Penulis naskah Maria Zelinskaya tentang karier dan penipu sindrom

DALAM RUBRIC "BISNIS" Kami memperkenalkan pembaca dengan wanita dari berbagai profesi dan hobi yang kami sukai atau hanya tertarik. Kali ini, Maria Zelinskaya, seorang penulis naskah drama, penulis naskah, master penulisan skenario di Moscow School of New Cinema, menjadi tokoh utama kami, sebuah drama yang didasarkan pada permainan yang dengannya Humanitas Engineering dapat dilihat di Moscow Art Theatre. A.P. Chekhov.

Saya penulis naskah. Sekarang saya sudah bisa mengatakan ini, walaupun sembilan tahun yang lalu saya tidak memiliki hak untuk gelar ini. Saya tinggal di ruang bawah tanah apartemen dua kamar bergaya Rostov setelah ibu saya meninggal, dan berpikir bahwa kehidupan akan berakhir di sana. Namun panggilan saya menyelamatkan saya. Saya menyukai definisi yang pernah saya baca: "Panggilan adalah panggilan Anda untuk melakukan bisnis ini atau itu." Karena tidak memiliki apa pun - pendidikan, pengalaman, pengetahuan - saya mulai menulis drama untuk teater.

Satu hal yang menghalangi saya - saya pikir saya tidak berbakat. Seorang ibu yang hamil dengan saya sering beralih ke kekuatan yang lebih tinggi dan meminta anak yang sehat normal - bukan genius, bukan orang yang berbakat, hanya yang sehat. Di masa muda saya, saya bukan penggemar cerita ini, karena saya mendengar yang berikut di dalamnya: "Kamu bukan jenius. Kamu tidak akan pernah menjadi berbakat." Hanya sekarang saya mengerti bagaimana ibu saya benar. Bakat dan kejeniusan - aplikasi yang menyenangkan bagi seseorang, tetapi tanpa dia, dia juga dapat terjadi dalam profesi ini. Untuk menjadi seorang profesional, Anda memerlukan serangkaian kualitas yang sama sekali berbeda: efisiensi (kemampuan untuk bekerja tanpa menjadi lelah dan dengan sukacita di hati Anda), tujuan (kemampuan untuk menetapkan tujuan besar dan pergi ke mereka), kemauan (kemampuan untuk tidak menyerah dan bangkit setelah jatuh) , jatuh cinta (memperlakukan profesi sebagai orang yang disayangi), tidak fleksibel (kemampuan berjalan meskipun ada "kondisi cuaca"), infantilisme (kemampuan untuk memalu kepala melalui semua pintu tanpa memikirkan kegagalan) dan disiplin diri (pekerjaan sehari-hari).

Diyakini bahwa untuk menjadi master di bidang apa pun, Anda perlu sepuluh ribu jam latihan. Sebagai aturan, mereka setara dengan sepuluh tahun dalam profesi. Ini penting untuk dipahami, agar tidak marah pada kegagalan pertama. Anda menjadi lebih percaya diri dan beralih dari tahap "pemula" ke "spesialis tingkat pertama" dalam sekitar enam bulan latihan harian. Jika Anda ingin menemukan cara singkat untuk penguasaan, Anda akan mendapatkan yang lebih lama. Inilah cara dunia bekerja. Kita semua menempuh jarak yang sama.

Hadiah karena kasihan

Suatu kali saya jatuh cinta dengan aktor teater dan ingin dia memperhatikan saya. Dia menjadi editor jurnal teater, sejak dia lulus dari jurnalisme dan sejak usia enam belas dia bekerja di bidang jurnalisme, tetapi kemudian dia memutuskan untuk masuk semua dan mulai menulis drama. Drama pertamaku mengerikan, dan selama empat tahun berikutnya aku adalah seorang graphomaniac. Saya pikir setiap penulis perlu menulis sejumlah lembar sebelum baris yang murni dan tidak tersumbat pergi. Ini adalah cara membuka keran setelah air dimatikan: air harus mengalir selama beberapa waktu agar karat dapat keluar. Lima atau tujuh potongan pertama harus ditarik keluar dan dilupakan. Ini normal.

