Kritikus film tidak menyarankan: Film yang lebih baik tidak direvisi

Tidak semua film bertahan dalam ujian waktu.. Bagi kita masing-masing, setidaknya sekali dalam hidup, ada saat ketika, karena alasan sentimental, Anda memutuskan untuk menunjukkan film masa kecil favorit pacar Anda kepada pacar baru - dan dalam waktu sekitar lima belas menit Anda ingin jatuh ke bumi dengan malu. Ada juga film-film yang cukup menyeramkan untuk diangkat kembali: mengerikan untuk memecah pesona mereka yang goyah. Atau hanya menakutkan. Kami memutuskan untuk mengumpulkan semacam antitop dan meminta kritikus film untuk memberi tahu film mana yang layak dilihat hanya sekali seumur hidup.

"Malam Blueberry Saya"

Sebagai seorang anak, Kar Wai tampak sebagai sutradara yang paling halus, paling modern, paling sensual - dan sebagainya. Saya perlu merevisinya untuk bekerja, itu menjadi sangat sedih. Tampaknya hanya "2046" dan "Blueberry Nights" yang merupakan langkah ceroboh menjadi obrolan dari hati ke hati, tapi tidak, selalu begitu. "Wild Days" dulu tampaknya menjadi film paling sempurna di dunia, dan hari ini menyerupai panduan sopan untuk pikaper pemula. "Chungking Express" mengejutkan kecuali bahwa sekali sutradara bisa memasukkan lagu yang sama tiga puluh kali berturut-turut dan dia tidak ada artinya. "Mood for Love" bisa lebih baik jika setengah dari ketepatan waktu tidak diberikan pada trotoar yang indah di jalan secukupnya. Saya menulis semua ini tanpa merasa senang: ada sutradara dan gambar yang sangat diperlukan pada satu waktu, tetapi lebih baik tidak kembali kepada mereka, tetapi untuk menyimpan kenangan hangat tentang mereka.

Demam emas

"Gold Rush" karya Chaplin, klasik, sebagai seorang anak bagi saya tampak lucu dan lucu - makan sepatu, menari dengan roti dan barang-barang lainnya. Dan hanya ketika saya melihatnya di acara khusus dalam rekaman suara berisik dalam siklus pemutaran film “Silent Movie plus Live Music”, saya menyadari betapa mengerikannya film itu. Di sana kita berbicara tentang kengerian rahim dan ketakutan masa kecil: seorang paman jahat sekarang akan melahapmu, menjadi beruang. Tidak ada tempat yang aman: rumah Anda tiba-tiba mulai bergoyang di bawah kaki Anda, dan Anda terbang keluar melalui pintu yang terbuka dan menggantung di atas jurang, hampir tidak punya waktu untuk berpegangan pada ambang pintu. Semua orang akan melupakan ulang tahunmu. Anda pergi menari, semua mata tertuju pada Anda, dan celana Anda jatuh, sungguh memalukan. Dan kemudian pada Malam Tahun Baru, Charlie sedang menunggu pacar cantik dengan gaun emas cemerlang yang dimainkan oleh Georgia Hale, tetapi sebaliknya dia mendapatkan wajah kuda di pintu, seperti hantu dari mimpi buruk. Komedi lucu - hanya tertawa. Yang harus Anda lakukan adalah mengubah iringan musik untuk melihat apa sebenarnya film itu, berapa banyak ketakutan dari alam bawah sadar yang menyamar sebagai lelucon yang terkunci di dalamnya.

"Perusahaan Motor Suci" "

Paling sering itu terjadi sebaliknya - Anda menonton film di festival dan membencinya: Anda memilikinya keenam hari ini, tengah malam segera, dan besok Anda akan bangun lagi pada pukul setengah enam untuk mengendarai sepeda dari tempat penampungan yang Anda buat pada lima. Setengah tahun berlalu, film ini bermekaran dengan bunga yang menakjubkan di padang pasir pekerja Rusia, dan Anda menyadari bahwa Anda tidak melihat karya agungnya. Semua yang saya berhasil cintai sebelum tahun 2000, telah teruji oleh waktu: "Jeritan", dan "Alien", dan von Trier. Namun belakangan ini ada kejutan.

