Rumah penerbitan feminis, No Kidding Press: Buku apa yang hilang dalam bahasa Rusia
Di bawah judul "Comembers" kita berbicara tentang gadis-gadis yang muncul dengan alasan yang sama dan mencapai kesuksesan di dalamnya. Tetapi pada saat yang sama kami mengungkap mitos bahwa wanita tidak mampu perasaan ramah, dan hanya bisa bersaing secara agresif. Penerbit No Kidding Press muncul bersama Alexander Shadrin dan Svetlana Lukyanova. "Tujuan kami adalah untuk menyajikan teks-teks kultus dalam bahasa Rusia yang telah melewati pembaca berbahasa Rusia, serta buku-buku baru yang paling menarik," para pendiri menjelaskan. Kami berbicara dengan Shadrina tentang apakah membagi literatur menjadi “laki-laki” dan “perempuan”, dan mengapa bahkan pada tahun 2018 sulit bagi perempuan untuk menjadi penulis.
Wawancara: Danil Lehovitser
Bagaimana No Kidding Press Muncul
Pada awalnya ada sebuah blog di mana kami, dengan afiliasi saya, Sveta Lukyanova, menulis tentang sastra dan budaya pop, melihatnya dari sudut pandang feminis. Pada waktu itu saya tenggelam dalam konteks Barat, berkat buku-buku yang melewati saya, dari mana seluruh daftar poin referensi baru untuk saya tumbuh - kanon, sebuah alternatif dari yang saya bahas sebelumnya.
Kanon baru ini menyatukan penulis dari para penulis dan jurnalis Amerika yang terhormat, para pelanggan tetap The New Yorker dan The New York Review of Books, seperti Joan Didion, Alice Munro atau Lorri Moore, kepada mereka yang menulis lebih banyak teks eksperimental. Saya sangat tersentuh oleh penulis, bersatu dalam gerakan "Nnarasi baru "yang menekankan subyektif dalam literatur, tentang penggunaan bahan otobiografi, pada perpaduan bahasa teoretis dan artistik. Secara khusus, apa yang dilakukan Chris Kraus - penulis, yang akan segera kami terbitkan dalam bahasa Rusia - sebagai editor seri "Native Agents" di penerbit Semiotext (e). Dia menerbitkan suara-suara perempuan yang subjektif secara radikal, di antaranya adalah Katie Acker, Aileen Miles, Michelle T dan lainnya.
Sulit untuk menyimpan semuanya di dalam diri saya, jadi saya membuat grup bacaan untuk proyek kami No Kidding, yang mana semua orang mulai bergabung, Anda bisa membaca dan mendiskusikan tentang teks sastra feminis dalam aslinya dengan mereka. Dan beberapa tahun kemudian, saya dan Sveta menjadi dewasa untuk berhenti menjadi pemalu dan mulai membeli hak serta mencari penerjemah.
Tentang menerbitkan buku
Sulit untuk berbicara tentang semacam kredo yang terbentuk. Sejauh ini, untuk kesederhanaan, kami mengatakan bahwa kami menerbitkan buku-buku wanita yang berani, tetapi di bawah pengawasan ketat definisi ini akan segera mulai hancur. Ini seperti "karakter wanita yang kuat" - kemasan pemasaran yang nyaman. Penulis wanita, narator wanita dan karakter wanita tidak diwajibkan untuk menunjukkan semacam "kekuatan" yang tidak jelas apa yang membentuk. Selain itu, bagian besar dari tradisi feminis adalah tentang bagaimana membuat kelemahan yang terlihat, mengeksplorasi posisi Anda, mencapai titik kritis, mengekspos borok ke kerumunan.
Kami tidak mengejar novel cerita yang terlalu montok - untuk mereka, dan begitu juga dengan penerbit lain. Kami tertarik pada sejarah otobiografi, eksperimen dengan bentuk dan wilayah sastra yang belum dipetakan (dekat). Sebagian besar buku kami ada di persimpangan fiksi, esai, memoar, puisi, tetapi mereka semua berbicara secara terbuka tentang seksualitas. Komik - media penting bagi wanita, kami juga aktif terlibat di dalamnya. Pertama, kami akan menerbitkan komik Swedia "The Fruit of Knowledge" oleh Liv Strömquist, di mana ia mengeksplorasi stereotip sosiokultural tentang tubuh wanita, berdasarkan selusin penelitian modern dan budaya pop.