Kemudian datang kepadaku Teatr.doc. Drama saya diperhatikan, saya sampai di festival drama muda "Lyubimovka", di mana seharusnya dibaca untuk penonton. Pada saat itu, format baca baru dan tidak dikenal. Itu muncul karena drama modern tidak jatuh ke dalam teater perbendaharaan besar, tetapi itu perlu untuk entah bagaimana mendukung penulis - dan drama tidak dipentaskan (ini mahal dan berisiko), tetapi dibaca oleh aktor profesional. Saat membaca, telingaku terbakar karena malu. Setelah analisis itu - mengerikan dan tanpa ampun. Seorang kolega yang lebih berpengalaman, tidak tahu bahwa saya mendengarnya, mengatakan: "Zelinskaya bukan penulis naskah." Saya pergi ke pintu keluar untuk melarikan diri, tetapi seseorang meraih tangan saya dan berkata: "Permainan yang bagus, bagus sekali." Kata-kata ini tidak tulus, tetapi orang yang mengatakan ini memiliki pesona yang luar biasa, dan aku tetap di sini.

Itu adalah penulis naskah Vadim Levanov. Dia menjadi guruku. Vadim tinggal di Tolyatti, saya di Rostov. Kami berbicara berjam-jam di telepon, dan saya menyadari betapa pentingnya menemukan seorang guru, praktik yang baik, dan untuk memulai, tanpa ragu-ragu dan takut tidak kompeten, mengajukan pertanyaan kepadanya. Vadim membuka profesiku. Saya memahami mekanisme dan mempelajari aturan utama: bukan untuk menciptakan pahlawan, bukan untuk berbohong pada fakta, tetapi untuk memperhatikan kehidupan dan menggambarkan sebuah kontemporer. Mereka mulai mengundang saya ke festival lain, dan kemudian mereka memanggil saya untuk penghargaan "Debut", dan di sana saya dinominasikan untuk penghargaan "Person of the Year" dalam nominasi "Seni" dari majalah "Anjing". Saya memenangkan kedua penghargaan.

Namun demikian, itu adalah bencana. Mereka menunjukkan saya melalui saluran utama, mereka mewawancarai saya, tetapi saya takut. Drama itu, yang mereka berikan penghargaan kepada saya, dikhususkan untuk bulan-bulan terakhir kehidupan ibu psikoanalis saya, yang menderita kanker. Kami memiliki hubungan yang sulit dengannya, dan ketika dia pergi, saya menyadari bahwa saya perlu meminta maaf. Saya menulis permintaan maaf dalam bentuk drama. Saya takut akan kutukan dan kebencian yang akan ditimbulkannya, saya yakin bahwa penghargaan ini sangat disayangkan bagi saya, tetapi tidak ada jalan masuk ke profesi ini. Selain itu, saya merasa sudah menulis semua hal terpenting yang ada dalam diri saya dan tidak dapat melakukan hal lain.

Tetapi rasa takut setelah sukses adalah normal, kita harus terus maju. Bulan-bulan berikutnya saya kehilangan uang: Saya tidak tahu harus menulis apa. Dan kemudian hal buruk terjadi. Seperti ibuku, Vadim Levanov jatuh sakit dan meninggal; ini adalah kehilangan kedua yang mengerikan. Dan aku ingat cerita yang diceritakan ibuku saat aku masih kecil. Ayah saya, ketika saya lahir, menggambar alien di selembar kain besar dan menggantungnya di tempat tidur. Ibu takut pada orang asing itu dan berkata, "Alien ini seperti makhluk hidup. Ayah melukis gambar seolah-olah mereka hidup." Dan saya menulis drama "Like Living".

Drama itu segera memutuskan untuk dimasukkan ke dalam teater. Sutradara adalah pacar tertua saya, dan kritik internal saya menyimpulkan: dia menempatkan permainan saya, karena kita mengenalnya. Di premier, saya tidak senang, tetapi sindrom penipu berkembang.

Hore, aku penulis naskah

Saya mulai berbicara dengan kolega tentang ke mana harus belajar dari penulis naskah. Semua orang bergegas untuk mencegah saya, kata mereka, mereka hanya merusak penulis di universitas sastra, jadi saya memutuskan untuk belajar sendiri. Saya punya banyak buku tentang drama, saya terus membaca dan menguraikan, menekankan dan memikirkan tugas untuk diri saya sendiri. Tetapi saya tidak bisa melakukan pendidikan mandiri sepanjang hari, saya punya pekerjaan lain. Saya tahu bahwa jika saya ingin memasuki profesi, saya harus meninggalkan yang lainnya. Saya berhenti. Saya pulang ke rumah dan berpikir: "Hore, sekarang saya seorang penulis naskah drama!" Pagi berikutnya, realisasinya datang: Saya tidak punya uang, saya tidak punya perintah, saya tidak punya ide sama sekali.

