Kritikus film Anna Sotnikova tentang buku favorit

DI LATAR BELAKANG "BUKU SHELF" kami bertanya kepada jurnalis, penulis, cendekiawan, kurator, dan pahlawan wanita lainnya tentang preferensi dan publikasi sastra mereka, yang menempati tempat penting di rak buku mereka. Hari ini, Anna Sotnikova, seorang kritikus film dan kolumnis untuk Kommersant Weekend, berbagi kisahnya tentang buku-buku favorit.

Kisah bacaan saya adalah kisah perjuangan abadi dengan kekacauan. Di satu sisi, buku-buku itu diambil dari ibu. Pilihannya - kisah misterius, luar biasa, fantastis: legenda arturovskie, Kipling, Twain, Fenimore Cooper, Tolkien, "Orang dan perampok dari Kapulaga." Di sisi lain - dari kakek-nenek kabinet. Di sana Anda dapat menemukan kisah-kisah detektif tentang Pastor Brown atau antologi fiksi dunia, tetapi seharusnya memuat edisi tentang sejarah atau struktur umum dunia, serta segala yang diperlukan untuk perkenalan sistemik dengan klasik Rusia.

Saya berusia empat tahun ketika ibu dan nenek saya, tampaknya, memutuskan bahwa saya akan mulai melambat dalam perkembangan jika saya tidak menghafal setidaknya satu puisi setiap minggu. Tidak, itu tidak berarti Marshak, Agnii Barto atau kucing ilmuwan di pohon ek hijau. Itu tentang "Awan di celana" Mayakovsky, "Jika" Kipling, "Scythians" dan "Twelve" of the Block. Saya masih hafal puisi dalam jumlah besar, meskipun saya mulai memahaminya lebih atau kurang secara normal, paling tidak, sepuluh tahun setelah itu ada di kepala saya.

Saya membaca semuanya, tanpa pandang bulu, dalam jumlah yang sangat besar - bagi saya tampaknya fakta bahwa penyerapan informasi secara terus menerus yang bertumpuk di kepala saya dalam tumpukan berantakan adalah penting. Aku takut membayangkan skala tumpukan ini, jika aku punya internet. Saya memiliki karya lengkap dari Conan Doyle dan Jane Austen hingga John Galsworthy, Hermann Hesse, dan Victor Pelevin. "Kau tidak mengerti apa-apa," kata Mom, ketika aku, pada usia tiga belas, membual bahwa aku telah membaca novel modis "Generation P". Bu, saya kemudian membaca kembali - saya mengerti semuanya dengan benar.

Kekacauan konsumsi literatur yang sembarangan selama bertahun-tahun hanya memperburuk, - pada titik tertentu, guru sastra sekolah, seorang wanita yang luar biasa dengan caranya sendiri, mulai mendorongnya. Jenius-genius terhebat yang pernah dilahirkan ke dunia, dia mempertimbangkan dua orang: Mikhail Lermontov dan penyair Nikolai Rubtsov. Untuk beberapa alasan, ia memilih penulis garis "Saya akan mengendarai sepeda untuk waktu yang lama" sebagai pilar kedua literatur dunia. Lebih mudah dengan Lermontov - dia punya teori bahwa dia terbang dari angkasa: "Bagaimana lagi dia bisa menulis kata-kata 'Bumi tidur di langit biru'?" Jadi saya menyadari bahwa pada prinsipnya saya dapat menerima segalanya kecuali penyembahan berhala.

Protes itu mengarah pada pembentukan set klasik membaca remaja: Bulgakov (menulis surat kepada Stalin), Nabokov (pamer), Brodsky dan Dovlatov (emigran), Sartre dan Camus (umumnya Perancis), serta Chekhov dan Platonov (saya tidak tahu apa kesalahan ini) ). Hubungan dengan penulis dari set awal remaja cenderung berlarut-larut untuk waktu yang lama - misalnya, dengan Nabokov kita telah beralih dari pemujaan buta menjadi tidak suka dengan sopan, dan saya tidak dapat menjamin bahwa saya tidak akan berubah pikiran lagi. Tetapi Chekhov masih dianggap sebagai penulis Rusia terbaik: menurut saya, dialah satu-satunya yang memiliki akal sehat.

