefleksikan bagaimana memodernisasi bar jaket klasik - mempertahankan bentuk pahatannya, tetapi menafsirkan ulang konten sehingga benda menjadi ringan dan plastik, tanpa bantalan internal dan sulih suara keras. Adalah Simons yang dapat bertanggung jawab untuk mempromosikan citra "pemimpi" modern (yang merasa sama baiknya dalam gaun seputih salju dengan hiasan dan richelieu, dan dalam triko brilian Ziggy Stardust), yang telah menjadi alternatif bagi citra seorang gadis yang ketat dalam kostum singkat yang mewujudkan minimalis minimalis yang sedikit membosankan .
Mengapa fashion rela terlibat dalam neo-dan retro-romantisme? Alasannya cukup rasional. Pertama, minimalis, yang dimulai pada awal dekade sebagai tren trendi untuk intelektual, selesai dalam status arus utama, yang telah menangkap sudut paling terpencil dari instagram. Selain itu, setelah beberapa percobaan sosial, menjadi jelas bahwa filosofi normcore, sikap seragam terhadap pakaian dan penolakan mode seperti itu hampir tidak layak. Pakaian, seperti makanan, mengacu pada kebutuhan dasar seseorang - tetapi orang masih belum cukup untuk mengisi perut mereka, penting bagi mereka untuk mendapatkan sensasi baru dan, lebih disukai, emosi positif.
Minimalisme (sebagai respons terhadap segala sesuatu yang berlebihan dan berlebihan) dan neo-romantisme (sebagai oposisi terhadap mode super-rasional) sebagian besar mencerminkan suasana masyarakat dan keadaan ekonomi. Mode menjadi lebih sederhana selama resesi dan lebih emosional - ketika manusia memiliki stabilitas.
Dalam mencari emosi baru, orang beralih dari kenyataan ke ilusi: seseorang diseret oleh acara TV, seseorang adalah video game, seseorang mengumpulkan boneka dan model kehidupan miniatur untuk mereka dengan pakaian mahal, furnitur, dan perjalanan. Gagasan tentang Disneyland yang modis untuk orang dewasa, terwujud, oleh Alessandro Michele, yang kebetulan berada di tempat yang tepat hampir pada waktu yang tepat. Dia sendiri bertindak sebagai seorang anak yang mengumpulkan kerikil yang indah, kacamata kaca berwarna, pembungkus permen mengkilap dan pecahan piring, membangun dari alam semesta sendiri. Selain itu, desain eklektik Michele yang penuh warna mendukung mode Italia, yang tidak pernah kehilangan suasana romantisnya, tetapi pada beberapa titik dikritik karena "ketinggalan zaman".
Akhirnya, tren neo-romantisme dikaitkan dengan evolusi konsumerisme, meskipun ini tidak jelas. Promosi konsumsi mabuk, busana untuk pakaian vintage, dan barang bekas memicu ledakan koleksi dalam gaya retro: sementara beberapa membeli barang-barang dari tahun 1950-an-1990-an, yang lain terinspirasi oleh romantisme nostalgia. Dengan kedok, desainer berhasil membentuk kembali banyak benda bersejarah - Miuccia Prada, misalnya, sekali lagi merehabilitasi korset dan memicu kegemaran untuk mengikat tali, dan Nicolas Ghesquière menemukan bahwa mantel rok abad ke-18 sangat cocok dengan gaya cyberpunk favoritnya. Bahkan merek Rusia yang kecil tidak-tidak dan bahkan menyalakan pantalon udara, kerah, pemotong - dan sangat cocok dengan konteks modern.
Setelah tren, minat yang kuat pada desainer yang bekerja di estetika ini menyala. Sebagai contoh, Rosie Assulin atau Simon Roch telah bermain di bidang ini untuk waktu yang relatif lama, tetapi sekarang koleksi mereka disambut dengan antusiasme ganda. Pada tumit datang Denmark Cecile Bunsen - finalis dari kontes Hadiah LVMH - dia bekerja dengan bentuk yang banyak, seperti Rocha, tetapi menggunakan unsur-unsur yang kurang dekoratif, dan Molly Goddard adalah pemenang hadiah British Fashion Council dan master gaun tulle subur. Merek Shrimps yang kuat dikenal tidak hanya karena mantel bulu tiruan yang cerah, tetapi juga untuk gaun katun lucu dengan kerutan, dasi, dan kerah bundar. Ellery Australia memproduksi blus dan atasan cropped dengan baju tebal dan dekorasi retro-futuristik.
Gaun dari label New York Batsheva terlihat sengaja tidak konsisten - seolah-olah mereka ditemukan di toko vintage dan sedikit digambar ulang - tetapi ini membuat mereka sangat menarik. Maggie Marilyn dari Selandia Baru menunjukkan dengan baik bagaimana gaya minimalis ditransformasikan, memperoleh fitur-fitur romantis: kaskade potongan hiasan jaket, kemeja tumbuh menjadi gaun penuh dengan lipatan dan jabot. Lena Lumelsky, yang bekerja di Belgia, membedah potongan-potongan sejarah, menciptakan hal-hal rumit teknologi, desain yang, bagaimanapun, tidak kehilangan cahaya dan ironi - misalnya, dia menjahit elemen korset ke dalam kaus tebal. Desainer yang berbasis di London Emilia Wickstead mengkhususkan diri dalam gaun feminin dengan kerah besar atau cut-out dan kostum pahatan. Marianna Senchina dari Ukraina, yang mengembangkan merek pakaian yang dipersonalisasi di Italia, menjahit gaun berwarna-warni dengan banyak embel-embel dan kerutan, busur yang hipertrofi dan volume bunga hias.
Tren romantis baru - bukan hanya rok ryushechki dan bengkak. Ini adalah filosofi pandangan dunia yang ringan dan melamun, seperti Simon Port Jacmeus, dan kesempatan untuk memikirkan kembali atribut tradisional femininitas, memandangnya dengan cara yang menyenangkan, mudah dan ironis. Raf Simons menawarkan untuk tidak meromantisasi masa lalu, tetapi masa depan - tetapi, sayangnya, sangat sedikit orang yang menanggapi seruan ini: futurisme dari koleksi mode sangat seragam. Dan sia-sia, masa depan romantis - tampaknya, konsep ideal merek desainer muda dan berani, yang masih menggantung di udara.
Foto: Udang, Rosie Assoulin, Emilia Wickstead, Marianna Senchina