Untungnya, penulis drama Rostov, Sergei Medvedev, memanggil saya. Dia bertanya apakah saya ingin menulis serial TV tentang jurnalis. Tentu saja aku ingin. Saya datang ke pertemuan dengan Sergey dan direktur Viktor Shamirov. Umurku dua puluh, Sergey dan Victor - lebih dari empat puluh. Sudah pada pertemuan pertama menjadi jelas bahwa bahasa teater dan bahasa bioskop adalah dua hal yang berbeda. Ya, saya mendapat pekerjaan impian, tetapi saya harus melakukan apa yang saya tidak tahu. Kami memulai seri dari awal, dua puluh episode. Victor menyarankan: "Bawalah ide-ide jika itu menarik, jadilah penulis seri ini," dan segera menyetujui lima ide saya. Itu berarti saya memiliki lima episode di tangan saya! Wow!

Tapi "wow" dengan cepat menghilang dari hidupku. Itu perlu untuk melukis struktur seri, dan apa itu, saya tidak tahu. Saya mulai membawa teks yang sangat panjang, Victor marah: "Masha, ada tiga poin dalam sejarah. Bawakan saya tiga kalimat: awal, tengah, akhir. Ini adalah siswa kelas satu yang bisa." Saya datang kepadanya di pagi hari, dia mengatakan bahwa tiga poin saya adalah omong kosong. Saya datang untuk makan malam - dia merobek kertas. Dia datang di malam hari - dia diam dalam amarah. Aku meraung berjam-jam, duduk di kamarku. Saya tidak tidur di malam hari untuk membawa tiga poin dan mendapat porsi penghinaan. Saya merasa seperti bukan orang tua, tidak bisa mengatasi dan mengecewakan orang.

Suatu pagi, saya hanya tidak pergi ke Victor. Tetapi satu jam kemudian telepon mulai berdering, dan setelah dua direktur mengetuk pintu dan mengatakan bahwa saya punya lima menit untuk berkemas. Victor tidak memarahi saya pagi itu. Dia sendiri datang dengan tiga poin dan menunggu untuk membiarkan saya mengecatnya. Ketika kami menyelesaikan episode terakhir, penghinaan itu menghabiskan waktu untukku.

Tapi itu bagus. Saya menerima uang pertama untuk pekerjaan saya di profesi ini. Tidak ada pertanyaan di mana harus menempatkan mereka: Saya mempelajari dramaturgi, tetapi keterampilan menulis naskah ternyata terlalu sulit - saya harus pergi ke Moskow. Saya memutuskan untuk memasuki sekolah sinema baru di Moskwa. Diam-diam, saya berharap untuk memenangkan hibah dan mendapatkan anggaran - pada saat itu beberapa drama saya telah dipentaskan di teater dan dicetak dalam berbagai edisi, saya memiliki nama kecil.

Pada anggaran tidak membawa saya. Saya siap belajar selama setengah tahun, yang mana saya punya uang, dan dikeluarkan. Enam bulan kemudian, saya mulai mengumpulkan koper. Pada hari terakhir studi saya, direktur artistik kami Dmitry Mamulia mendekati saya. Dia membaca permainan saya dan menyarankan agar saya menulis satu meter penuh dengannya. Saya pergi, berdoa agar dia tidak tahu bahwa saya telah diusir, dan tidak berubah pikiran. Kami berbicara di Skype dan dalam dua minggu menulis skrip meter penuh - saya belajar banyak di sekolah, skrip itu ternyata bagus. Dan kemudian Dmitry bertanya mengapa saya tidak pergi ke sekolah. Saya harus mengakui. Dia tertawa dan berkata, "Masha, mengapa kamu harus belajar? Biarkan kami mengajar denganku? Kamu akan sangat membantu."