Anda tidak dapat makan malam delapan kali sehari tanpa konsekuensi - sama dengan buku. Dalam kasus saya, pegunungan bacaan telah berubah menjadi novel konseptual anti utopian setebal 600 halaman tentang dunia paralel dan segitiga. Pada saat itu, saya sudah beralih ke penyerapan obsesif-tidak sistematis terhadap bioskop, dalam porsi besar yang sama dengan yang sebelumnya saya menelan buku. Pada saat yang sama, minat saya bergeser dari orang Prancis eksistensial dan orang Inggris yang menderita ke suatu tempat ke arah William Gibson, Raymond Chandler dan John Le Carré, dan saya menyatakan Stephen King penulis favorit saya. Saya menyadari bahwa semua divisi konvensional ini menjadi tinggi dan rendah, ideal dan tidak begitu sempurna, sepenuhnya omong kosong, dan menjadi sangat sensitif terhadap klise adalah seperti menjadi sangat sensitif terhadap aturan perilaku di meja.

Lalu ada dua penemuan kolosal. Pertama, saya tiba-tiba menggali Faulkner - begitu kuat untuk seumur hidup. Sastra dalam hal bercerita, citra dan kemahiran bahasa tidak lagi sama. Kedua, secara tidak sengaja - sepertinya, dari beberapa film - saya belajar tentang keberadaan sebuah novel yang disebut "Gravity's Rainbow". Sebuah halaman di Wikipedia menggambarkan buku itu seolah-olah telah ditulis khusus untuk saya: tingkat bahasa transenden, tikungan gaya, 400 alur cerita, sejarah Perang Dunia Kedua, konspirasi politik. Terbaik, favorit, hanya untukmu.

"Gravity's Rainbow" tampak seperti kemenangan kecerdasan dan sulap - kanvas epik, seluruhnya terhubung dari informasi acak, prosa, lebih seperti matematika. Saya sangat menyukai teksnya, tetapi dengan tingkat kondisionalitas dalam kombinasi dengan hyper-imagery, saya menemukan untuk pertama kalinya. Saya tidak mengerti apa-apa. Bacaan itu seperti transkrip - butuh sekitar empat puluh menit untuk satu halaman. Kesabaran tidak cukup, saya hafal enam halaman pertama. Sudah dua tahun berlalu. Pada akhirnya, saya masih memenangkannya: pada titik tertentu, seolah-olah sebuah tombol telah diklik dan seluruh dunia novel telah terurai seperti solitaire. Selamat datang di dunia postmodern yang menarik! Di dalamnya, saya menemukan semua yang kurang dalam hidup saya. Sebagai contoh, beberapa penulis prosa yang benar-benar luar biasa: Delillo, Pynchon, Ballard, Gass, Gaddis semuanya sangat berbeda, semua penulis brilian yang telah menulis setidaknya satu novel yang luar biasa. Saya juga cukup yakin bahwa saya benar-benar merindukan Bret Easton Ellis dalam hidup saya - setidaknya, itu tentu saja menjadi lebih menyenangkan bersamanya.

Dibandingkan dengan ketika saya belajar di RSUH, sekarang saya tidak membaca sama sekali. Di sisi lain, saya hanya melakukan apa yang saya baca tanpa istirahat selama lima tahun berturut-turut - mungkin saya berhak mendapat semacam cuti? Saya masih hidup di masa-masa: saya tidak bisa mengambil buku ke tangan mereka selama beberapa bulan, dan kemudian tiba-tiba mulai menghancurkan mereka dengan kecepatan dua atau tiga minggu. Kisah yang sama dengan film dan acara TV. Jadi, beberapa jenis seni selalu ada di tangan saya, tetapi saya tidak bisa mengkonsumsi beberapa jenis sekaligus. Selama dua tahun terakhir saya kebanyakan membaca non-fiksi, sebagian besar terkait dengan film.

