Pesan Populer

Pilihan Editor - 2024

Tata-Naka: "Sangat aneh untuk menganggap mode dengan serius"

Tata-Naka adalah merek Inggris yang terkenal dengan cetakan ironis dan kain cerah yang dibuat oleh dua saudara perempuan: Tamara dan Natasha Surguladze. Gadis-gadis meninggalkan Georgia pada tahun 1991, memasuki Central Saint Martins dan selama 12 tahun membangun merek yang menawan tidak hanya dengan pakaian, tetapi juga dengan kisah-kisah pribadi di belakangnya. Tata-Naka tiba di Moskow pada kesempatan peluncuran garis kaus untuk Aizel Moscow dan mengatakan kepada Wonderzine, apa yang membedakan kolaborasi tersebut dari jalur utama mereka, mengapa fesyen tidak harus ditanggapi dengan serius dan apa yang diperlukan untuk membangun kolam renang di dalam sebuah bangunan tua di presentasi koleksi.

Kueri paling populer ketiga dengan nama Google Anda adalah "magang Tata-Naka". Sering mencari pekerja magang?

Di London, magang diadakan sepanjang tahun di setiap perusahaan, untuk masuk ke tim merek tidak begitu sulit, Anda perlu motivasi. Banyak siswa yang malas datang kepada kami, dan di sebuah perusahaan kecil Anda harus memiliki energi yang cukup untuk melakukan segalanya secara harfiah (dan ini sebenarnya merupakan nilai tambah). Kami sendiri adalah pekerja magang dan melihat seluruh proses dari ide koleksi hingga persiapan pertunjukan dari awal hingga akhir.

Beberapa pekerja magang tidak tahan terhadap beban. Pernahkah Anda mendengar kisah eksploitasi siswa di Alexander McQueen?

Ya Ketika kami sendiri berada di perguruan tinggi, kami diberitahu tentang kengerian tentang betapa buruknya siswa diperlakukan selama magang di sana. Tapi tahukah Anda, inilah cara membalikkan cerita. Kita sering melihat siswa yang merengek, tidak mau melakukan apa-apa dan mengatakan bahwa semua orang sudah tahu. Saya ingat bahwa kami bekerja sampai suatu pagi ketika kami belajar, dan sangat bersemangat tentang tugas-tugas baru yang kelelahan memudar ke latar belakang. Dan pria yang tidak termotivasi cukup mudah terluka dengan meminta untuk tinggal lebih lama. Anda tidak pernah tahu bagaimana itu sebenarnya.

Kami akan kembali ke studi Anda dan bahkan lebih awal, pindah dari Georgia ke London. Bagaimana Anda memutuskan untuk meninggalkan negara itu?

Kami pergi pada akhir tahun 1991 dengan sepupu kami ke Amerika (dia belajar di sana), pada saat perang pecah di Georgia, situasi di negara itu tegang, jadi kami memutuskan untuk tidak mundur. Segera kami ingin pindah ke Eropa, ke London, di mana kami pergi ke sekolah, kemudian pergi ke perguruan tinggi. Kami tidak memutuskan: "Segalanya! Kami pindah dari Georgia!" Itu terjadi.

Apakah kamu sering pulang sekarang?

Kami sering pergi ke Georgia. Sangat menarik bahwa di sana dan di Rusia pasar baru muncul, banyak desainer berbakat muncul. Satu-satunya masalah adalah produksi. Nya di negara-negara yang ingin mendukung bakat muda di bidang mode, Anda perlu membangun. Bahkan di kota yang makmur seperti London, produksinya tidak begitu baik. Tampaknya Anda datang ke showroom seorang desainer muda, dan koleksinya menarik dan dibuat dengan baik, tetapi perancang itu tidak dapat memenuhi pesanan pembeli, tidak ada produksi.

Apakah Anda menambahkan motif Georgia ke koleksi?

Koleksi pertama kami berhubungan erat dengan ingatan kami sejak kecil. Tapi ini bukan lagu bangsa, ini lebih merupakan persepsi pribadi kita tentang Tbilisi: rumah nenek, sekolah, sesuatu yang pribadi. Kami tidak suka mengambil hal-hal secara harfiah, penting bagi kami untuk menafsirkannya.