Bagaimana berperang

Saya takut mengajar. Di ujian masuk, saya bahkan meminta kolega senior saya untuk ada. Ketakutan mendorong saya ke studi literatur yang dipercepat. Saya membaca, mendengarkan, menonton, pergi ke kelas master, pulang dan membaca lagi, mendengarkan dan menonton. Saya sedang mempersiapkan seolah-olah hidup saya bergantung padanya.

Saya menyukai profesi, saya memiliki pengalaman, tetapi ceramahnya buruk. Sindrom penipu telah meningkat. Aku duduk di depan para siswa yang menyusut, suaraku bergetar. Ketika berdebat dengan saya, dunia runtuh. Aku memukul diriku sendiri. Tetapi saya memiliki metode yang membantu saya menjadi seorang penulis: untuk berbicara dari diri saya sendiri, untuk berbicara tentang apa yang saya ketahui. Jadi, saya harus membantu siswa belajar tentang diri mereka sendiri sehingga mereka dapat menulis tentang hal itu. Dengan mereka yang mempercayai saya, metode itu mulai bekerja. Sisanya saya kelelahan, dan saya kelelahan.

Kemudian ada konflik kecil, saya pulang, berbaring di tempat tidur dan berkata pada diri sendiri, "Saya tidak bisa lagi." Saya menangis karena ketegangan yang menumpuk dan menyadari bahwa saya tidak akan kembali mengajar. Saya menelepon Dmitry dan berkata bahwa saya tidak bisa lagi berdebat, membuktikan, saya lemah, dia salah dalam diri saya. Inilah akhirnya. Tawa terdengar lagi di penerima: "Masha, jika Anda memiliki masalah dengan kursus, Anda perlu memanggil yang baru." Belakangan saya mengetahui bahwa kolega yang lebih berpengalaman juga mengalami kekalahan. "Kursus ini ternyata tidak berhasil, orang tidak menjadi tim, kami tidak saling memahami," kata mereka.

Dmitry mendatangi murid-murid saya yang marah pada ketidakhadiran saya dan menawarkan alternatif: beberapa orang yang mencintai saya mulai lagi dengan set baru, dan beberapa pergi ke guru lain. Saya pergi ke seleksi siswa baru seperti perang. Wawancara itu sulit. Saya tidak ingin mengulangi kegagalan dan menyingkirkan para pembenci, pengadu, yang tidak senang bahwa saya hampir seusia. Saya menjelaskan secara rinci esensi metode saya - kombinasi drama dan psikoanalisis - dan tidak memilih mereka yang tidak cocok.

Sebelum memulai pelatihan, mereka memanggil saya dari teater utama negara dan mengatakan bahwa mereka ingin memainkan drama "Rekayasa Humanitas". Di Teater Seni Moskow Chekhov, tempat Chekhov dan Stanislavsky bekerja! Saya tidak bisa mempercayainya. Segera dua sutradara lagi dipanggil, saya memenangkan beberapa penghargaan dan kontes, saya tertarik dengan permainan di kota-kota lain. Selain itu, saya ditawari untuk menulis seri lain dan satu meter penuh, jadi saya datang ke siswa baru yang tenang. Saya sedang menunggu orang-orang yang saya pilih. Dan - lihatlah! - mereka menyukai metode saya. Mereka ingin menjelajahi diri mereka sendiri dan memberi tahu saya dan satu sama lain sesuatu yang sangat pribadi. Saya terus mengembangkan metodologi saya, dan karena saya menulis untuk film dan televisi secara paralel, para siswa hanya menerima informasi yang praktis diverifikasi. Masing-masing memantul dari "tiga titik" dari gigi. Sebulan lalu mereka lulus. Produser terkemuka saluran dan perusahaan film bertemu dengan penulis saya dan membawa mereka ke proyek. Mereka mulai menang dalam kontes, dua menerima juta pertama untuk naskah.

Kembali tv

Sekarang saya memiliki banyak peluang terbuka untuk saya. Mereka mulai memperjuangkan saya sebagai guru. Tetapi saya adalah penulis skenario, dan selama mengajar saya setengah hati. Saya tahu bahwa saya harus melakukan yang terbaik lagi - dan memutuskan untuk menolak semua sekolah. Dan proyek mengalir ke saya: sekarang saya memiliki lima skenario serial dan film yang saya tulis secara paralel. Hari kerja saya dimulai di pagi hari dan berakhir di pagi hari. Proyek-proyek yang telah ditawarkan kepada saya sekali lagi merupakan jalan keluar dari zona yang telah saya pelajari. Ketakutan telah kembali kepada saya, yang menunjukkan bahwa pertumbuhan akan datang setelah dia.