Saya juga suka biografi gangster, serta biografi orang menarik. Fiksi juga terjadi, tetapi lebih jarang: saya tidak membaca hal-hal baru profil tinggi yang membaca segalanya, seperti "House of Leaves" atau "Little Life", karena saya tidak dapat memikirkan alasan mengapa saya membutuhkannya. Tapi saya bisa membuat pengakuan yang mengejutkan: Saya sangat suka detektif. Dengan senang hati saya membaca ketiga buku tentang Cornoran Strike beberapa bulan yang lalu - dan saya bahkan tidak malu akan hal itu.

Secara umum, saya memiliki begitu banyak buku yang belum dibaca di rumah sehingga saya tidak dapat membeli yang baru, mungkin beberapa tahun lagi. Ada perasaan bahwa cepat atau lambat buku akan mengusir saya. Situasi ini diperburuk oleh kenyataan bahwa saya bekerja di penerbit "UFO", di mana Anda dapat mengambil buku secara gratis, dan ini, tentu saja, juga tidak mudah bagi siapa pun. Bukannya aku semacam propaganda buku kertas, tapi entah bagaimana senang dengan mereka. Saya suka terganggu, dan ketika Anda membaca dari komputer, itu dosa untuk tidak terganggu.

Sekarang mereka mengatakan bahwa bisnis buku sedang dalam krisis, karena kita hidup di era visualitas dan tidak ada yang membaca apa pun. Saya tidak tahu apakah ini benar, tetapi pertanyaan ini membuat saya khawatir. Memang, gambar lebih mudah untuk dilihat daripada mencoba berkonsentrasi pada teks untuk waktu yang lama. Ini sangat mencolok di media: kebanyakan teks cenderung menyusut menjadi capshene, Longrides telah menjadi bentuk seni yang elitis, dan alih-alih ulasan kami telah mengilustrasikan daftar format "10 film di mana mereka menggoreng ayam." Bersamaan dengan ini, terjadi degradasi serius pada gambar asli - ini menyedihkan, karena sangat penting untuk tidak kehilangan kemampuan untuk membentuknya. Ada begitu banyak informasi yang siap di sekitar sehingga Anda harus berusaha keras agar tidak lupa bagaimana berpikir dengan kepala Anda. Itu selalu lebih baik untuk pertama kali membaca buku, dan kemudian menonton film (kemungkinan besar, kebenaran, itu sudah akan membuat Anda marah).

Auden mengatakan: "Ketika seseorang berusia lebih dari dua puluh tahun, tetapi di bawah empat puluh tahun berbicara tentang seni:" Saya tahu apa yang saya sukai, "ia benar-benar berkata:" Saya tidak memiliki selera sendiri, tetapi menerima rasa lingkungan budaya saya " ". Sekarang tidak hanya menyangkut seni, tetapi lebih atau kurang semuanya. Penting untuk bekerja pada diri Anda sendiri: tidak ada yang mengembangkan pemikiran figuratif dan tidak membuat otak bekerja lebih baik daripada membaca, cara mengenal dunia, bebas dari pendapat yang sudah jadi. Ada masalah lain: kita melupakan kata-kata lebih cepat daripada nama-nama kenalan acak. Anda perlu menjaga kosakata Anda, jika tidak maka kosakata Anda akan layu. Itulah yang sebenarnya dalam krisis - itu adalah Rusia. Tolong, biarkan kami mencoba untuk tidak memperburuknya.

Richard Adams

"Penghuni bukit"

Novel dongeng klasik Inggris, secara kriminal tidak banyak dikenal di luar tanah air mereka, berbeda dengan versi film animasi tahun 1978. Saya selalu berpikir bahwa kartun ini trauma jiwa lebih dari satu generasi anak-anak, yang orang tuanya duduk di depan TV untuk menonton "kartun lucu tentang kelinci". Perjalanan alegoris kelinci untuk mencari rumah baru: epik berat, mengganggu, sama sekali tidak kekanak-kanakan dengan referensi untuk "Pahlawan dengan Seribu Orang", "Odyssey" dan "Aeneid".

