Tren tahun 2013 yang tidak akan hilang pada tahun 2014
Sepanjang tahun, tim Wonderzine menganalisis tren mode, memberi tahu cara menerapkannya dalam kehidupan dan tempat membeli barang yang paling mencerminkan tren ini. Tentu saja, banyak dari mereka sangat mengganggu, tetapi beberapa ingin dibiarkan di dalam lemari pakaian hampir selamanya. Hari ini kami daftar 13 tren tahun 2013, yang akan tetap diminati pada tahun 2014.
Sejak tahun 1970-an, semua orang mengenakan tuksedo: Bianca Perez Morena de Macias menikahi Mick Jagger di dalamnya, dan Helmut Newton mengambil foto Vibeke Knudsen dan Charlotte Rampling dalam tuksedo untuk Vogue. Bagaimana cara mengenakan tuksedo di tahun 2000-an, Stella McCartney dan Phoebe Faylo menunjukkan dengan contoh: ia menjadi seragam bagi mereka ketika datang ke pesta dan perayaan lainnya. Fakta bahwa tuksedo pasti akan muncul dalam koleksi dua musim terakhir, menjadi jelas dengan kembalinya desainer Edie Sliman ke Saint Laurent. Ini diisyaratkan tidak hanya oleh warisan merek yang dipercayakan kepadanya, tetapi juga oleh fakta bahwa pada awal 2000-an, Sliman, yang kemudian menjadi direktur kreatif Dior Homme, mengenakan setelan ketat lelaki (dan perempuan dari lelaki ini yang mengeluh tentang kurangnya pakaian yang dirancang khusus dalam koleksi perempuan) .
Bulu berwarna
Yang pertama melukis bulu dengan warna yang tidak biasa memutuskan Yves Saint Laurent. Pada tahun 1970-an, aktris Anita Pallenberg, Britt Ekland dan Angela Bowie mengenakan mantel tebal pendek berwarna merah muda dan biru. Boom nyata dari mantel bulu multi-warna jatuh pada tahun 80-an: ingat penembakan Patrick Demarchelier dengan Christy Turlington di Escada, biru-oranye atau Richard Avedon dengan Cindy Crawford dalam lama ungu dan biru desainer New York.
Cetakan bunga di musim dingin
The Wall Street Journal menyebut cetakan bunga musim gugur-musim dingin sebagai warisan grunge dan punk dari tahun 1990-an. Jadi, orang Italia Ricardo Tisci, direktur kreatif Givenchy French, menggabungkan mawar dengan sangkar dan menempatkan kolase ini pada jaket dan kemeja kulit, dan Edie Slimane dari Saint Laurent terinspirasi oleh Courtney Love dan menunjukkan gaun mini dalam kuntum kecil. Mereka didukung oleh pencipta MSGM Massimo Giorgetti: "Saya bosan dengan cahaya dan neon, ini adalah hal-hal untuk musim semi-musim panas. Cetakan baru saya adalah untuk punk rocker romantis."
Kotak Kopling
Pada tahun 1923, penjual perhiasan Alfred Van Cleef menciptakan koleksi Asia, yang mencakup versi elegan dari mahoni dan tas travel ebony dengan naga emas - prototipe seperti case-clutch. Seperti tas tangan yang elegan, clutch-box sudah mencapai puncaknya di tahun 60an dan 70an. Ingat, misalnya, perancang tas tangan asal Hongaria, Judith Leiber, yang pada waktu itu menciptakan cengkeraman kotak dengan warna dan bentuk yang tak terbayangkan: dalam bentuk nanas, payudara, kerang - semuanya dalam kristal. Sekarang tas semacam itu lebih mungkin menjadi bagian dari gaun malam: tidak mungkin kopling marmer Stella McCartney atau Valentino yang terbuat dari mutiara kecil akan dikenakan dalam kehidupan sehari-hari.
Warna emas
Pada 1980-an, harga emas naik dan turun dengan cepat. Tetapi warna emas menjadi salah satu fitur kitsch tahun 80-an: musisi Lloyd Johnson dan Naomi Campbell berpakaian dari ujung kepala sampai ujung di sampul Vogue Amerika dengan kesuksesan yang sama. Penganut utama emas, Gianni Versace, mengeksploitasi warna ini hingga mati pada tahun 1997: Model Versace melintas dalam kampanye di terusan brokat emas dan jaket bomber dan rok sutra emas dengan pola multi-warna (sedemikian mudahnya membayangkan MIA, yang baru-baru ini membuat koleksi untuk adik perempuannya) Versace, Versus). Emas menjadi landmark bagi Rumah lain, seperti Gucci dan Moschino.
Angora dan mohair
Tentu saja, mohair selalu diizinkan untuk membuat pakaian hangat - mantel, sweater, dan topi dengan sarung tangan. Ini adalah bahan yang mahal, jadi penggunaannya oleh sejumlah besar desainer secara langsung tergantung pada tren. Mohair mendapatkan popularitas di tahun 1970-an, ketika Yves-Saint-Laurent menata bulu-bulu yang tebal dan tekstur serupa lainnya. Sekarang penggantinya, Edie Sliman, termasuk cardigan dan syal kotak-kotak mohair dalam koleksi Saint Laurent, mengacu pada grunge. Sekarang penggunaan mohair untuk prangko adalah cara lain untuk beralih ke tahun 1990-an: Stella McCartney melakukan hal yang sama, menunjukkan sweater tebal dengan pola kotak-kotak. Musim ini, mohair digunakan untuk menjahit gaun dan mantel merek segmen pasar mewah, misalnya, Jil Sander, karena bahannya sulit ditemukan lebih baik.
