Kurator Anna Zhurba tentang buku-buku favorit

DI LATAR BELAKANG "BUKU SHELF" kami bertanya kepada jurnalis, penulis, cendekiawan, kurator, dan siapa pun yang bukan tentang preferensi dan publikasi sastra mereka, yang menempati tempat penting di rak buku mereka. Hari ini, kurator dan pegawai departemen pameran Museum Seni Modern Moskow Anna Zhurba berbagi kisahnya tentang buku-buku favorit.

Saya masih ingat bagaimana ibu saya mengajari saya membaca. Buku pertama saya adalah Gulliver's Travels. Saya tidak bisa mengatakan bahwa saya sangat senang dengan inisiatif ini saat itu - alih-alih berjalan dengan teman-teman di halaman, perlu untuk membuat suku kata menjadi kata-kata, yang membuat saya menangis. Guru kelas dan guru paruh waktu dari Rusia dan sastra, memiliki pengetahuan yang unik, sangat menuntut dan menuntut rasa hormat yang tak terbatas, membantu saya untuk benar-benar suka membaca. Saya tidak ingat bahwa dalam pelajaran kami, kami bahkan membuka buku teks sastra setidaknya sekali, yang menurut saya, menyelamatkan kepala kami dari mengisinya dengan klise dan tempat umum. Setiap musim panas kami harus membaca semua lektur untuk tahun berikutnya, dan selama tahun itu kami membacanya lagi. Natalia Vyacheslavovna memberi kami lebih banyak kurikulum sekolah dan memperhatikan pendapat kami - saya masih menganggap pengalaman itu sebagai pertemuan paling penting dengan seorang guru dalam hidup saya.

Saya belajar membaca dan mempelajari teks-teks secara independen dalam magistrasi di Goldsmith College di London. Kemudian saya menemukan diri saya dalam sistem pendidikan, di mana Anda memiliki 2-3 kuliah seminggu, dan Anda menghabiskan seluruh waktu di perpustakaan, dibiarkan sendiri, atau tidak. Bagi saya, ini adalah titik balik, saya benar-benar menguasai bacaan independen (tentu saja, ini berlaku untuk non-fiksi). Tahun itu saya membaca banyak teks yang mengubah pandangan saya tentang dunia.

Adapun fiksi, ide tentang apa yang bisa dibaca datang kepada saya dari berbagai sumber. Saya benar-benar mempercayai teman-teman saya tentang masalah ini dan jarang menyerah. Seringkali saya menemukan buku di rantai - di menyebutkannya di buku lain atau oleh orang lain yang lucu untuk saya. Saya ingat bagaimana saya menemukan salah satu buku favorit saya sekarang - "History of the Eye" Batay. Saya kemudian banyak mendengarkan band Of Montreal dan pada baris "Berdiri di sebuah festival Swedia membahas" Story of the eye "" Saya pikir - mungkin sesuatu yang sangat keren dibahas di festival Swedia.

Saya tidak sepenuhnya memahami kekaguman (terutama teman-teman asing saya) Dostoevsky, bahasanya tampaknya terlalu sederhana bagi saya - segera jelas bahwa ia menulis dalam kondisi waktu yang ketat. Saya tidak pernah mempercayai daftar seperti "100 karya agung sastra terbaik," atau sesuatu seperti itu, saya percaya bahwa buku yang tepat masuk ke dalam hidup Anda. Dan menurut saya, untuk setiap buku ada waktunya. Sering terjadi bahwa saya mulai membaca sesuatu dan tidak ada kontak, dan kemudian saya dapat kembali ke sana dalam setahun dan membacanya dalam beberapa hari.

Mungkin, saya bisa dianggap sebagai bibliofil - dari setiap perjalanan saya mengutip setengah kotak buku. Sayangnya, banyak buku yang menarik bagi saya tidak akan segera diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia, meskipun penerbit yang menerbitkan terjemahan teori dan filsafat kritis bagi saya tampaknya adalah penyihir sejati dan orang-orang terbaik di dunia. Saya sangat menghargai dedikasi mereka untuk tugas yang sulit ini. Pada dasarnya, saya membeli album artis favorit saya dan buku-buku tentang teori, mereka diberikan kepada saya dan dibawa dari perjalanan oleh kenalan, kebutuhan untuk fiksi mudah untuk diisi dengan bertukar buku dengan teman-teman.