Richard Adams menciptakan seluruh peradaban kelinci di mana ia memikirkan semua hal kecil, sampai-sampai ia harus menciptakan bahasa baru, Lapin. Sangat indah untuk membangun dunia di mana semuanya unik (sejarah, budaya, mitologi, agama, dan bahkan cerita rakyat), dari potongan-potongan sastra dunia, hanya Tolkien yang bisa mengelolanya. Tapi Tolkien masih seorang ilmuwan, tetapi Adams adalah seorang filsuf, dan dunianya yang fantastis dibangun di atas refleksi dan kecemasan eksistensial. Selain itu (dengan ini, mungkin, itu layak untuk dimulai) perjalanan para pahlawan berbulu adalah parafrase dari Odyssey. Semua ini mungkin terdengar agak megah, tetapi hasilnya adalah novel bahasa Inggris yang sangat besar.

Apakah saya mengerti semua ini dalam sembilan tahun saya? Tentu saja tidak, tetapi bagi saya buku ini dalam, misterius, dan sama sekali tidak seperti yang lain. Setiap bab dari The Dwellers of the Hills memiliki kiasan epigraf yang diambil dari drama kuno, prosa atau puisi Inggris klasik. Jadi pada usia sembilan tahun, saya tidak hanya membaca Agamemnon dengan senang hati, tetapi juga menemukan penulis seperti TS Eliot dan W.H. Oden, kemudian mereka menjadi pemandu saya ke dunia indah puisi Inggris modernis.

Antologi puisi bahasa Inggris baru

Rencana awal saya adalah membawa tiga jilid puisi bahasa Inggris bersama saya: Elliott's Four Quarters, koleksi Sheimas Heaney dan Puisi Lagi yang Dipilih oleh Auden - tetapi kemudian saya memutuskan untuk melakukan satu hal - tetapi bagaimana! "Buku pegangan Brodsky muda" - dilaporkan dalam anotasi, tetapi sebenarnya artinya sebagai berikut: kami memiliki volume yang sama yang mengilhami Joseph Alexandrovich dengan gaya puitisnya yang unik. Namun, ini bukan tentang dia - antologi ini secara ajaib diterbitkan pada tahun 1937 dalam edisi kecil, dan puisi Inggris menjadi fenomena paling modis di kalangan kaum intelektual Soviet. Sejak berikutnya diterbitkan ulang hanya pada tahun 2002, koleksi tersebut berubah menjadi artefak legendaris yang diwariskan, dijual kembali dengan harga selangit dan bermimpi untuk disajikan sebagai hadiah.

WAVE hugh oden

"Kuliah tentang Shakespeare"

Untuk menyelesaikan dengan penyair bahasa Inggris adalah buku referensi saya, di mana penyair besar Wisten Hugh Oden menjelaskan mengapa Hamlet dapat dianggap sebagai kegagalan artistik, dan Falstaff pahlawan sastra terbaik sepanjang masa, menggoda cerita dan umumnya menikmati percakapan.

Kuliah-kuliah ini benar-benar indah, dan informasi yang relevan dengan kasus ini, Anda dapat mengambilnya, tetapi Anda tidak boleh menganggapnya sebagai pekerjaan akademis. Faktanya adalah bahwa buku yang sangat menarik ini menceritakan lebih banyak tentang Auden daripada tentang Shakespeare. Sebagai contoh, saya lebih dari puas dengan ini, tetapi jika, setelah semua, subjek yang Anda minati adalah Shakespeare, baca, misalnya, Caroline Spurgeon.