Pada saat yang sama dalam koleksi banyak warna, buatan tangan.

Ya, ini adalah hal-hal yang kita lakukan secara intuitif, ini adalah apa yang sudah kita miliki di dalam diri kita, karena kita adalah orang Georgia. Kami menyukai warna, cetakan yang sedikit naif, kerajinan tangan - para master Tbilisi terkenal akan hal itu.

Bicara soal cetakan naif. Anda telah mencetak potret gadis di beberapa koleksi. Siapa mereka

Kami sudah memiliki empat pahlawan wanita, kami melakukan yang pertama hingga koleksi SS13 tahun lalu. Pada 1960-an di Amerika ada seorang fotografer, Slim Aarons, dia mengambil foto-foto militer, dan kemudian dia menyadari bahwa dia mulai menjadi depresi karena negatif yang terus-menerus, dan memutuskan untuk memotret "orang-orang cantik di tempat-tempat yang indah" - dia memotret gadis-gadis dari kalangan atas. Kami menyukai ide ini, dan kami memutuskan untuk menggambar cetakan wanita sekuler dengan gaya lukisan yang tergantung di perapian. Penting untuk memahami bahwa semua ini - dan anak perempuan dengan gaya rambut mewah dan kalung pada cetakan, dan presentasi yang kami lakukan dengan pohon-pohon palem dan kolam - adalah bagian dari permainan besar. Untuk pra-koleksi baru, yang akan disajikan pada bulan Januari, kami memutuskan untuk membuat pahlawan wanita baru, tetapi untuk menggambarnya dengan pakaian yang berbeda: di sini dia akan pergi ke satu acara sosial, di sini ke yang lain, setiap kali terlihat baru. Kami suka mengarang cerita untuk hal-hal, seperti cerita lucu. Lagi pula, bahkan aneh menganggap serius mode.

Selalu menarik untuk menonton presentasi Anda. Bagaimana Anda memasaknya?

Merchandiser visual kami mengerjakan pertunjukan Louis Vuitton, Fendi, Chloé - dia adalah orang yang sangat kreatif. Kami bertemu dengannya, menceritakan konsep pertunjukan, dan dia dapat menerjemahkan ke dalam realitas apa pun: kami dengan bercanda berkata: "Bayangkan jika kita memiliki kolam," dan dia menjawab: "Oke, mari kita membangun kolam." Bayangkan Di dalam bangunan bersejarah Somerset House - dan kolam renang.

Bagi kami, presentasi sangat penting, melalui mereka Anda dapat lebih menikmati koleksi. Ini bukan pertunjukan, ini adalah acara di mana Anda datang, melihat-lihat sekitarnya, melihat sesuatu, mendengarkan musik, bahkan mendapatkan soundtrack pada disk. Kali ini untuk pertunjukan di London kita melakukan balet Rusia. Benar, sekali lagi, interpretasi kami, dan bukan apa yang langsung Anda bayangkan di kepala saya. Selama presentasi tiga jam, kami berada di sana dan menghapus buku catatan. Artinya, orang-orang datang dan melihat bagaimana kami membuat produk yang akan segera muncul di jaringan: kami memasang pemandangan, kami melakukan styling, kami benar-benar menghapusnya. Kami berkomunikasi dengan tamu, apa yang biasanya terjadi di balik layar, berubah menjadi pertunjukan.

Presentasi terbaru Anda terinspirasi oleh film-film John Hughes. Apakah Anda suka film tentang remaja?

Secara umum, kami sangat menyukai film, bahkan ketika kami berpikir untuk membuatnya sendiri, dan film tentang remaja adalah masa kecil kami. Koleksi kami disebut "First Love in American College", kami terinspirasi oleh film Hughes, bahkan melukis "Pretty in pink", "Breakfast Club" di dinding. Pada presentasi tersebut ada dekorasi sekolah, pemandu sorak, pemain baseball dan anak perempuan dalam gaun prom (untuk minat kami). Bagi kami, ini adalah nostalgia.