Di rumah saya memiliki rak buku yang cukup besar, ketika saya melihatnya, saya berpikir dengan ngeri tentang pindah - akan sama sulitnya bagi saya untuk meninggalkan buku sebagai teman dan saudara. Karena itu, saya sangat menyesal bahwa saya menyukai materialitas buku ini. Saya mengerti bahwa Kindle sangat mudah dan praktis, tetapi saya suka membalik halaman terlalu banyak dan menghirup aroma cetakan baru. Saya hampir selalu membaca dengan pensil - bahkan fiksi, jadi memegang buku itu di tangan saya merupakan proses yang penting dan menyenangkan.

Saya sangat suka liburan, karena ini adalah waktu ketika Anda dapat berkonsentrasi membaca, dan tidak membaca dengan panik dalam transportasi, atau saat sarapan, atau sebelum tidur. Terkadang (seperti halnya banyak buku dari daftar), jika buku itu membuat saya terpesona, saya tidak ingin melakukan apa pun selain membaca, yang tentu saja berbahaya untuk sisa hidup saya. Kebetulan saya sekarang membaca tentang fiksi dan non-fiksi tentang proporsi yang sama. Sayangnya, fiksi pada dasarnya harus dibaca dalam fragmen (di jalan), untuk non-fiksi, saya mencoba menyisihkan waktu di rumah untuk membacanya dengan pena, kertas dan komputer.

Chris Kraus

"I Love Dick"

Buku ini disajikan kepada saya oleh seorang teman hanya setahun yang lalu, tetapi sekarang sepertinya saya telah tinggal bersamanya seumur hidup. Lena kemudian berkata bahwa saya harus membaca buku ini. Saya akan menasihatinya untuk semua orang, dan terutama untuk perempuan. Chris Kraus adalah editor penerbit Semiotext (e) yang hampir sempurna, seorang profesor CalArts, dan seorang wanita paruh waktu yang berusaha menemukan dirinya di dunia pria. Kesulitan yang dia hadapi di jalan ini adalah salah satu tema utama buku ini. Faktanya, ini adalah otobiografi hubungan cintanya dengan dua pria - suaminya dan rekannya, yang dengannya dia secara tak terduga jatuh cinta.

Tampaknya plot itu berbau banal, tapi tidak. Pertama, hubungan dalam cinta segitiga ini berkembang dalam tradisi terbaik dari Zaman Perak, disesuaikan dengan kenyataan bahwa itu terjadi pada akhir 90-an. Kedua, Kraus menulis secara tidak langsung dan histeris, memaksa pembaca untuk menganalisis kembali pengalamannya yang menyakitkan di masa lalu. Dan semua ini dibumbui dengan fragmen kritik seni yang sangat tipis dan analisis fenomena budaya, paling sering merujuk lagi pada suara perempuan dalam budaya. Setelah membaca tampaknya Anda sudah mengenal orang ini dengan baik dan dia menceritakan kisahnya kepada Anda secara pribadi.

Luce Irigaray

"Ini Seks Yang Bukan Satu"

Cinta teks oleh Luce Irigarey terjadi pada saya dari halaman pertama. Pada saat itu saya belajar di magistrasi dan merasakan keterasingan yang kuat terhadap banyak teks filosofis karena kekencangan dan kekakuan mereka, dan juga rasa takut bahwa saya tidak akan pernah memahaminya. Ketika, sebagai bagian dari kursus pengantar, kami ditawari teks oleh Irigari, itu seperti menghirup udara segar. Gaya tulisannya dalam kebanyakan teks menyerupai puisi dan sering merujuk pada pengalaman sensual, bukan algoritma logis.

Selain itu, salah satu tema utama Irigari - hidup berdampingan secara harmonis dengan yang lain dan cinta dalam arti kata yang luas - bagi saya selalu merupakan hal yang paling penting dan perlu dalam filsafat modern. Menurut pendapat saya, buku-buku semacam itu bisa mengatakan lebih banyak tentang dunia pria dan wanita dan persimpangan mereka daripada psikologi populer dan majalah mengkilap, sehingga sangat menyedihkan bahwa tidak banyak yang telah diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia. Bagi saya tampaknya sulit untuk melebih-lebihkan kontribusi Luce Irigarey pada pembentukan pemahaman bahwa seorang wanita memiliki suara uniknya, yang tidak harus menyerupai pria.

Roland Barth

"Kamera Lucida"

Saya suka semua lirik Bart hanya karena membacanya selalu menarik, apa pun subjeknya: iklan, wacana cinta, atau fotografi. Fotografi tidak pernah menjadi bentuk seni favorit saya, tetapi buku-buku teori tentangnya selalu sangat menarik untuk dibaca. Di sini saya akan menyarankan setidaknya "Sejarah fotografi singkat" oleh Benjamin dan buku Sontag "Kami melihat penderitaan orang lain."