Portofolio buku yang sedang kami kerjakan sekarang telah dikumpulkan dengan cepat - ini adalah sesuatu yang sudah lama ditunggu. Kami dibimbing oleh simpati yang kuat untuk buku ini, tetapi juga oleh gagasan bahwa kami dapat menjual sirkulasi. Karena itu, tiga dari lima buku kami cukup laris. "I Love Dick" Chris Kraus - klasik feminis ikonik selama dua puluh tahun terakhir. Kisah antusiasme yang menggebu-gebu dari karakter utama seorang ahli teori budaya terkenal bernama Dick, tetapi pada kenyataannya adalah alasan dalam surat dan esai tentang segala sesuatu, dan terutama siapa yang memiliki hak untuk berbicara di depan umum dan mengapa. Sementara kami berpikir tentang perlunya mendirikan rumah penerbitan, ia masuk ke arus utama: menjadi sukses secara komersial di Inggris dan berdasarkan motifnya, seri ini difilmkan.
Hal yang sama terjadi dengan Aileen Miles, seorang penyair Amerika yang hebat, yang teks-teks prosanya sangat sedikit kita miliki dalam bahasa Rusia. Novelnya "Inferno" diberi judul "Novel penyair." Teks ini, seperti banyak dari kita, menentang menceritakan kembali. Luar biasa, dia bercerita tentang seorang gadis dari keluarga Katolik yang bekerja yang datang ke New York untuk berlatih puisi. Ini juga merupakan kesaksian dari suatu zaman dan sebuah novel tentang di mana seni berasal dan bagaimana seni itu matang. Dan bagaimana berhubungan dengan apa yang Anda lakukan, sangat serius, tidak terlalu serius tentang diri Anda. Tiga tahun lalu, buku-buku Aileen Miles diterbitkan di rumah-rumah penerbitan utama untuk pertama kalinya dalam empat puluh tahun, dan dia juga membuat jalan ke TV: puisinya diputar di serial TV “Transparan”, salah satu karakter terinspirasi oleh gambarnya, dan di sana dia memiliki cameo kecil.
"King Kong Theory" Virginia Depant diterbitkan sepuluh tahun yang lalu, dan diterbitkan ulang dalam bahasa Prancis, Inggris, Spanyol, dan bahasa lainnya. Nama Depant di Prancis sekarang tampaknya booming dari setiap besi. Dia adalah seorang penulis, sutradara, dan kritikus moral moral borjuis Perancis. Tahun ini, dia masuk daftar pendek International Booker. Kami menerbitkannya untuk terakhir kalinya di Ultra.Kulture oleh Kormiltsev. Kemudian dia dikenal terutama karena novel skandal "Fuck me," yang ditulis dalam genre "pemerkosaan dan balas dendam" (sebuah genre di mana seorang wanita pertama kali mengalami penghinaan (biasanya oleh laki-laki), dan kemudian membalas dendam bagi para pelaku.- Sekitar. ed.). "Teori King Kong" - satu-satunya kumpulan esainya. Dan inilah yang terjadi ketika saya tidak setuju dengan posisi politik penulis tentang banyak masalah mendasar, tetapi intonasinya sangat sulit, sangat lucu, teks yang sangat menyegarkan yang terdengar bagus dalam bahasa Rusia dan yang akan berguna bagi kita di sini.
"Modern Love" Constance De Jon adalah buku paling tidak dikenal dalam katalog kami, penerjemah Sasha Moroz membawanya kepada kami. Saya skeptis, tetapi ternyata ini adalah buku kami. Ini adalah teks postmodern dari akhir 70-an, yang baru-baru ini diterbitkan ulang untuk pertama kalinya. De Jon juga menulis atas nama pecundang New York yang berusia 27 tahun, tetapi dalam kasusnya, "Aku" ini adalah yang polifonik, sejauh mungkin darinya. Ini adalah buku yang sangat menarik dalam strukturnya, di mana peristiwa bergerak sedikit maju dan kembali ke titik referensi untuk bergerak ke arah yang berbeda, sementara karakter mengubah nama dan peran. Dia menulis buku ini sebagai seri dan mengirimkan bagian-bagian melalui pos kepada audiensi yang terdiri dari lima ratus orang, dan juga menaruhnya di radio. Philip Glass menulis musik untuk produksi ini.
