Pesan Populer

Pilihan Editor - 2024

Nigina Saifullaeva pada gelombang sinema wanita dan peran sang ayah

DALAM RUBRIC "BISNIS"Kami memperkenalkan pembaca dengan wanita dari berbagai profesi dan hobi yang kami sukai atau hanya tertarik. Masalah ini disutradarai oleh Nigina Saifullaeva, salah satu perwakilan utama dari gelombang baru sinema Rusia, yang menerima diploma juri khusus dengan kata-kata "Untuk pernapasan ringan dan integritas artistik" untuk film "Siapa nama saya" di Kinotavr. Kisah dua siswa sekolah menengah yang datang ke Krimea untuk bertemu dengan ayah dari salah satu dari mereka dan pada saat terakhir memutuskan untuk berganti nama, adalah debut penuh Sayfullaeva, yang sebelumnya menembak secara otomatis Deffchonki dan Likes Dislikes secara episodik. Tapi yang utama adalah film pendeknya "I want with you" dan "Rosehip", juga cerita rapuh tentang gadis-gadis dewasa, setelah itu mereka mulai memanggil penulis mereka dengan kekuatan dan main "Russian Bertolucci".

Kisah film "What is My Name" muncul dari pengalaman psikologis saya. Saya percaya bahwa hubungan ayah dan anak adalah topik kuat yang berlaku untuk semua anak perempuan. Karena itu, menurut saya penting. Tetapi orang tidak boleh melebih-lebihkan otobiografi film ini - ayah saya dan saya memiliki hubungan yang sangat baik, sangat dekat, tetapi saya harus mengusahakannya. Dan saya ingin mendorong ini dan yang lainnya. Gagasan saya adalah membuat film bukan tentang pertumbuhan anak perempuan, tetapi secara khusus tentang perlunya hubungan mereka dengan ayah mereka. Tentang pentingnya mendapatkan pengalaman kekeluargaan dengan seorang pria. Lagi pula, kalau tidak di masa depan sangat sulit untuk membangun hubungan normal dengan seorang pria, dan bahkan lebih lagi - seorang suami. Di masa kanak-kanak ada masa ketika Anda mengatakan "Aku akan menikahi ayah." Anda mencintainya, Anda tidak memiliki citra pria yang lain - hanya yang ini. Ketika Anda memasuki usia yang lebih masuk akal, itu secara alami larut dan datang ke hubungan "ayah-anak" yang memadai. Dan ini adalah pengalaman masa kecil yang wajib dimiliki setiap orang untuk hidup. Dalam cerita "Siapa namaku?" Ada efek tertentu dari penerimaan sitkom "kami bertukar tubuh", tapi aku melakukannya dengan sadar, karena aku ingin cerita itu dimulai dengan sangat mudah - dengan beberapa lelucon. Yaitu, seperti dalam kehidupan, ketika kita entah bagaimana bertindak bodoh, dan kemudian, seperti yang mereka katakan, kita menangis. Saya sudah lama mencari rekan penulis, karena tidak berhasil untuk siapa pun, dan saya disarankan untuk Lyuba Mulmenko. Saya melihat penampilannya, membaca teksnya dan menulis surat padanya - kemudian dia tinggal di Perm. Lyuba Mulmenko merasakan kata itu dengan sangat halus dan tahu bagaimana mengelolanya, itu berkat dia bahwa dia memiliki kesempatan untuk menceritakan kisah itu dalam beberapa nuansa: yaitu, para pahlawan dapat berbicara tentang apa pun, tetapi kita masih mengerti bahwa sesuatu yang penting sedang terjadi.