Baru-baru ini, bersama editor, kami mulai mengembangkan film animasi. Saya datang dengan struktur, melewatinya dan mendapat jawaban: "Produser menghancurkan kami menjadi berkeping-keping dan menjadi debu." Ternyata tidak ada animasi dalam aplikasi. Dunia baru yang luar biasa telah terbuka bagi saya: tiga babak dan alat-alat lain yang kita gunakan di bioskop tidak masalah, hal lain yang penting di sini - atraksi (misalnya, laut dan pulau-pulau menjadi hidup, seperti di Moana) dan ukuran konvensi (seperti dalam Puzzle, di mana perasaan seseorang dianimasikan). Saya terus belajar hal-hal baru dan bekerja sepuluh ribu jam saya. Karena saya punya mimpi.

Saya ingin mengembalikan televisi ke kontemporer. Umurku dua puluh sembilan, aku tidak punya anak, tetapi mereka akan melakukannya. Dan, ketika mereka dewasa, televisi kita seharusnya sudah bagus. Negara kami memiliki penulis naskah yang sangat baik. Saya mengagumi rekan kerja. Kita dapat menulis skrip dan mencintai profesi kita. Muncul produsen yang siap membuka konten baru dan membuat format modern. Segera, segera semuanya akan terjadi. Hanya perlu untuk tidak menyerah, tidak menyerah dan bertahan. Sampai di televisi, yang pantas kita dapatkan.

Setelah lima ribu jam bekerja sebagai penulis skenario, saya memahami beberapa hal penting. Pertama, penulis skenario tidak perlu terlalu pintar. Penulis cerdas menulis skrip yang buruk. Drama indera - inilah yang perlu Anda pelajari. Ketika saya menulis, pikiran sering mengambil alih, dan saya berubah menjadi seorang desainer atau mekanik, dan sesuatu yang paling penting menghilang. Jadi saya pergi dan mewarnai rambut saya merah muda. Ini membantu saya bekerja lebih baik.

Kedua, untuk menjadi penulis yang kuat, Anda perlu mengisi hidup Anda dengan berbagai peristiwa: pergi ke tempat-tempat menarik, berkenalan dengan fenomena dan orang-orang baru, belajar tentang dunia dan diri Anda sendiri. Jonathan Franzen mengatakan yang terbaik dari semuanya: "Untuk menulis buku berikutnya, Anda harus berubah sebagai pribadi. Siapa Anda sekarang menulis buku terbaik yang bisa Anda miliki. Dan Anda tidak akan bergerak maju kecuali jika Anda menjadi berbeda. Jika, sebaliknya berbicara, Anda tidak akan bekerja pada kisah hidup Anda sendiri. Yaitu, pada otobiografi Anda. "

Bagian tersulit dari karya penulis skenario adalah menemukan hubungan emosional dengan materi. Di Amerika, bahkan ada terapis coache khusus untuk ini. Mereka membantu menghubungkan karakter dan peristiwa dalam naskah dengan pengalaman pribadi penulis, untuk menemukan analogi. Ini adalah hal terpenting untuk mulai menulis. Anda berjalan melalui kota yang gelap, Anda melihat makhluk yang bahkan tidak terlihat seperti manusia, tetapi memiliki mata jernih yang unik. Dan Anda merasa makhluk ini menarik bagi Anda, Anda perlu membantunya. Anda menghabiskan waktu bersamanya, mencukurnya, mengenakan pakaian bersih. Akhirnya, dia mulai berbicara kepada Anda. Dan segera menceritakan kisahnya. Sekali - dan di kepala Anda seorang pahlawan lahir. Pada awalnya itu selalu merupakan sesuatu yang tidak dapat dipahami, Anda tidak melihat wajahnya dan Anda tidak tahu apa-apa tentang dia. Tetapi Anda mulai memikirkannya setiap hari. Dan dia tampak. Dan kemudian dia terbiasa dengan Anda dan mulai bercerita. Anda hanya perlu menuliskannya.