Rahasianya di sini adalah bahwa Auden, menggunakan contoh drama Shakespeare, menjelaskan bagaimana seni bekerja secara umum. Bagaimana memahami mekanisme internal dari karya seni: bagaimana kepraktisan dibuat, bagaimana karakter muncul, bagaimana emosi dilahirkan, bagaimana pahlawan berinteraksi - dan seterusnya hingga tak terbatas. Anda dapat mengambil kutipan dan menggunakan ketika kasus muncul: "Untuk jatuh cinta adalah untuk mengetahui arti dari kata-kata" Aku ada "" "; "Pencapaian besar kepribadian yang luar biasa adalah mengabdikan diri pada seni, tanpa melupakan bahwa seni itu sembrono"; "Pemuda adalah kesempatan tersembunyi dan penyempurnaan nyata." Anda memiliki koleksi kebijaksanaan si penyair agung.

Chandler Raymond

"Selamat Tinggal Yang Panjang"

Di tempat ini mungkin ada hampir semua buku karya Chandler, mereka hampir semuanya megah. Tetapi saya mengusulkan untuk membaca klasik, intisari dari prosa Chandler. Bersamaan - buku paling pribadi penulis, yang ia tulis ketika istrinya meninggal, dan setelah kematiannya, akhirnya jatuh ke dalam depresi dan tidak berhenti minum sampai kematiannya.

Inovasi penulis dalam berurusan dengan cerita detektif biasanya diilustrasikan dengan kisah terkenal tentang bagaimana Howard Hawks, ketika syuting Deep Sleep, memanggil Chandler dan bertanya siapa pembunuhnya (karena dia tidak bisa mengetahuinya), dan dia menjawab: "Dan aku sendiri tidak ingat. " Teladan penistaan ​​- Chandler tidak peduli dengan kesudahan itu, karena "kisah detektif yang sempurna adalah yang Anda baca, bahkan jika akhirnya hilang."

Ini mungkin buku paling menyedihkan dari Chandler, diresapi dengan kerinduan eksistensial. Tetapi ada juga kesempatan untuk kegembiraan - di dalamnya ada tingkat dialog yang sepenuhnya transendental, bahkan di bioskop yang baik Anda tidak akan selalu mendengar, belum lagi fakta bahwa kita memiliki fiksi di depan kita.

Thomas Pynchon

"Wakil Yang Tidak Terpisahkan"

Ya, Anda seharusnya tidak melakukan itu, tetapi saya membaca novel setelah menonton film adaptasi Paul Thomas Anderson. Saya dapat dengan bertanggung jawab menyatakan bahwa baik film maupun buku tersebut tidak menderita karena pemrosesan kreatif PTA. Bagi saya, itu menjadi lebih baik - ada periode yang benar-benar tenang dalam hidup saya ketika kami, dengan teman-teman yang sama, meninjau “Inherent Vice” hampir setiap hari. Kita masing-masing bahkan memiliki pandangan yang berlawanan - berapa banyak saya berlari, saya sudah lupa, tetapi itu lebih dari sepuluh. Jadi, ketika saya mulai membaca novel itu, ternyata saya hampir mengetahuinya. Seolah bertemu teman-teman lama. Dok! Shasta! Bigfoot! Pussy Eater spesial!

Saya sama sekali tidak berpikir bahwa jika saya mulai memberi tahu Anda mengapa saya menyukai buku ini atau mengapa Anda harus membacanya, itu masih akan menjadi cerita tentang sebuah film. Jadi, alih-alih memberi saran: jangan percaya intimidasi tentang fakta bahwa itu "sulit", baca buku itu. Jika Anda takut tersesat di belantara plot Stoner, yang, kadang-kadang, di luar kendali, menonton film. Jika Anda bingung di sana, lihat lagi. Lanjutkan di sepanjang garis yang sama - untuk sekitar ketiga atau keempat kalinya, ini sudah menjadi salah satu film paling logis dan dapat dimengerti di dunia. Yah, jangan hanya menyukainya.

