OMUT: Cara membuka merek perhiasan yang tidak biasa di Rusia
Desainer Nastya Klimova bekerja di persimpangan kerajinan tradisional dan seni modern, membuat perhiasan dan aksesori dari rantai logam, kadang tanpa bobot, kadang hampir monumental. Selama beberapa musim terakhir, merek OMUT-nya telah berkembang pesat: dari bengkel metropolitan kecil karya Klimova, mereka menuju ruang pamer Paris dan rak-rak toko Upacara Pembukaan. Kami bertemu dengan Nastya untuk membicarakan bagaimana ini terjadi.
Teks: Cvetlana Paderina
Masa kecil
Saya belajar di Sekolah Seni Yaroslavl di fakultas seni lukis, tetapi tidak lulus darinya - saya menyadari bahwa jiwa seni rupa tidak berbohong. Meskipun demikian, kreativitas selalu ada dalam hidup saya. Saya lahir di desa Nifantovo di wilayah Vologda, sebuah pemukiman kecil untuk sebelas keluarga, tempat kesan pertama saya yang kuat adalah rumah yang dibangun oleh ayah saya - sebuah pondok kayu birch dengan tangga spiral. Ayah saya juga membeli album seni sepanjang waktu: koleksi reproduksi Museum Rusia, Museum Hermitage, Prado, dan saya melihat mereka. Ibu juga mendekorasi rumah dari dalam, di keluarga kami itu adalah kebiasaan untuk membuat kerajinan tangan, misalnya, buyut perempuan telah menyarungkan seluruh desa sebelum revolusi. Saya pikir kerajinan tangan adalah cara untuk mengatasi kebutuhan dan menghabiskan waktu, semacam hiburan atau meditasi. Jadi saya menjahit juga. Pertama untuk boneka: Baru-baru ini saya menemukan album anak-anak, di antaranya adalah majalah mode sungguhan, yang saya "rilis" pada usia enam tahun.
Awalnya saya berencana untuk melakukan pakaian. Setelah itu, setelah menganalisis sketsa, kliping, dan penanda di majalah - Internet dan telepon pintar tidak ada saat itu - saya menyadari bahwa saya selalu lebih tertarik bukan pada siluet, tetapi pada solusi dekoratif, tambahan, dan aksesori. Kasing akhirnya membantu memahami preferensi: begitu seorang teman meninggalkan saya dengan sekeping sisa kulit, dan saya mencoba melakukan sesuatu dengannya. Saya segera merasa bahwa itu milik saya. Di paruh kedua nol, informasi menjadi lebih mudah diakses, jejaring sosial muncul, blog dan situs-situs seperti Look At Me, di mana Anda dapat membaca tentang desainer dari seluruh dunia, dan kemudian saya akhirnya menyadari bahwa perhiasan bukan hanya "anting-anting dan gelang", bisa jadi umumnya apa saja.
Pengalaman pertama
Saya ingat bahwa saya dan suami saya tinggal di "odnushku" di Kantemirovskaya, saya baru-baru ini melahirkan seorang anak dan tidak mengerti ke mana harus pergi selanjutnya. Keuntungannya adalah saya tidak bekerja dan saya memiliki waktu luang. Kemudian penembakan dekorasi pertama saya terjadi di dapur tiga kali tiga meter, sementara di suatu tempat di kaki seorang anak kecil merangkak. Sekarang banyak hal yang saya buat kemudian terasa naif dan konyol bagi saya, tetapi saya masih suka bagian - misalnya, koleksi kedua, di mana saya menggambar bulu akrilik dan mencoba bekerja dengan kulit seperti kertas. Saya tertarik pada tekstur alami kulit, ketidakrataan, dan segala sesuatu yang dalam industri kulit diidentifikasi sebagai perkawinan. Saya bermimpi untuk kembali bekerja dengan materi ini dan bahkan baru-baru ini mengambil pelajaran dalam lokakarya untuk memperluas keterampilan saya.
Pada 2010, saya mulai membuat perhiasan pertama dengan merek OMUT. Nama datang segera - itu untuk menghormati album musik, direkam oleh seorang insinyur elektronik bernama MOX. Keluarga elektro-nya yang suram dan menakutkan sangat mengesankan saya, dan kata itu sendiri - pendek, luas, indah secara grafis - secara akurat menyampaikan apa yang saya ciptakan: kesan-hal. Saya bermimpi untuk bertemu seorang musisi secara pribadi, tetapi, sayangnya, saya tidak dapat menemukannya di jejaring sosial, jadi jika ada yang mengenal seorang pria, beri tahu saya - saya siap bekerja sama dengannya.