Ketika di Cannes untuk pertama kalinya saya melihat "Motor Suci" Karax, saya merasa ada kembang api di hati saya, seperti "Lovers from the New Bridge". Setiap reinkarnasi Laban adalah pukulan di usus, begitu tak terduga dan tidak seperti apa pun (minus Monsieur Sial). Sungguh menyenangkan dari kenyataan bahwa Anda masuk ke dalam mimpi ini dan mulai menetap di dalamnya dan menebak tentang sesuatu. Enam bulan kemudian, saya menonton film di Moskow, proyektornya mengerikan, di layar dalam bayangan abu-abu Laban yang gelap berkerumun. Tapi ini bukan hanya kasusnya: semuanya menjadi terlalu mudah ditebak, sekali pakai, kekanak-kanakan - mimpi ini tidak ingin terlihat lagi. Kasus khas dekorasi Natal palsu. Dan tentang fakta bahwa itu mengerikan untuk mempertimbangkan kembali: untuk pertama kalinya dari "Cargo 200" Saya mengalami getaran selama dua hari, yang kedua bagi saya terasa seperti komedi, yang ketiga - kisah cinta, dan saya tidak akan menonton yang keempat.

"Terminator"

Kekecewaan paling mengerikan yang saya terima belum lama ini, menonton film bagus "Terminator". Mimpi buruk yang mengganggu yang disebabkan oleh menonton film ini lebih dari dua puluh tahun yang lalu telah memudar. Masih ada film aksi anggaran rendah yang kuat dengan elemen distopia. Dan Schwarzenegger masih sangat muda. Jantung merespons hanya saat melihat Sarah Connor yang muda dan tidak curiga. Lari, sayang, lari.

"Senja Para Dewa"

Jika tidak memaksakan kebutuhan profesional yang akut, film utama dan yang paling dicintai secara umum berusaha untuk tidak mempertimbangkan kembali. Agar tidak membuat sial itu. Dan ini sudah terjadi. Kembali ke masa Soviet, saya melihat Visconti "Twilight of the Gods" di meja hitam dan putih. Maka ia mengingatnya selamanya - sebagai film hitam putih yang bagus. Melihat warna, hampir kecewa, seolah-olah gambar murni cinta pertama ternyata tidak perlu dihiasi dengan makeup.

"Malam Cabiria"

Films Fellini - program minimum wajib ketika bertemu dengan film. Ini seperti monumen untuk pahlawan yang tidak dikenal untuk Anda, di mana orang tua membawa masa kecil dan menceritakan tentang eksploitasinya. Mereka biasanya dipercaya, dan pahlawan diam-diam senang. Saat pertama kali menonton, inilah yang mendominasi Anda sebagai penonton. Tetapi setelah bertahun-tahun kembali ke sana sudah dibebaskan dari konvensi serupa. Revisi baru-baru ini dari film "Nights of Cabiria", misalnya, membangkitkan perasaan penipuan besar - sutradara, sejarah, dll., Di mana semuanya menjengkelkan: dari kitsch yang berlebihan dan kecanggungan ke pementasan ke arogansi aneh sutradara terhadap karakter-karakternya. Yaitu, dengan cara yang mencolok, dalam satu film, segala yang lebih buruk melekat dalam neo-realisme dan melodrama Italia tahun 60-70an. Secara umum, akan lebih baik jika saya masih anak-anak saya segera menemukan kebenaran bahwa sutradara Italia terbesar, Raffaello Matarazzo.

"Penyihir Blair"

Pertama kali saya menonton film ini, tanpa mengetahui sebelumnya tentang hal itu, dalam salinan layar, pada monitor yang buruk, dengan subtitle China yang besar (karena alasan tertentu) yang mengaburkan gambar. Saya takut seolah-olah saya telah menemui kematian saya sendiri dan secara ajaib selamat. Saya ingat bahwa untuk kembali ke kenyataan, saya segera melakukan beberapa drama sepele dengan Kevin Spacey - dan takut jauh-jauh untuk Kevin Spacey: "Tuhan, dia tidak tahu apa yang mengancamnya!" Setelah beberapa minggu, ada pratinjau pers di bioskop Rolan. Kritik terkikik dan bersikeras satu sama lain. Ketakutan telah hilang bersama dengan terjemahan bahasa Cina. Secara umum, jangan pernah melihat film yang cukup beruntung untuk membuat Anda takut. Ini perasaan yang berharga, harus dilindungi.

"Sejauh ini, begitu dekat!"