Halldor Laxness

"Salka Valka"

Baru-baru ini, saya tidak memiliki gagasan sedikit pun tentang keberadaan seorang penulis bernama Halldor Laxness, tetapi ini adalah kasus yang jarang terjadi ketika kehidupan itu sendiri mendorong Anda ke sebuah buku. Itu seperti ini: suatu kali suamiku melakukan perjalanan dengan proyek seni "Ekologi Gelap" dari Svanvik Norwegia ke sumur super Kola. Pada hari kedua dari ekspedisi di kota Zapolyarny, ia mendapat masalah dan terjebak di sebuah hotel selama seminggu lagi. Secara alami, hari berikutnya saya berada di Zapolyarny. Awal musim panas, hari kutub. Suami yang terluka tidak dapat melakukan apa pun - tidak berjalan atau melihat komputer, apalagi membaca. Ternyata dia membawa "Salka Valka" bersamanya dalam perjalanan, tetapi tidak punya waktu untuk memulai. Jadi "Salka Valka" menjadi acara utama kami - bisa dikatakan, satu-satunya - hiburan sepanjang minggu. Penjelajah kutub yang tidak terlatih bisa dibilang tidak tidur pada hari kutub, jadi sekitar jam saya hanya berbaring di sana dan membaca keras-keras.

Semua waktu sangat ringan. Empat jalan dan satu alun-alun - itu tentang seluruh Zapolyarny. Dengan latar belakang ini, sebuah kisah epik tentang kehidupan Salki Valka muda terbentang di ruang mikro kami, yang membawa nasib bersama ibunya ke sebuah kota kecil di atas fjord. Lalu ada segalanya: cinta, persahabatan, pengkhianatan, keputusasaan, kematian, kehausan yang luar biasa untuk hidup. "Salka Valka" secara bersamaan adalah buku Islandia yang mengerikan, pedih, liris, sangat lucu dan seratus persen. Untuk merasakan semua ini, tidak perlu membacanya di hari kutub di kota utara.

Chris Rodley

"Lynch di Lynch"

Seluruh rangkaian wawancara Faberian dengan sutradara benar-benar luar biasa, tetapi ada karya agung tanpa syarat di dalamnya. Seperti, misalnya, kumpulan percakapan dengan David Lynch ini tulus, lucu, aneh. "Suatu kali saya mencukur mouse karena saya memutuskan itu akan menjadi indah. Dan Anda tahu apa? Itu benar-benar indah." Dalam koleksi ini tidak ada spekulasi filosofis atau interpretasi mitologi mereka sendiri. Dengan semua ini, tolong, bagi Alejandro Khodorovsky, dia hanya akan terlalu bahagia.

Ini adalah buku yang sangat sederhana dan mudah, seperti, tampaknya, dan pahlawannya, yang memandang dunia terutama dari segi estetika. "Seni adalah sesuatu yang tidak bisa dikatakan dengan kata-kata." Dia tidak memberi tahu. Buku ini menghasilkan efek yang benar-benar serius, hampir secara langsung menyatakan bahwa selama bertahun-tahun para penonton berusaha menemukan konsep tinggi di tempat yang belum pernah ada sebelumnya. Книга Родли - это ещё и уникальная возможность провести несколько крайне приятных часов в компании человека, обладающего по-настоящему незаурядным умом, специфическим воображением, фантастической любовью к искусству и отличным чувством юмора. "Всегда хотел спросить, почему в вашем фильме красные занавески. Что они означают? Почему они красные?" - "Красные занавески? Мне просто показалось, что это красиво. Вы так не думаете?"

Don DeLillo

"White Noise"

Sebuah novel postmodern yang patut dicontoh, sulit diceritakan kembali, tetapi membuka seluruh dasar pengujian untuk interpretasi. Jika tiba-tiba Anda masih belum mengerti apa itu postmodern, tetapi selalu ingin tahu, jatuhkan Bret Easton Ellis Anda dan jalankan buku ini. "White Noise", sesungguhnya, merupakan konsep hi yang sangat besar dan monolitik. Apa yang pantas untuk dicintai? Tuhan tahu bagaimana menjelaskannya. Untuk gaya tanpa cela, untuk bahasa yang benar-benar gila, untuk satire yang elegan dan cerdas. Untuk seluruh dunia paralel, berfungsi sesuai dengan hukumnya yang kompleks dan sesuai dengan ruang sebuah perguruan tinggi tunggal, tempat seorang profesor mengajar studi Hitler. Untuk sikap tajam ke dunia nyata. Untuk semua keliaran dan keanehan, yang dalam beberapa cara luar biasa dikumpulkan di bawah satu penutup. Yah, ya, itu juga terjadi bahwa semua lelucon multi-level liar ini ternyata menjadi lucu.