Sulit untuk menyebut apa yang kami terbitkan perangkat - mungkin belum terlalu akrab dengan garis lintang lokal. Syksu pada tahun tujuh puluhan menulis bahwa penerbit menyiarkan imperatif yang ditentukan oleh ekonomi tempat kita hidup, dan bos-bos besar tidak senang dengan tulisan wanita, yang tidak malu dengan sendirinya. Seorang agen sastra tentang buku-buku kami berkata: "Pria sering duduk di sana, dan mereka sangat takut." Ini bukan masalahnya. Wanita duduk dengan sopan, dan bahkan lebih. Kita melihat bahwa bos-bos besar dari penerbit besar berbicara secara terbuka tentang “tren feminisme” dan telah lama diperhatikan oleh diri mereka sendiri. Dan ada juga proyek penerbitan independen, samizdat dan zine, komik, puisi, di mana banyak hal terjadi.
Takut akan kepengarangan
Dalam kursus kami "Write Like a Grrrl", yang ada sejajar dengan penerbit, kami mendengar banyak cerita tentang frustrasi dan hambatan yang wanita coba tulis.
Salah satu alasannya adalah apa yang disebut rasa takut akan kepenulisan, bertema kritikus sastra dan feminis dari gelombang kedua, Susan Jubar dan Sandra Gilbert dalam "The Mad Woman in the Attic" - Hai Jane Eyre. Itulah ketakutan yang disebabkan oleh monopoli patriarkal pada seni. Semuanya menunjuk pada tidak adanya panutan dalam kanon: penulis yang tidak akan digulingkan ke pinggiran tidak dikunci di rumah sakit jiwa (pada abad ke-19, seorang wanita yang menulis dianggap menyimpang) yang pahalanya tidak akan disesuaikan oleh suami dan mentor mereka. Lagi pula, kanon sastra, diwakili oleh orang kulit putih mati, adalah hal yang kaku, kaku, menolak menulis ulang. Selain tandem, Jubar dan Gilbert menulis tentang hal itu dan Joanna Russ di "Cara Menekan Tulisan Wanita ", dan peneliti Perancis Helene Cixou dalam beberapa esai.
Dalam budaya, ada banyak refleksi tidak selalu tercermin pada tulisan perempuan. Russ, misalnya, menulis tentang mitos pencapaian yang terisolasi: ketika penulis dapat meresap ke dalam kanon, tetapi hanya melalui satu karya, yang membuat pencapaiannya tampak acak. Di Bronte, kita tahu "Jane Eyre" - kisah cinta yang dipanggil untuk ditulis oleh wanita. Tetapi jauh lebih sedikit yang kita ketahui "Kota": menurut penulis dan feminis Kate Millet, "refleksi panjang tentang tema jailbreak" adalah novel yang terlalu subversif untuk menjadi populer.
Anda dapat menolak wanita di agensi penulis secara langsung atau diam-diam. Bentuk penolakan yang paling halus ini adalah: wanita itu tidak menulisnya, karena wanita yang menulisnya lebih dari wanita. Sebagai contoh, penyair Robert Lowell dalam kata pengantar untuk koleksi Sylvia Plath "Ariel" menulis: "Sylvia Plath menjadi ... Sesuatu yang tidak nyata, diciptakan kembali secara terburu-buru - hampir tidak seorang pria atau wanita, dan tentu saja bukan" penyair ".