Pada menit kelima, Mikhail Gorbachev muncul di bingkai, dan seorang malaikat memeluknya dari belakang. Dia merenungkan makna kehidupan, lalu mengatakan bahwa sekarang dia akan membacakan "rekan senegaranya Fyodor Tyutchev, seorang penyair dan diplomat." Dan kata "kompatriot" mengucapkan sesuatu yang aneh - sesuatu seperti "kompatriot", saya tidak sepenuhnya mengerti. Mencoba membuat analisis fonetis, saya mengulangi kembali pada titik ini berulang-ulang, akibatnya, saya dipenuhi dengan tawa yang tak terkendali, dan pandangan itu harus ditunda. Selama beberapa tahun saya melakukan tujuh atau delapan upaya putus asa untuk menonton film ini setelah menit keenam, tetapi kemudian saya menafsirkan namanya dengan cara saya sendiri dan entah bagaimana menjadi tenang.

"Cinta itu lebih dingin dari pada maut"

Di sini Anda membutuhkan semacam memori, sebuah kasing. Tetapi tidak ada memori. Ada gambar dari masa lalu yang berosilasi seperti lingkaran dari lampu (atau apakah itu memori?). Dia berbicara tentang kehidupan yang begitu indah dan mematikan, tokoh yang bergerak ketika mereka berjongkok untuk menembak (mata menyipit untuk lebih tepatnya). Ini adalah film Fassbinder pertama yang ditonton sekali, di suatu tempat, seperti di film, kemungkinan besar di aula Krasnaya Presnya, di aula sekecil dan gelap seperti mereka. Dan, tidak, ada ingatan. Saya ingat mencoba untuk mendapatkan Visconti "Innocent" (anak-anak di bawah enam belas) pada usia tiga belas tahun dan meletakkan kardus di sepatu agar terlihat lebih tinggi. "Cinta itu lebih dingin dari pada maut" - menatapnya dengan mata sadar hari ini - semuanya bertumpu pada karton seperti itu, dimasukkan ke dalam sepatu anak-anak untuk dewasa, kepentingan dan keindahan. Malaikat maut Ulli Lommel yang menelan sebuah gantungan, Rainer remaja yang rajin dalam kekasarannya, bagian-bagian dari Strabinsky ini terpesona pada diri mereka sendiri dan, akhirnya, pahlawan wanita ini bernama Eric Romer (sic!) - semua ini sekarang menyerupai malam gelap yang jelas selama enam belas tahun atas penulisan novel orang lain. . Tentu saja, tentang kematian (tentang apa) dan, tentu saja, dengan bibir verter digigit. Sekali gairah terhadap latar belakang dapur orangtua ini selaras dengan milik Anda. Sekarang Anda melihatnya seperti Trigorin di Trepleva. Tentu saja, kami jauh lebih bahagia pada usia delapan belas tahun.

"Cambang"

Suatu kali ia menunjukkan kepada seorang pacar film favorit berusia dua puluh empat tahun dan hampir mati karena malu. Tidak, komedi kenabian Yuri Mamin tidak tanpa saat-saat jenius murni: cerita aneh dari Führer-Pushkinist dan antek bakenbardistyh meneror kota provinsi Torchlight prosesi dan pogrom hipsters, jenaka menceritakan masa lalu (khususnya, "Götterdämmerung" Visconti) dan memprediksi masa depan ( misalnya, kegiatan gerakan pemuda yang berorientasi patriotik). Tapi, Tuhanku, sungguh menyiksa untuk melihat sekarang bagaimana Mamin menarik lawan-lawan utama "informan" frachnik militan. Semua kebebasan perestroika, yang hari ini telah diterima dengan antusias dan meneguhkan, tampaknya setelah berulang kali melihat "Cambang" ledakan naif dan tidak modis dari kebodohan setan. Dan bagaimana hidup dengan endapan ini sekarang tidak jelas.

"Space Odyssey 2001"

Saya sungguh-sungguh percaya bahwa Pauline Cale harus dipatuhi dan tidak pernah mempertimbangkan kembali apa pun, karena ada begitu banyak film yang tidak ditonton di dunia dan begitu sedikit waktu yang terlihat tanpa perlu untuk kedua kalinya apa yang telah saya lihat adalah sangat tidak ramah. Tetapi bagaimanapun juga, tidak perlu untuk merevisi Kubrikov's "Space Odyssey." Pertama, karena itu harus dilakukan hanya di layar lebar dan dalam kualitas yang sangat tinggi, dan ini hanya mungkin di dunia yang ideal. Kedua, karena sebagian besar dari kita melihatnya pada usia yang kurang lebih lunak, dan ini, menurut saya, merupakan kejutan emosional ke tingkat yang tidak bisa dilupakan.