Kadang-kadang kita mulai berpikir tentang satu topik untuk koleksi, melakukan pencarian (kita sangat menyukai bisnis ini, karena selama itu kita belajar banyak hal baru), mengembangkan konsep, kadang-kadang pergi ke sesuatu yang sama sekali berbeda dan secara otomatis menemukan topik untuk koleksi berikutnya. Saat ini dalam proses penelitian untuk musim ini kami telah menemukan topik untuk yang berikutnya. Ini adalah proses yang menarik.

Tentang prosesnya. Pernahkah Anda memiliki pertanyaan, apakah Anda membuat merek bersama atau secara terpisah? Bagaimana rasanya bekerja berpasangan?

Sejak kecil, kami ingin menjahit dan terbiasa melakukan semuanya bersama. Banyak guru di sekolah tidak membedakan kami dan memanggil satu "Tata-Naka". Kami selalu bekerja dengan baik dalam tim, kami bahkan tidak berbagi tanggung jawab terutama: ternyata seseorang menggambar, seseorang berurusan dengan formulir.

Net-a-Porter membeli jalur TNTEES kami, dan kami membuat kaus eksklusif untuk mereka, sama dengan Aizel

Anda membuat kaos untuk Net-a-Porter dan Aizel Moscow. Apa arti kolaborasi seperti itu bagi Anda?

Net-a-Porter membeli lini TNTEES kami, dan kami membuat kaus eksklusif untuk mereka, sama dengan Aizel, kaus itu dijual di sini, yang kami lakukan bekerja sama dengan toko. Membuat kolaborasi semacam itu adalah sesuatu yang istimewa bagi kami. Ini sangat berbeda dari proses membuat koleksi, Anda bekerja dalam keterbatasan besar, tetapi memberi Anda insentif untuk membuat sesuatu yang baru di dalamnya. Di depan Anda adalah T-shirt putih, Anda harus membuatnya menarik, tetapi pada saat yang sama murah. Jadi, Anda menguji diri sendiri.

Dan pada akhirnya mereka mungkin sangat populer di pasar. Secara umum, bagaimana Anda melihat penjualan yang ingin dikenakan wanita sekarang?

Kami sepertinya telah menemukan sepatu roda kami - ini adalah kaos yang sama dengan wajah. Pada awalnya, kami menganggap mereka agak spesifik, tetapi ternyata hal yang agak aneh dan lucu mereka ingin memakai banyak gadis. Secara umum, kami memperhatikan bahwa orang-orang mulai mengenakan pakaian berwarna-warni yang cerah. Mungkin ini adalah pengaruh gaya jalanan. Fotografer suka memotret sesuatu yang terlihat bagus di kamera, dan benda berwarna tampak hebat pada mereka. Lihat, bahkan Comme des Garçons telah berpindah dari monokrom ke cetakan.

Tampaknya merek Tata-Naka menjadi sangat populer tepat di bawah pengaruh blog gaya jalanan.

Faktanya adalah bahwa kami telah ada selama 12 tahun, tetapi memulai kembali merek pada tahun 2011. Saat itu, blog mulai berkembang secara aktif, cetakan kami masuk ke lensa fotografer, mereka mulai melihat kami terutama. Sungguh menakjubkan bahwa blog kini telah menjadi alat pemasaran yang sangat kuat: Anda membuat pakaian, Anda membelinya, dan kemudian semuanya bekerja dengan sendirinya. Kami ingat bahwa ketika kami pertama kali lulus, kami berpartisipasi dalam pameran desainer muda di Barneys, kebetulan bahwa sedikit kemudian kami diperhatikan oleh stylist seri “Sex and the City”. Dia memesan seluruh koleksi, Carrie Bradshaw muncul dalam beberapa hal dari koleksi kami di televisi, dan kemudian di sampul buku. Itu fantastis! Kita tidak ingat bahwa setelah ada pertunjukan yang memiliki dampak seperti itu dan bisa membuat lulusan perguruan tinggi menjadi desainer dengan nama. Sekarang streetstyle menjadi alat serupa. Itu hanya bekerja.

Tonton videonya: London Fashion Week: In the Studio with Tata Naka (Mungkin 2024).

Tinggalkan Komentar Anda