Penyebutan pertama warna merah muda terjadi relatif baru-baru ini - pada abad XVI: mereka menggambarkan warna tanaman keluarga anyelir. Kemudian warna ini banyak digunakan dalam gaya Kekaisaran, dan setiap saat muncul di gaun para raja - ingat Marie-Antoinette dalam film yang sama oleh Sofia Coppola. Namun, hingga abad ke-20, pink dianggap maskulin: “Aturan umum adalah bahwa pink cocok untuk anak laki-laki karena menunjukkan kekuatan,” tulis Ladies 'Home Journal pada 1918. Sejak 1930-an, stereotip ini telah berubah - mereka mengatakan bahwa alasannya adalah pandangan Jerman fasis: Jerman terkait pink dengan homoseksualitas, jadi pria harus mengenakan biru. Namun, sebelum era fasisme, gadis-gadis berwarna pink ditulis oleh Degas dan Renoir. Ada banyak fenomena yang terkait dengan warna merah muda yang secara praktis tidak berhubungan dengan mode: dari pandangan politik sayap kiri (ingat sampul majalah Time pada tahun 1927) hingga bentuk pengendara sepeda Tour de France.
Kamuflase
Kamuflase muncul baru-baru ini - pada awal abad terakhir. Cetakan, nama yang berasal dari camoufler Prancis ("topeng"), ditemukan (ya-ya) oleh militer untuk melindungi tentara dari serangan udara dan peluru. Diyakini bahwa penciptaan pola ini diilhami oleh kubisme dan tromplay, yaitu teknik dalam seni yang membantu menipu mata. Pada masa perang, kamuflase dilukis oleh seniman - termasuk penulis "American Gothic" Grant Wood dan Jacques Villon. Mempelajari fitur-fitur pandangan, militer menemukan semakin banyak jenis cetakan baru: dari Woodland, yang populer di kalangan pasukan di Ghana, Liberia dan Zambia, mereka beralih ke Tigerstripe (Vietnam) dan Chocolate chip (Mesir).
Celana lebar
Banyak desainer terinspirasi oleh tahun 1980-an. Kemudian para wanita mengenakan pakaian seperti pria: jaket panjang dan lebar dengan celana lurus lebar. Sekarang mode waktu itu disalin oleh kedua Balmain, secara harfiah mengutip tahun delapan puluhan dengan serial TV "Dynasty", dan Céline, mengingat gambar-gambar wanita kuat di zaman itu.
Beludru
Sejarah beludru modern terlihat cukup sederhana. Itu dianggap sebagai salah satu bahan paling umum dari era Art Nouveau. Sudah di akhir abad ke-20, rumah couture, dari Carven ke Balmain, menggunakannya sebagai bahan untuk gaun malam yang indah - untuk alasan yang baik Vogue Italia menyebut beludru sebagai simbol kemewahan. Pada 1970-an, gaun beludru menyapu dengan garis leher yang dalam menjadi populer karena nostalgia masa lalu. Tetapi di masa depan, kain ini, tidak seperti denim atau kulit, hampir tidak memperoleh rona subkultur: hanya goths tahun 1980-an yang mengenakan pakaian beludru. Pendakian beludru lainnya dialami pada akhir 90-an dan awal 2000-an. Sejak itu, ia bahkan dikaitkan dengan mode untuk jimat, dan sekarang setiap perancang kedua menunjukkan beludru yang teduh dari batu-batu berharga - zamrud atau safir.
Turtlenecks
Sejak 1970-an, turtleneck telah menjadi simbol gerakan feminis. Dan mereka sangat menyukai Miles Davis, Stevie Wonder, dan pejuang hak-hak orang kulit hitam - misalnya, Kathleen Cleaver. Pada 1990-an, turtlenecks muncul di koleksi catwalk Gilles Zander, dan saat ini Phoebe Faylo dan Stella McCartney terhubung. Untuk ketiga desainer, mereka adalah seragam dan hit nyata penjualan. Lima tahun lalu, turtleneck dikaitkan dengan kutu buku, dan juga menjadi hal yang signifikan bagi Vladimir Putin dan Steve Jobs, tetapi sekarang reputasi mereka berubah. The New York Times menulis bahwa pakaian ini menunjukkan seksualitas zaman kita. Bukan tanpa alasan bahwa ada ungkapan "pintar itu seksi baru". Jangan lupa bahwa turtleneck adalah bagian dari bentuk atlet. Mungkin mereka akan kembali di puncak di Olimpiade di Sochi pada tahun 2014.
Kokon kokang
Pencipta kepompong adalah Cristobal Balenciaga. Dia menunjukkannya pada awal tahun 1957, dan enam bulan kemudian, dia terus membuat benda-benda yang sengaja dibuat bervolume besar, menunjukkan apa yang disebut koleksi pakaian dan aksesoris "raksasa" beberapa ukuran lebih besar dari model yang seharusnya. Mantel-kepompong juga disebut "mantel Grace Kelly": aktris itu adalah pacar Balenciaga dan, tentu saja, dia sering mengenakan pakaiannya. Tetapi diyakini bahwa mantel-kepompong itu ditemukan pada awal abad XX. Bukti - sketsa mantel yang serupa, muncul di halaman majalah Prancis La Gazette du Bon Ton pada tahun 1912.