Donald richie

Odzu

Cerita paling informatif tentang sutradara Jepang yang hebat, penuh dengan berbagai detail dan fakta yang menyenangkan. Contoh: "Anjungan tembak Odzu terlihat seperti resepsi seremonial. Bahkan selama latihan, jika Anda harus minum wiski atau bir di tempat kejadian, bir atau wiski disajikan, jika Anda harus makan di tempat kejadian, maka aktor seperti bulu babi dibawa ke aktor mengunyah." Bagian-bagian dan kisah-kisah menyenangkan yang terkait dengan Ozu berlimpah. Pakar film Amerika, Donald Ritchie, secara cerdik ikut campur dengan mereka, berbincang dengan sutradara dan menganalisis secara terperinci film-film tersebut, mencoba menjelaskan bagaimana lelaki Jepang yang eksentrik ini dapat dengan mudah berbicara tentang kompleks dan selalu menemukan kata-kata yang tepat. Saat-saat terbaik adalah ketika Richie, tampaknya, menarik diri dan tiba-tiba melaporkan beberapa kebijaksanaan filosofis. Namun kemudian, dia dengan cepat menangkap dirinya sendiri dan berhasil entah bagaimana menyanyikannya dengan beberapa film Odzu. Itu selalu baik ketika semua pahlawan buku adalah orang-orang yang baik.

Bob woodward

"Wired: Belly Short"

Jujur, saya melihat beberapa biografi yang akan lebih kuat dari ini. Namun, teman-teman dan kerabat Belushi, yang pernah membujuk Bob Woodward untuk menulisnya, tidak berpikir begitu: janda aktor tersebut sangat tidak puas dengan buku itu sehingga dia menulis dua biografi almarhum suaminya sendirian. Alasan untuk semua klaim ini jelas - cerita ini dimulai dengan fakta bahwa Woodward secara resmi disewa untuk menyelidiki keadaan kematian Belushi. Bukan rahasia lagi bahwa ia meninggal karena overdosis - dan Woodward menyelesaikan tugasnya dengan cemerlang: kami memiliki penyelidikan yang sangat terperinci tentang hubungan sulit Belushi dengan narkoba, yang berakhir pada 5 Maret 1982.

Secara alami, kerabat ingin mendapatkan jawaban lain atau, paling buruk, sebuah buku tentang betapa baiknya dia dan seperti biasa disebut neneknya. Sebaliknya, mereka mendapat cerita tentang bagaimana orang yang berbeda pada waktu yang berbeda mencoba menghentikannya dengan cara yang berbeda, tetapi setiap kali mereka gagal, karena tidak mungkin untuk menghentikan Belushi. Ada cerita tentang orang lain dari hidupnya, tentang pembuatan film, tentang kontak dengan keluarganya, dengan John Landis dan beberapa hal seperti itu. Dari sini kita dapat, pada prinsipnya, menyimpulkan bahwa dia adalah orang yang baik, hanya kemalangan. Ini adalah buku yang sangat menyedihkan - lagipula, pahlawannya hampir tiga ratus halaman mati. Tapi ada satu hal yang aneh - bunyinya seperti novel petualangan yang menarik, dan juga cukup lucu. "Wired" pada prinsipnya dapat disebut potret tragisomik keputusasaan manusia. Bagaimanapun, efek yang dihasilkannya memilukan.

Tonton videonya: Evgenia Medvedeva & Eteri Tutberidze. Two Sides of One Story. (November 2024).