Kerjasama
Dalam banyak hal, kolaborasi ini membantu saya memahami diri sendiri. Pada 2012, saya membuat empat koleksi dengan pengrajin yang berbeda: perhiasan, perajut, seniman, dan pembuat sulaman. Lisa Smirnov, yang saat itu masih seorang seniman pemula, saya temukan di situs Look At Me di aliran "I diriku", di mana orang meletakkan karya mereka. Saya jatuh cinta dengan gayanya yang bebas, langsung dan naif - dan seminggu kemudian dia sudah tinggal di bengkel saya dan kami mengerjakan koleksi OMUT NAIVE umum. Itu adalah koleksi pakaian katun: saputangan, dickey, top, celemek, dll - semua dengan bordir provokatif. Kami ingin memikirkan kembali format pakaian pedesaan bersulam dan mengisinya dengan pengalaman pribadi (halLebih banyak tentang inspirasi dapat ditemukan di sini. - Catatan ed.).
Melalui kerja sama semacam ini, saya mencoba menemukan garis antara pakaian dan seni. Sebagai contoh, bersama dengan seniman Anna Danilova, kami membuat ornamen dalam bentuk serangga yang dilukis dengan gaya keramik putih dan biru. Referensi tersebut menggabungkan Gzhel, estetika tato, dan budaya Sibari. Dengan perajut Nastya Tsibizova, kami menciptakan aksesori Rodarte dari benang rajutan yang tidak teratur. Dan dengan perhiasan itu Sasha Bulanov bereksperimen dengan baju besi. Jadi saya sampai pada apa yang saya lakukan sekarang: benda-benda dari rantai logam, dari perhiasan yang relatif kecil hingga barang-barang yang bisa disebut atasan dan gaun lengkap. Saya mulai dengan bodichains sederhana, yang saat itu penuh dengan blog - mudah dan menuntut, jadi untuk waktu yang lama saya tidak menganggap serius logam. Suatu kali saya mencoba mendapatkan volume dari rantai dan menerima sesuatu seperti rajutan aluminium. Dalam lingkup materi inilah ia diungkapkan kepada saya: baik dalam hal kemungkinan plastik, maupun dalam arti.
Pintasan
Benang logam, seperti goresan pada gambar, menekankan batas-batas tubuh, lengkap dan pegang siluet - tetap bagi saya untuk peka terhadap proporsi. Barang-barang saya sering disebut surat berantai, tetapi ini tidak benar: semuanya dibuat dengan teknik yang berbeda secara fundamental, yang saya kembangkan sendiri. Pembuatan satu item membutuhkan rata-rata sepuluh hingga lima puluh jam kerja manual, di mana saya harus fokus mungkin - kesalahan dalam perhitungan tidak dapat diterima. Orang-orang sering mencoba untuk menempatkan OMUT di salah satu dari dua kubu: baik "glamor" dan seksualitas yang disengaja, atau mode-gelap. Terlepas dari kenyataan bahwa merek saya bekerja sama dengan beberapa toko yang bekerja dalam estetika mode-gelap, bagi saya ini adalah gaya yang membeku dalam waktu - berat dan teatrikal - sementara OMUT memegang teguh masa kini.
Saya selalu terinspirasi oleh kerajinan tangan, tenaga kerja manual, dan kostum rakyat, dan bahkan minimalis dalam pemahamannya yang mendalam - sebagai asketisme, penolakan yang berlebihan. Tentu saja, arsitektur dan konstruksi penting bagi saya, seksualitas penting sebagai interaksi tubuh dan budaya. Renungan saya adalah PJ Harvey dan Charlotte Gainsbourg, saya dekat dengan gambar dan busana bohemian tahun 70-an, ketika potongan dan siluetnya sangat bebas, tetapi sangat seksi. Barang-barang saya juga gratis dan plastik, Anda dapat memindahkannya dan umumnya melakukan apa saja. Kadang-kadang mereka dibandingkan dengan karya-karya Paco Rabann, tetapi saya tidak ingin pergi ke futurisme murni - Saya suka fakta bahwa barang-barang ini dapat digabungkan. Namun, dengan integrasi objek OMUT ke dalam lemari pakaian yang akrab, semuanya tidak begitu sederhana: sayangnya, tidak semua pembeli potensial siap untuk menyelesaikan tugas kreatif seperti itu. Ini paradoks: Saya menciptakan hal-hal yang harus mendorong kreativitas, tetapi untuk menjual, saya harus menawarkan solusi gaya yang sudah jadi dan lebih disukai sederhana! Tokoh idola yang ideal dari merek, tentu saja, menerima tantangan - lebih menarik baginya untuk berpikir dan berfantasi sendiri.