Lima belas tahun kemudian, semua perincian dihapus, ingat dari sana, pada umumnya, hanya menyanyikan lagu-lagu tunggal, suara Hal, kamar putih dan musik Strauss di sana, dan ingatan bahwa Anda melihat sesuatu yang sangat besar, sangat jauh, entah kenapa tetap ada selama masa kemurnian jernih seumur hidup. besar dan pada saat yang sama sangat menakutkan. Jika Anda merevisinya, itu tidak akan lebih baik atau lebih buruk, dan Anda tidak akan menyukainya lebih atau kurang - hanya saja ini tidak akan terjadi lagi, banyak pertanyaan akan muncul, dan Anda harus menunggu lima belas tahun lagi untuk hanya menyimpan hal utama dalam ingatan.

"2046"

"2046" Wong Kar Wai adalah satu-satunya film di dunia yang ingin saya ulas sepanjang waktu, tetapi selama beberapa tahun sekarang saya tidak dapat melakukannya. Sutradara menembaknya selama empat tahun, pemutaran perdana terus ditunda - sang maestro sedang menyelesaikan sesuatu, menembak ulang. Penantiannya tidak ada habisnya, film ini bercanda bahwa film itu akan dirilis pada tahun 2046. Ketika gambar itu dirilis pada tahun 2004, itu sama sekali tidak lama dengan standar saat ini (hanya dua jam dan sepuluh menit), tetapi koleksi yang sangat tak tertahankan, beberapa fragmen emosional, bayangan, rasa sakit yang tumpul, tidak dapat dipahami daripada disebabkan.

Wong Kar Wai membuat film-film terbaiknya hampir dari kekacauan, bekerja tanpa naskah, mengarang cerita yang sudah diedit, dapat membuat seluruh film dari anekdot pendek yang jatuh dari satu plot. Semua film ini tentang Hong Kong. Pada tahun 1996, ketika kota dipindahkan ke Cina, Wong berhenti menembak Hong Kong modern. Dia memindahkan para pahlawannya terlebih dahulu ke emigrasi ("Happy Together"), lalu ke masa lalu ("Love Mood"). "2046", menurut salah satu ide awal, dikhususkan untuk apa yang menjadi Hong Kong dalam lima puluh tahun pertama di bawah pemerintahan Cina. Kemudian sutradara menambahkan pahlawan "Love Mood" ke film. Kemudian dia menyelesaikan sesuatu, menelusuri kembali. Akibatnya, "2046" menjadi tentang bagaimana Wong Kar Wai sendiri, setelah kehilangan selamanya Hong Kong asli itu, kehilangan kendali atas kekacauan, dan ini menghancurkan kejeniusan salah satu direktur terbaik di dunia.

"Henry: Potret Pembunuh Berantai"

Saya hampir tidak ada apa-apa, bahkan penjara dan soums, saya tidak takut. Selain itu, untuk meninjau film karena takut kecewa: ini tidak terjadi pada saya - saya bukan idiot setidaknya lima, setidaknya dua puluh lima tahun yang lalu, ketika saya terpesona oleh film ini atau itu. Tetapi ada satu yang saya tidak akan pernah berani untuk mempertimbangkan kembali karena takut pada binatang, tidak rasional, primitif. Ini adalah "Henry: Portrait of a Serial Killer", debut John McNaughton, empat tahun tidak bergulir bahkan di Amerika liberal (hanya, tampaknya, bantuan Scorsese membantu menghilangkan "Henry" dari rak). Ini adalah kronik dari perbuatan nyata maniak Henry Lee Lucas (peran pertama Michael Rucker, yang dengan tulus saya hormati - Anda tidak boleh hanya bodoh atau berani menerima tawaran seperti itu), satu-satunya - bagi saya - adalah film yang secara fisik tidak bisa ditolerir.