"Camera Lucida" adalah wahyu bagi saya karena ditulis secara sangat pribadi - teks Bart langsung bersinar melalui teks. Semua ini membuat pengamatannya yang sangat mendalam tentang sifat fotografi menjadi percakapan pribadi yang praktis dengan penulis. Saat membaca buku, di beberapa tempat sulit untuk tidak tersenyum dan menangis. Selain itu, sekarang "Camera Lucida" juga dibaca sebagai buku tentang waktu. Saya tidak ingat kapan terakhir kali saya melihat foto-foto yang dicetak, jadi narasi dalam gambar-gambar dari album keluarga, yang dilestarikan dengan hati-hati dan revisi yang merupakan semacam ritual, memberi saya perasaan sedih yang sedih tentang sesuatu yang baik yang kemajuan dan peradaban keluar dari kehidupan kita sehari-hari .

Orhan Pamuk

"Museum Kepolosan"

Bahkan, di sini saya bisa berbicara tentang novel Pamuk. Terlepas dari kecintaan tak terbatas pada sastra dan filsafat Prancis, menjadi lebih dan lebih menarik bagi saya untuk membaca buku-buku yang ditulis oleh orang-orang non-Eropa, bahkan mereka yang telah lama pindah ke Barat. Dengan Pamuk, tentu saja, cerita yang terpisah. Pertama-tama, saya mengagumi cinta dan pengabdiannya ke Istanbul, mungkin, saya agak mengasosiasikan diri dengan dia karena cinta yang tak pernah berakhir dari kota asalnya St. Petersburg. Kedua, perhatian Pamuk terhadap detail menciptakan gambar yang begitu kuat sehingga semua bukunya di kepalaku segera berubah menjadi film, dan tingkat empati yang sangat berbeda muncul untuk para pahlawan.

Museum Innocence adalah salah satu buku paling indah tentang cinta dan bahwa kehidupan mungkin tidak seperti yang Anda bayangkan. Saya ingat bahwa ketika saya membacanya, saya tidak ingin makan atau tidur, dan secara umum memaksa diri untuk melakukan sesuatu selain membaca itu sangat sulit. Ini adalah versi panjang dari kisah Bunin "Cold Autumn", yang sejak kecil tersangkut di kepalaku.

Renata Salezl

"(Dari) rotasi cinta dan benci"

Renata Saletsl - contoh nyata untuk diikuti. Buku-bukunya menarik untuk dibaca, kuliahnya sangat menarik untuk didengarkan, meskipun bertahun-tahun di akademi, pikirannya sama sekali tidak mengeras, tidak berdiri di atas rel yang dipelajari, pandangannya tentang dunia sangat luas dan beragam. Selain itu, seperti rekan senegaranya Slava Zizek, dalam tulisannya Salezl, menganalisis masalah yang kompleks, tanpa rasa takut mengacu pada budaya populer, yang membuat audiens potensial lebih luas.

"(Dari) rotasi cinta dan kebencian" bagi saya praktis merupakan ensiklopedia kehidupan modern, karena dalam sebuah buku kecil, Salzel membahas sifat hubungan romantis (dan menjabarkannya dari sudut pandang psikoanalis sedemikian rupa sehingga saya ingin berteriak: "Saya pikir begitu!) mengapa? "), hubungan antara manusia dan hewan, psikologi diktator, konsep Yang Lain, dan bahkan sunat pada wanita. Ketika Salezl, yang disebut pada tahun 2000-an sebagai wanita paling berpengaruh di Slovenia, dalam kostum Issey Miyake-nya, membuat penonton berpikir dan tertawa pada saat yang sama, tanpa sadar berpikir bahwa, mungkin, ada panutan yang unik.

Kate zambreno

"Pahlawan"

Sejauh ini Zambreno belum banyak menulis, tetapi buku miliknya ini (diterbitkan oleh penerbit Semiotext (e), yang ditangani Kraus) terdengar sangat keras. Pada dasarnya, ini adalah pengakuan dari penulis sendiri, yang masih sama dengan Kraus, masalah menemukan suara kreatif seseorang dan realisasi diri dalam situasi kehidupan dengan seorang pria, yang untuk realisasi diri seseorang harus (atau tidak boleh?) Berkompromi dengan diri sendiri dan kepentingan diri sendiri. Dia memasukkan kisah pribadi ini ke dalam penelitiannya tentang istri-istri penulis hebat dan alasan tentang meremehkan bakat mereka sendiri. Di antara para pahlawan perempuan Zambreno adalah Vivienne Eliot, Jane Bowles, Jean Rees dan Zelda Fitzgerald. Buku ini dibangun kira-kira sama dengan favorit saya "1913. Musim Panas Abad Ini" penyakit, tetapi dengan suara yang kuat dari penulis sendiri. Bahkan, "Pahlawan" adalah sejarah budaya alternatif. Buku ini disajikan kepada saya oleh seorang teman, dan ketika saya membacanya, saya pikir buku itu benar-benar hadiah terbaik ketika Anda memahami seberapa baik teman-teman Anda mengenal Anda.

