Kembali ke Uni Soviet: Pameran Lama Baru Baru di galeri "Triumph"

DANILA POLISH

artis, model

"Pada hari pembukaan pameran di Paris, aku berbaring di sebuah kotak kayu dari bawah karya di dalam kantong plastik. Aku berbaring dengan indah untuk waktu yang sangat lama, sekitar empat puluh menit. Pada satu titik, semua orang bahkan panik, diminta untuk keluar. Hanya jika aku belum pernah ke sana, aku Saya pasti akan mabuk dan membuat rwak. Komentar terbaik yang saya dengar pada hari pembukaan adalah ungkapan oleh seorang pria kulit hitam besar, sangat singkat mengungkapkan segala sesuatu yang terjadi di sana: "Ini menyenangkan!"

Saya bertemu Zaitsev sejak lama, sepertinya, itu ada di "Gostiny Dvor" di acara Alena Akhmadullina. Saya berpakaian indah saat itu - saya mengenakan celana ketat hitam oleh Masha Zheleznyakova, Benetton, sepatu bot Dior, korset pernis hitam, gaun Versace hijau-ungu, di mana Naomi Campbell ditembak, dan gaya rambut paling rumit untuk seorang pria - sebuah jumbai dengan tangga. Zaitsev duduk tepat di depan saya dan jelas dia penampilan saya. Saya ingat, kemudian bahkan Doletskaya bertanya mengapa saya terlihat seperti itu. Saya menjawab: "Mengapa tidak?" "Oh, baiklah, oke," katanya.

Sangat mudah untuk kaget, kaget, tetapi untuk menciptakan emosi yang baik, sehingga seseorang tersenyum, setidaknya sedikit rileks dan hanya menikmati, untuk ini Anda perlu menyampaikan sendiri emosi murni tersebut.

Dalam penembakan proyek ini, saya menyadari apa itu seni, apa yang diungkapkan dalam dan apa yang dirasakan seseorang pada saat penciptaan - itu melewati emosi melalui diri sendiri, kalau boleh saya katakan demikian. Tidak ada rencana gambar yang jelas. Saya tidak pernah memikirkan apa yang seharusnya. Semuanya lahir secara spontan: Anda mengambil sesuatu, menaruhnya di diri sendiri, melihat ke cermin dan mengalami, mengingat beberapa jenis cerita, emosi. Setiap gambar diumpankan oleh keadaan tertentu, sebagai aturan, positif. Dan ketika Anda melihat reaksi pemirsa terhadap gambar ini atau itu, Anda menyadari bahwa ini adalah hit 100%. Dan bagi saya sepertinya reaksi ideal seseorang setelah melihat pameran adalah jika dia pergi dan makan kue, misalnya.

Gambar paling konyol diambil dari energi super-aneh pada saat ada suasana yang sangat tidak biasa di set - Dima memiliki sepotong cermin seberat dua kilogram di kepalanya, setelah sedetik cahaya utama padam. Saya terlihat sangat bodoh, tetapi kami terus menembak. Dan setelah lima menit mereka melihat hasilnya di komputer, semua orang histeris. Itu benar. Semua orang mengguncang pers dengan tawa.

Dalam banyak hal, proyek ini adalah petualangan yang diyakini teman dan kolega. Dan menurut saya secara objektif proyek itu akan tetap dalam sejarah. Bahkan jika orang ingin melupakannya, mereka pasti tidak akan berhasil.

Tentu saja, saya sangat beruntung bahwa ayah saya seorang seniman. Dia adalah orang yang paling aneh yang saya kenal, tetapi saya belajar banyak darinya. Dia mengkonfirmasi ide saya bahwa jika Anda seorang seniman, baik, atau menganggap diri Anda seperti itu, Anda harus melakukan hal-hal yang menginspirasi Anda, dari mana Anda sendiri akan ditolak. Dan jika Anda melakukan pekerjaan yang sangat baik, Anda akan memeriksanya, mengaguminya. Jika Anda tidak melakukan ini, maka Anda memiliki kompleks, atau pekerjaan itu tidak baik. Saya bangga dengan proyek ini! Ini adalah hal yang brilian! Momen patriotik terkuat dari mode Rusia. "