Jauh lebih sulit bagi saya untuk memikirkan seorang pria - saya menerobos kesalahpahaman dan analisis, dan saya memahami segala sesuatu secara intuitif tentang cewek

Ketika kami menulis naskahnya, kami tidak tahu bahwa ini adalah Lavronenko. Kami menemukan seorang pahlawan, dan kemudian mulai mencari orang tertentu. Untuk waktu yang lama tidak dapat menemukan. Pada awalnya saya mencoba mencari "ayah" di antara aktor-aktor yang tidak dikenal, karena saya pikir akan lebih baik untuk film ini, yang harus serealistis mungkin. Tidak ditemukan Lalu Tolstunov berkata, "Mari kita lihat di antara orang-orang terkenal." Mulai menonton. Dalam hidup, pada banyak pria saya bisa melihat yang indah, tetapi begitu saya mulai mencari "ayah", semacam kengerian terjadi. Di mana-mana semuanya salah. Dan kemudian kami bertemu dengan Constantine - dan semuanya segera terjadi. Dia tampak seperti ayah sungguhan. Kami bahkan punya tato untuknya, yang baru-baru ini diisi ayahku. Saya menemukan gadis untuk film saya di tempat yang berbeda, tetapi biasanya saya menghabiskan banyak casting. Saya mengenal Sasha Bortich sedikit lebih awal - dia bersama saya di casting lain, di mana dia datang secara kebetulan, kemudian dia tidak belajar, tetapi bekerja sebagai pelayan, dan membuat kesan besar pada saya. Tapi kemudian dia benar-benar bodoh. Ini energinya yang tak tertahankan - tidak jelas di mana harus meletakkannya. Saya memanggilnya sepanjang waktu di mana saja, di semua proyek saya, dia tidak cocok di mana pun sampai saya mulai mengerjakan "Siapa nama saya". Menjadi jelas bahwa dia tampaknya diciptakan untuk peran ini. Dan Marina Vasilyeva, seorang siswa Teater Seni Moskow, datang pada hari pertama casting, dan segera semua pertanyaan dijawab. Penting bagi saya bahwa mereka bukan hanya aktris yang hebat, tetapi bahwa dalam hidup mereka sama dengan pahlawan wanita mereka. Saya harap mereka tidak tersinggung. Hal yang sangat berbeda terjadi dengan Anya Kotova dan Kirill Kaganovich. Saya jatuh cinta dengan mereka sebelumnya. Bahkan sebelum menulis skrip. Dan karakter sudah ditulis khusus untuk mereka. Juga pengalaman khusus. Betapapun mengerikan, tiba-tiba menulis untuk mereka, dan kemudian sekali - dan mereka tidak cocok. Untungnya, cinta itu kuat. Mereka sangat cocok dengan diri mereka sendiri. Lebih mudah bagi saya untuk menembak tentang gadis-gadis, yah, itu lebih jelas dan lebih menarik. Jauh lebih sulit bagi saya untuk berpikir tentang seorang pria - saya menerobos kesalahpahaman dan analisis, dan saya memahami segala sesuatu secara intuitif tentang perempuan. Mungkin, dengan usia direktur pahlawannya tumbuh. Saya melihat bahwa saya memiliki pahlawan wanita di setiap film beberapa tahun lebih tua dari yang sebelumnya, jadi mungkin di film berikutnya pahlawan itu akan lebih tua. Faktanya adalah bahwa tidak ada sedikit masalah psikologis dengan usia.