Virginia Woolf

"Di mercusuar"

Sejujurnya, buku ini adalah yang paling sulit untuk dibicarakan. Virginia Woolf bagi saya merupakan simbol emansipasi wanita dan perwujudan depresi wanita dan perasaan putus asa. Ini bukan bacaan yang paling mudah, tetapi membawa kesenangan tanpa syarat. Saya akan mengatakan bahwa ini adalah novel yang benar-benar eksistensial (ditulis sebelum istilah itu sendiri muncul), diciptakan pada saat dunia lama memberi jalan kepada sensasi baru dan luar biasa dari bencana skala besar yang akan segera terjadi, yang segera pecah di Eropa. Buku yang sangat tajam ini sangat ideal untuk membaca dalam situasi di mana tidak ada yang tidak dapat dipahami.

Vladimir Nabokov

"Kamera Lubang Jarum"

Seorang guru sekolah sastra menanamkan dalam diri saya cinta untuk Nabokov. Di sekolah, Nabokov bagi saya hampir merupakan karakter luar biasa yang mengumpulkan kupu-kupu, bermain tenis, tinggal di rumah yang luar biasa dengan lift pertama di St. Petersburg (saya sangat merekomendasikan pergi ke sana, jika belum) dan menjalani kehidupan yang benar-benar tanpa beban, setelah revolusi dan emigrasi saya berusaha menjaga untuk istrinya, Vera. Sekarang, tentu saja, saya melihat Nabokov dan karya-karyanya dengan cara yang sedikit berbeda, meskipun antusiasme terhadap sosoknya belum hilang, terlepas dari pengetahuan tentang karakter penulis yang sulit, keangkuhan sastranya dan penilaian kembali sosok “istri seorang jenius”.

Nabokov adalah perkecualian yang langka bagi saya - biasanya pertanyaan tentang bentuk dalam seni tidak terlalu melekat pada saya, tetapi bahasa sastranya tertunda sebagai teka-teki yang sulit. Saya suka semua karyanya, kecuali "Lolita" (meskipun mungkin layak untuk mendekatinya lagi). Di satu sisi, plot "Kamera Obscura" dapat dikategorikan sebagai "tipu daya dan cinta", tetapi di sisi lain, sejumlah plot tampaknya menjadi bagian dari niat artistik Nabokov.

Salman Rushdie

"Bumi ada di bawah kakinya"

Secara umum, saya sangat suka cara Rushdie menulis, tetapi buku ini istimewa. Itu dapat dibaca kembali tanpa batas. Ini adalah kisah cinta epik lain yang banyak orang sebut luar biasa, diisi dengan campuran semi-mitos, referensi semi-religius dan rock and roll Amerika. Tampak bagi saya bahwa buku ini menggambarkan dengan sempurna jalinan harmonis budaya yang sangat berbeda, yang telah menjadi mungkin hanya dalam beberapa dekade terakhir dan telah benar-benar mengubah pandangan kita, termasuk tentang cara hidup kita yang biasa. Karena itu, novel ini tampak sangat modern, mencerminkan kehidupan kita masing-masing.

Giorgio agamben

"Homo Sacer. Apa yang tersisa setelah Auschwitz: arsip dan saksi"

Filsafat tentang manusia dan manusia bagi saya tampak sangat penting sekarang, ketika kehidupan manusia tampaknya tidak lebih berharga daripada di Abad Pertengahan, yang kita anggap angkuh menganggap zaman gelap. Karena itulah saya merasakan kekaguman yang tulus atas karya-karya Levinas. Mungkin, filosofi Agamben dapat disebut politis, tetapi tetap mempertahankan perhatian pada kehidupan seorang individu, yang bagi saya sangat berharga dalam teks apa pun - artistik dan filosofis. Tentu saja, banyak buku yang ditulis tentang kamp konsentrasi, tetapi dalam penelitiannya yang sangat ringkas, Agamben, menurut pendapat saya, mengatakan hal yang paling penting tentang mereka: dia menyajikan analisis hubungan manusia dalam konteks yang benar-benar tidak manusiawi ini. Semua teksnya pada dasarnya adalah satu kesatuan. Dia mungkin salah satu dari sedikit orang sezaman kita, yang menawarkan kepada dunia proyek filosofis besarnya.