Kami selalu memiliki daftar penulis wanita Victoria yang luar biasa yang patut disamakan - ini adalah para suster Bronte, Jane Austen, George Eliot. Tetapi menggantikan kanon perempuan modernis, misalnya, adalah sosok kesepian dari Virginia Woolf. Siapa yang kita kenal Jean Rees? Dalam bahasa Rusia, novelnya diterbitkan sekali. Atau Jane Bowles yang sama. Laki-laki modernis, dalam satu atau lain cara, membaca setiap remaja, mengasimilasi tradisi ini, plot, representasi, dan bahasa ini.
Untungnya, wanita telah lama mengambil tugas memperbarui kanon itu sendiri, mengungkapkan nama yang dilupakan dan mempromosikan surat wanita yang sebenarnya. Dengan demikian, penerbit feminis Inggris Virago Press, yang meluncurkan seri Modern Classics pada akhir 1970-an, misalnya, menarik penulis Elizabeth Taylor dari dilupakan, tidak diketahui siapa pun selama masa hidupnya. Atau Buku Persephone Inggris lainnya, yang berspesialisasi dalam semua buku wanita yang terlupakan dari periode antar perang. Rumah Penerbit Commonplace Moskwa memiliki curious seri yang menarik yang mengisi kekosongan dalam literatur Rusia. Women Prize for Fiction Award muncul sebagai jawaban untuk daftar pendek pria-laki-laki Booker 1991, dan ini juga sangat mengubah situasinya. Fakta bahwa wanita kurang lebih diimbangi dengan laki-laki dalam literatur "besar", termasuk jasa lembaga-lembaga tersebut.
Apakah perlu untuk membagi prosa menjadi "pria" dan "wanita"
Kaum poststrukturalis Prancis mengisyaratkan untuk mengatasi demarkasi yang sudah ada di tahun tujuh puluhan, bersikeras pada biseksualitas semua orang dan segalanya. Zixu Jean Genet dikaitkan dengan surat wanita. Atau Virginia Woolf masih mengatakan bahwa Anda tidak harus menjadi seseorang - Anda harus feminin, maskulin, atau feminin maskulin. Banyak suara sekarang terdengar di persimpangan identitas yang berbeda dan dari dalam spektrum, dan itu adalah rumah penerbitan wanita baru di Barat yang menjadi orang pertama yang memasukkan mereka dalam program penerbitan mereka, untuk membuat suara gender-biner, cairan-gender terdengar.
Saya ingin, misalnya, untuk menerbitkan "The Argonauts" dari Maggie Nelson - sebuah buku yang ditulis dari dunia non-biner baru yang indah, tentang cinta dan menciptakan keluarga yang aneh. Karya itu dibuat ketika Nelson berbicara tentang keterbatasan bahasa dengan pasangannya, seorang pria yang jender gender, seniman Harry Dodge. Tetapi sangat buruk untuk mengambil teks-teks seperti itu, bukan karena lingkungannya tidak terlalu menguntungkan, tetapi karena sulit untuk menemukan penerjemah untuk siapa pencarian bahasa ini akan menjadi tugas yang layak dan menarik.
Tugas di sini bukan hanya nominatif - dengan percaya diri memberi nama pada apa yang belum ada nama, identitas, model hubungan baru, dan sebagainya. Pertanyaannya adalah seperti apa bahasa sastra yang harus dibentuk oleh cerita-cerita ini agar dapat dipahami oleh khalayak massa rata-rata, dan bagaimana bahasa ini bersinggungan dengan aktivis yang ada - meminjam sepenuhnya, mendaur ulang atau bahkan menolaknya. Dan ini adalah tanggung jawab besar, termasuk kepada orang-orang yang diwakili kisah-kisah tersebut.
Namun demikian, tidak adil untuk percaya bahwa "rumah penerbitan wanita", apa pun itu, adalah satu-satunya hal yang menghambat kemajuan, dan tanpa garis putus-putus ini, kita sudah berada di dunia sastra universal, dan bukan di dunia tempat sebagian besar penerbitan , buku penghargaan dan peer-review dimiliki oleh pria. Tiba-tiba ternyata proyek gelombang kedua belum selesai dan agendanya masih berisi pertanyaan mendasar tentang kekerasan dan kekuasaan. Oleh karena itu, proyek murni "perempuan" hanya akan lebih banyak.