Prinsip syuting film besar dan televisi saya punya satu - untuk bersenang-senang. Tapi, tentu saja, ada perbedaan dalam kegunaan kenikmatan ini. Namun, seri - ini adalah ketika Anda mengerjakan ide orang lain, dengan tujuan orang lain. Masih ritme gila ini yang membunuh semua makhluk hidup. Tidak mungkin, misalnya, untuk mencurahkan banyak waktu untuk latihan sesuai kebutuhan. Dan kemudian semuanya terlihat sempurna di layar. Dan di film Anda menyadari pikiran Anda sendiri, dan dari sini seluruh proses mengambil beberapa warna lain. Pelatihan yang melelahkan, latihan yang melelahkan, dan tim bekerja secara berbeda. Pertama, di sini Anda mengumpulkannya sendiri, tidak seperti seri, di mana produsen melakukannya. Ini adalah pilihan pribadi Anda, Anda dapat menjawab untuk setiap orang - maka pendekatan yang berbeda, dengan perasaan dan perhatian yang besar, keinginan untuk saling membantu. Secara umum, prinsipnya adalah satu, tetapi prosesnya berbeda. Adapun banyak film oleh sutradara wanita tahun ini, bagi saya sepertinya ini hanya semacam kebetulan yang luar biasa. Tahun depan kita semua mungkin akan berada di pasca produksi, dan akan ada lebih banyak orang lagi. Saya hanya di dalam proses ini, sulit bagi saya untuk mengambil beberapa langkah dan melihat dari luar untuk menilai fenomena ini. Tapi menurut saya, itu keren, bahwa ada banyak gadis. Seolah semua orang sekaligus berhenti menjadi malu. Saya merasa bahwa direktur wanita muda memiliki semacam konjungtur internal yang umum. Ini adalah kisah realistis tentang orang biasa, kisah yang sangat pribadi, dengan intonasi pribadi dan pengarang. Semuanya sangat dekat dengan saya. Tetapi sementara itu, ada lapisan besar lainnya, katakanlah, bioskop “seni besar”, yang juga sangat saya sukai. Tahun depan film suamiku akan dirilis (Mikhail Mestetsky, penulis film pendek "Legs - Atavism", pemimpin kelompok Shklovsky dan penulis naskah film "Legend No. 17." - Red.) - semuanya berbeda di sana, sangat keren. Ini adalah film yang luar biasa, menurut saya pada prinsipnya kita belum pernah memiliki bahasa film seperti itu.

Undang-undang pelarangan baru di atas matras, pada ID sewa dapat mengubur seluruh industri film dan optimisme kami dalam dua akun

Bagaimana menjadi sutradara wanita? Mungkin kita harus bertanya pada kelompok. Dan kemudian tampak bagi Anda bagaimana Anda bekerja - mereka hanya bekerja, mereka hanya membutuhkannya. Dan kelompok yang bekerja dengan sutradara yang berbeda mungkin lebih tahu. Saya memiliki segalanya secara damai, dengan pelukan dan ciuman dalam jumlah tak terbatas. Tanpa histeris. Anda mungkin berpikir bahwa taman bermain harus agak mencolok, pemarah, sesuatu yang biasanya dikaitkan dengan seorang wanita. Tapi entah bagaimana semuanya dalam gaya patsanski saya. Namun, tentu saja, profesi melibatkan semacam kekakuan pada saat yang tepat. Perbedaan antara penyutradaraan wanita dan penyutradaraan non-perempuan mungkin dalam pilihan tema, pahlawan ... Secara umum, ketika mereka mengatakan "bioskop perempuan", sebuah asosiasi dengan feminisme segera muncul, dan saya seorang antifeminis, saya membutuhkan seorang pria dalam kehidupan, saya tidak dapat mengatasinya tanpa dia. Mungkin, saya akan mengatakan ini: bioskop perempuan terutama menentukan pandangan seorang wanita sebagai pahlawan wanita. Minat pada seorang wanita, studi tentang psikologinya. Dan, tentu saja, paling sering berasal dari sutradara wanita - itu lebih dekat dengannya, lebih bisa dimengerti. Saya kesal dengan pembicaraan bahwa "tidak ada bioskop Rusia". Yaitu, ada banyak film hebat, dan mereka menjadi semakin banyak. Industri produksi semakin kuat dan membantu keberadaan film-film ini. Bioskop semakin berkembang dan berubah menjadi industri yang baik. Tetapi undang-undang larangan baru di gelaran, pada sertifikat sewa, dll., Dapat mengubur seluruh industri dan optimisme kami dalam dua akun. Ya, saya khawatir undang-undang ini akan berlaku terlalu jauh, misalnya, semua jenis kelamin dan erotika di layar akan diputuskan untuk dicekal. Dan kemudian saya hanya harus sulit. Saya entah bagaimana tidak melihat dunia tanpa keindahan semacam ini. Itu adalah energi kehidupan yang melekat, tanpanya, seolah-olah tidak ada kehidupan. Penampil ideal saya mungkin adalah para gadis dan ayah mereka. Saya mengerti bahwa akan sulit bagi mereka untuk menonton film bersama, semua orang akan malu, tetapi jika mereka pergi secara terpisah itu akan bagus.

Fotografer: Yegor Slizyak

Tinggalkan Komentar Anda