NATASHA OWL

stylist

"Zaitsev adalah sejarah yang terlalu besar dan panjang bagi saya, dan proyek ini adalah sesuatu seperti penyelesaian lingkaran karma. Pernah saya bekerja sebagai model di rumah Zaitsev dan diam-diam memberikan tendangan. Dia membuat kesan yang kuat, yang, sejujurnya, benar-benar ingin buru-buru untuk menyingkirkan. Namun demikian itu adalah pengalaman yang chic di masa sekarang, bahkan jika itu adalah rumah mode Soviet, sebuah pengalaman yang telah lama tidak memberikan istirahat dan disadari.

Bagi saya, ini adalah sebagian pelestarian cerita tentang hal-hal luar biasa ini, tetapi dengan menciptakan dan membuat proyek, saya tidak benar-benar berpikir tentang masa lalu dan masa kini. Ada konsep air hidup dan air mati. Jadi, sangat sering banyak dari apa yang terjadi - orang, peristiwa, hal - ini adalah air mati. Dan Anda ingin melihat banyak hal sebagai makhluk hidup yang dapat hidup sendiri, terpisah dari sejarahnya, dan tetap baru dan relevan besok.

Zaitsev, tentu saja, adalah karakter pola dasar, dan menarik untuk bekerja dengan pola dasar. Satu-satunya hal adalah bahwa hampir semua dari mereka, katakanlah, sedikit usang, dan Glory masih belum terlalu banyak - termasuk karena kekhasan industri fashion Rusia, atau lebih tepatnya, ketidakhadirannya.

Ketika Anda menyusun sebuah proyek, sangat penting untuk menemukan tim tidak hanya orang-orang yang berpikiran sama, tetapi mitra yang memadai, profesional yang dapat bekerja dengan ide Anda, mengembangkannya, dan, yang terpenting, membawanya sampai akhir. Jadi ada seorang fotografer Dima Zhuravlev, yang, saya percaya, benar-benar mengatasi tugas itu.

Untuk beberapa alasan, tidak ada majalah mengkilap Rusia yang memutuskan untuk menerbitkan pemotretan ini, menganggapnya terlalu berani, namun demikian kami menerapkan gagasan itu dalam format yang jauh lebih besar - sekarang pekerjaan kami dipamerkan di galeri. "

VLADIMIR BORDO

produser, agensi Vconfession

"Senang bekerja dengan rumah Zaitsev! Anda tahu bagaimana itu terjadi di lembaga pasca-Soviet di mana tidak ada (bahkan tidak berbau) yang berubah, bahkan sekretaris, kepada siapa dia belum menelepon dan yang tidak pernah mengingat apa pun, tetapi kemudian mengenali Anda dengan suaranya. Dengan Zaitsev Sulit untuk dihubungi melalui sekretaris ini, jadi saya harus mengambil langkah ekstrem: mereka menemukan ponselnya, saya menelepon dan memberi tahu tentang proyek itu. Dia sangat menyukai gagasan itu, tetapi dia, tentu saja, membeli Danila.

Mereka menembak proyek dalam dua tahap. Tujuh foto pertama yang awalnya dibuat untuk situs Vconfession diambil dalam satu hari langsung di Rumah Mode Zaitsev, yang sedikit berbau kapur barus. Hasil pemotretan melampaui semua harapan kami. Kami memutuskan untuk mengerjakan dan membuat pameran. Tahap kedua pembuatan film berlangsung di studio Anton Grechko, dan kami sangat terinspirasi oleh pemandangan monumen kepada Peter dari jendela studio. Ada 25 foto dan video di Galeri Transatlantique. Saya harus mengatakan bahwa banyak orang yang mengerjakan proyek ini: ini adalah Masha Efremenko, yang membuat make-up dan rambut di bagian kedua proyek, make-up artist Savva, Lesha Yaroslavtsev - dia juga bekerja dengan rambut, Andrey Nikolaev, yang memasang video. "