Seni seumur hidup
Ketika kami pergi ke Paris untuk Fashion Week dengan direktur merek Alena Koval, kami melihat bagaimana barang-barang kami "bekerja" di lingkungan yang ideal. Saya memakai topeng, dan itu adalah pengalaman yang luar biasa, sangat positif: orang-orang datang dan bertanya ke mana membelinya. Alena juga mengenakan rantai atas, dan ini juga mengungkapkan - tidak ada yang menaruh perhatian, seolah-olah itu adalah hal yang biasa, meskipun di Rusia tampaknya berlebihan bagi banyak orang. Jalan dari bengkel ke toko sangat rumit: banyak orang melihat diri mereka sebagai pelanggan kami, tetapi mereka berpikir bahwa mereka tidak bisa mengenakan semuanya. Saya ingin mengubah situasi dengan bantuan konten visual, tetapi sejauh ini tidak ada kapasitas yang cukup, kami memiliki tim yang sangat kecil. Namun, ini adalah tugas nomor satu.
Selama lima tahun pertama percobaan, saya melakukan semua hal dalam satu salinan dan hampir tidak menerima pesanan. Saya tidak menganggap OMUT sebagai proyek komersial yang berpotensi berhasil, meskipun hampir semuanya dijual melalui jejaring sosial segera setelah publikasi. Suatu hari, klien reguler saya menawarkan untuk membantu pengembangan merek, dan ini menjadi titik acuan untuk OMUT sebagai merek, sebagai bisnis. Kami membuat situs web, mengatur produksi kecil dan mulai bekerja dengan toko-toko. Tak satu pun dari kami yang memiliki pendidikan atau pengalaman di bidang mode, kami menjejalkan semua benjolan bersama. Misalnya, semua harapan terlalu tinggi: ketika kami meluncurkan toko online, kami segera ingin menyewa operator pusat panggilan untuk menerima pesanan yang seharusnya jatuh - pada akhirnya kami tidak membutuhkannya untuk satu tahun lagi. Kami membuat situs web dalam tiga bahasa, termasuk Cina, tetapi ternyata kami tidak dapat membangun logistik dengan Asia. Kami ingin memasuki pasar Eropa - tetapi bagaimana caranya? Mencoba akun instagram promosi, orang-orang datang kepada kami, menulis "luar biasa", tetapi tidak ada yang membeli apa pun.
Merek hari ini
Tahun lalu, kami mulai bekerja sama dengan showroom Dear Progress, yang mewakili merek Rusia di luar negeri. Selama beberapa tahun mereka telah mengumpulkan basis pelanggan yang kuat, dan bekerja dengan mereka adalah lift yang serius bagi desainer, kesempatan untuk mendapatkan respons profesional dan melihat bagaimana ambisi pribadi Anda sesuai dengan kenyataan pasar dunia. Setelah showroom pertama, kami mulai dijual di Upacara Pembukaan dan beberapa toko yang kurang dikenal di Paris dan Tokyo. Sekarang kami sedang mempersiapkan yang kedua. Berkat kolaborasi ini, saya mengerti mengapa buku-buku OMUT sebelumnya jarang diterbitkan di media dan mengapa mereka tidak tertarik pada pembeli. Pada hari pertama pertemuan dengan Dear Progress, Denis dan Sasha mengkritik penembakan kami - dalam sebulan kami menulis ulang semuanya, mengatur ulang dan membuat ulang toko online. Ini adalah pengalaman yang sangat keren: kritik dari orang yang tepat tidak melukai Anda, tetapi membantu untuk melanjutkan.
Hanya ada tiga orang di OMUT. Saya terlibat dalam komponen desain dan visual, Alena - aliran dokumen, pajak, penjualan, dan masalah organisasi lainnya. Ada juga spesialis yang mengoordinasikan produksi. Pada saat yang sama, orang-orang dari lingkungan profesional berkomunikasi dengan kami sebagai tim besar, mungkin karena kami gila kerja dan terkadang bekerja untuk sepuluh orang. Salah satu hal yang paling instruktif bagi saya adalah kesadaran bahwa keangkuhan kreatif Anda pada awalnya tidak pantas. Saya akan menceritakan kisahnya. Suatu ketika, celebrity instagram berpaling kepada kami - saya disetel secara super, karena citranya benar-benar bertentangan dengan semangat merek. Namun, kerja sama dengannya menyenangkan, produktif dan menguntungkan, kami menerima pesanan untuk gaun - dan ini adalah garis yang paling mahal, harga yang mulai dari seratus ribu rubel, dan sebelum itu mereka tidak membeli.
Sekarang OMUT bergerak menuju pernyataan yang lebih berbeda. Saya pergi menemui pembeli dan bekerja dengan bentuk-bentuk spesifik seperti, misalnya, baju atau T-shirt, menggabungkan siluet tradisional dengan bahan dan estetika kami yang tidak biasa. Hal-hal ini akan mudah ditata. Secara paralel, kami ingin mengembangkan tema pakaian sebagai objek yang tidak harus dikenakan, yang mungkin ada di interior, dan di masa depan, mungkin, akan mengalir ke elemen arsitektur.
Foto: Perhiasan OMUT