Dalam semua boget umum, seperti Pazoliniusky "Fat" yang menyedihkan atau film horor daging yang brutal, ada sedotan penyelamat - suatu bentuk yang indah, bahenol yang menyakitkan, keberanian dari guinolle besar. Dalam Henry, tidak ada; dingin (jika Anda percaya bahwa neraka itu dingin, maka neraka) ketidaksopanan intonasi, total anhedonia dan, persetan dengan itu, naturalisme dalam penggambaran kematian, hal utama adalah ketidakpedulian pathoanatomical terhadap kehidupan (tanpa keindahan patoanatomis dari tubuh yang dipersiapkan). Saya tentu saja akan melarang dan menghancurkan film ini sama sekali - dan persetan dengan liberalisme.

"12 kursi"

Bahkan, mengingat kasus yang tepat cukup sulit, entah bagaimana semuanya ternyata sangat direvisi. Hampir satu-satunya yang terlintas dalam pikiran, adalah mengapa episode yang lebih cerah dari latihan penonton. Itu sekitar sepuluh tahun yang lalu, dan di perusahaan satu sutradara film, satu produser film dan satu aktor film, saya akan mempertimbangkan kembali sesuatu dari klasik win-win. Pilihan jatuh pada "12 kursi" oleh Leonid Gaidai, kemudian hanya muncul di DVD dan khusus dipesan oleh pemilik rumah untuk acara serupa.

Sudah sekitar sepuluh menit setelah dimulainya, udara di dalam ruangan menjadi begitu kental dengan kecanggungan umum sehingga, maaf, dimungkinkan untuk menyebarkannya pada roti. Ketika menjadi jelas dari diskusi yang sangat ekspresif tentang situasi yang mengikuti ekstraksi disk bernasib buruk ke cahaya hari (aftertaste akhirnya dipernis oleh beberapa jenis anime), kecurigaan samar tentang adaptasi layar ini disiksa oleh jiwa-jiwa dari hampir semua orang yang hadir, yang, bagaimanapun, meyakinkan yang terakhir diri sendiri, bahwa ini tidak lebih dari twist ingatan, tetapi dalam kenyataannya semuanya indah, berkilau dan konyol, hampir pada tingkat "Tidak Bisa!". Sayangnya, tetapi film khusus ini tetap menjadi kegagalan utama Gayday.

"Clockwork Orange"

Sumber utama kekecewaan dalam cita-cita film remaja, tentu saja, terletak di bidang sinema pemujaan. Untungnya, saya belum meninjau Mod Jodorovsky selama seratus tahun atau, misalnya, Ketakutan dan Kebencian di Las Vegas, tetapi setahun yang lalu ia masih menyusul saya - dalam bentuk yang agak tak terduga yaitu "Clockwork Orange" oleh Kubrick. Bukannya dia sepertinya menjadi salah satu favoritnya, tetapi semua elemennya tercetak dalam DNA sehingga pikiran tentang kemungkinan pengkhianatan bahkan tidak muncul. Menurut memoarnya, "Orange" berdiri kokoh di kanon ikonik dengan semua pesona VHS-n-nya, tetapi sepuluh tahun kemudian dan di layar lebar, tiba-tiba saya melihat beberapa film yang sama sekali tidak dikenal, yang, bagaimanapun, saya hafal.

Dalam sepuluh menit pertama saya benar-benar ingin menutup mata, dalam setengah jam - untuk melarikan diri. Ultra-kekerasan, bernyanyi di tengah hujan dan devochki tidak menyebabkan apa-apa selain keinginan untuk melemparkan sesuatu yang berat ke layar. Apa yang dulunya terlihat, secara umum, film yang sangat bagus dan jenaka, sekarang tampak seperti produksi novel sekte BBC-shnuyu yang buruk, dibuat oleh seorang lelaki yang dengan putus asa mencoba bercanda, walaupun dia tahu bahwa dia tidak pernah memiliki selera humor. Fakta bahwa "Barry Lyndon" dan "Eyes Wide Eyed" tampaknya masih menjadi salah satu film terlucu di dunia dua kali lipat mengejutkan.

foto: Gambar 2 Blok (2), Pierre Grise Productions, Cinema 84, Eichberg-Film GmbH, Dino de Laurentiis, Haxan Films, Road Movies, Antiteater-X-Film, Lenfilm, Metro-Goldwyn-Mayer / Stanley Kubrick Production, Maljack Production, Mosfilm Studios, Warner Bros.

Materi ini pertama kali diterbitkan di Look At Me pada 2013.

Tonton videonya: The PHENOMENON BRUNO GROENING documentary film PART 3 (Mungkin 2024).